以藝術理論為角度談藝術創作活動

郭艷杰 侯東昱

摘要：“外師造化，中得心源”是由唐代畫家張璪所提出的藝術創作理論，適用于很多內容，可以適用于書法、繪畫、音樂、舞蹈等藝術形式，具有很大的意義和價值。本文主要對“外師造化，中得心源”這個藝術創作理論在繪畫創作中的表現進行深入探析，并闡明這個藝術創作理論與藝術創作活動的關系。對“外師造化，中得心源”進行深入了解，以便為以后的藝術創作提供指引。

關鍵詞：外師造化 中得心源 繪畫藝術 表現

“外師造化，中得心源”是由唐代畫家張璪提出的。張璪是唐代后期著名的樹石畫家、畫論家，擅長畫山水松石，以畫松最為著名。他繼承和創新了王維等人的山水畫創作傳統，從而形成了自己的繪畫風格。張璪的“外師造化，中得心源”理論是經過張彥遠記錄下來從而流傳至今的，成為繪畫界的不朽名言。

一、相關概念綜述

（一）“外師造化，中得心源”的含義

“外師造化，中得心源”就是畫家應以大自然為靈感來源，并結合內心的感悟，最后才能創作出好的作品，是基于堅持藝術與現實關系的唯物論基礎上的，帶有樸素唯物主義的色彩。藝術作品是客觀現實的形神與畫家主觀的情思有機統一的東西。

（二）“外師造化”與“中得心源”的關系

“外師造化”與“中得心源”是相互依存、相互聯系的關系，二者密不可分。

人們在大腦中的任何想象都是對現實生活體驗的反映。只有“師造化”沒有“得心源”的藝術作品是不成功的。畫家劉紹祖擅長寫生，但只是把自己所看到的東西畫下來，沒有經過融入自己的想法的這個過程的轉化，這樣的作品是不成功的，所以人們對劉紹祖作品的評價不是特別高。因此，“外師造化”與“中得心源”二者是密不可分的，只有這樣，創作出來的藝術作品才是成功的。

二、“外師造化，中得心源”在繪畫藝術創作中的表現

（一）在中國繪畫藝術創作中的表現

畫家顧愷之是東晉時期的著名畫家，他曾提出“遷想妙得”的想法，這個想法與“外師造化，中得心源”這個理論的意思是相近的，都是主張要先仔細觀察和研究對象，經過深入的了解，然后再經過自己的構思就形成了成功的作品。顧愷之的著名作品《洛神賦圖》就體現了這一點，人物處理非常傳神，使人們通過鑒賞他的畫作可以了解他的思想。

（二）在外國繪畫藝術創作中的表現

“外師造化，中得心源”不僅是中國繪畫史上的不朽名言，在西方的繪畫史上也有所體現。西方的后印象主義強調抒發作者的內心感受，表達作者的情緒與情感，主張用主觀情感改造客觀物像。這一主張代表有著名的畫家梵·高，他的代表作《向日葵》《星與夜》都強調表達作者內心的情感。這兩個作品都是使用純度較高的顏色，畫面的色彩非常鮮艷明亮，用這些鮮艷的色彩來抒發作者的內心情感。這種以“外師造化，中得心源”為理論創作出來的藝術作品給藝術界留下了寶貴的財富。

三、“外師造化，中得心源”與藝術創作活動

（一）藝術創作活動的內容

藝術創作活動就是藝術家運用自己所掌握的本領將從生活中得到的創作素材，經過自己在腦中的構思與想象形成雛形的藝術作品，然后再經過各種藝術技法在畫紙上表現出來，最后成為可以讓人們欣賞的藝術作品，這就是藝術作品創作的全過程。

藝術創作活動分為3個環節。一是藝術體驗，通過各種心理要素對審美對象進行觀賞、品味、理解的過程；二是藝術構思，經過長時間的體驗使有雛形的作品向更成熟的方向發展；三是藝術表現，將自己的構思與想法通過技法表現出來。其中藝術體驗與藝術構思非常重要，因為沒有生活的體驗，藝術家就不會有創作的靈感來源；沒有在靈感的基礎上進行構思，藝術作品就會沒有生命。因此藝術體驗和藝術構思非常重要，經過這兩個環節才會產生完美的藝術作品。

（二）“外師造化，中得心源”與藝術創作活動的關系

“外師造化，中得心源”與藝術創作活動也是緊密相連的。因為只有經過“外師造化，中得心源”的藝術創作活動才是成功的。沒有這個理論指導的藝術創作活動就會失敗，就不會形成好的藝術作品。

四 、結語

“外師造化，中得心源”這個理論不僅適用于中國的繪畫藝術理論，還與西方的繪畫藝術理論有共通性。如果向更深層面進行分析，這個理論不僅僅適用于繪畫藝術創作，幾乎適用于所有的藝術創作活動，像文學、音樂等領域，都要通過“師造化”來表達內心的情感。由此證明，中國的藝術創作理論值得我們去探析、去繼承與發展，這對人們的創作活動會起到指導性作用。

參考文獻：

[1]薛永年，羅世平.中國美術簡史[M].北京：中國青年出版社，2002.

[2]張建軍.中國畫論史[M].濟南：山東人民出版社，2008.

[3]李來源.中國古代畫論發展史實[M].上海：上海人民美術出版社，1997.

（作者簡介：郭艷杰，女，河北科技大學紡織服裝學院研究生在讀，研究方向：藝術設計；侯東昱，女，研究生，河北科技大學紡織服裝學院，教授，研究方向：服裝設計與理論）（責任編輯 劉冬楊）