黎秀貞
新課程標準中提到:“各地區都蘊藏著自然、社會、歷史、人文等多種資源,要有強烈的課程資源意識,努力開發、積極利用。”我們周邊有豐富的人文、自然及歷史資源,因歷史發展而湮沒的藝術奇葩——通草畫正是不可多得的課程教育資源。為了讓這失落百年的本土文化再現它的輝煌,讓所有的本土人與外來人認識這一獨特的廣州民間藝術,筆者將通草畫引入課堂,對通草畫的傳承及創新等都進行了探討與研究。
一、追根溯源,了解通草歷程
1.通草技藝的歷史沉淀
“通草”是產自貴州、臺灣等地,學名叫“通脫木”的五加科植物,可以入藥,治病,具有清涼、散熱、通氣和鎮靜之功效的中藥材。由于它唾手可得,吸水性強,易于造型,成為兩百年前廣州畫家繪畫所追捧的材料,通草畫就是指直接描繪在通脫木莖髓切割而成的通草片上的水彩畫。兩百年前的廣州是中國唯一的對外通商口岸,西方人對廣州的風土人情甚感興趣,于是廣州的畫家開始制作通草畫來滿足西方人對中國這個神秘異域的好奇心。通草畫因為價廉物美、畫作鮮活靈動、中西合璧而受到西方人的喜愛,行銷歐美。最興盛時整個廣州城繪制通草畫的畫匠多達兩三千人。然而,后來由于攝影技術的普及,令曾經在十八九世紀在西方風靡一時的通草畫在相隔兩百年后,在原產地廣州漸漸湮沒在時光的煙波浩渺中。如今大多數通草畫保存在英國、瑞典、美國等國家,上至皇家宮廷、博物館、圖書館,下至尋常百姓人家中。
2.通草技藝的卷土重來
通草畫不僅只有美術價值,更重要的是具有歷史和文物價值,它作為特定歷史時期中西方文化交流的產物,是文化和社會史的生動見證!我們不應該讓這種珍視只存在于異邦,應該趕在歷史把這種藝術永久封存之前,留住它的美好,引導我們的下一代了解廣州以至中國在世界史上的地位,把珍惜自己的文化作為美德傳揚下去。近年來,這失落將近兩百年的通草技藝得到社會各界的重視,各大主辦機構聯手要尋回這失落的記憶,紛紛在各中小學幼兒園、少年宮、各藝術學校等教育機構開展通草畫的探索實踐活動,希望通過多種形式傳承這具有本土特色的藝術,讓更多的人了解這段獨特的歷史,更好地弘揚優秀的廣府文化。
二、因地制宜,挖掘本土資源
1.在地域資源中提煉
廣州鐘靈毓秀,人杰地靈,尤其是越秀這片土地,文化古跡、名人舊址、著名建筑眾多,如大佛寺、越秀騎樓、農講所等是非常好的愛國主義教育基地。筆者利用課余時間,帶領學校的考察小組成員進行實地考察、調查記錄,通過親身體驗,學生對自己的居住地產生久違的親切感,知道了自己前所不知的歷史知識,體會到越秀古跡的內涵與魅力,愛家、愛校、愛廣州之情油然而生。
2.在生活習俗中挖掘
走進節日,參與民俗活動,親身體驗民間美術是學校美術教育的有益補充。經過兩千多年的歷史沉淀,廣州成為嶺南文化的發源地,處處能領略到傳統文化習俗的獨特韻味,如扒龍舟、過中秋鬧花燈、逛花街迎新春等,這些生活習俗不但反映了廣府人歡樂喜慶、文明祥和的節日氛圍,更成為特定時期的廣州記憶,為積極挖掘這些傳統節日的文化內涵,增進學生對本土文化的認識,提高弘揚中華傳統文化傳承的責任感,筆者引導學生主動深入生活了解節日習俗,各班級以小組為單位,以節假日為契機,以考察為載體,以表格為形式,通過上網搜索、查閱圖書、請教長輩、填寫表格、拍攝圖象,加深了解,為開發美術課程打下堅實的基礎。
3.在自然生態中發現
大自然是提煉素材最好的居所。雖然廣州地處繁華鬧市,卻是名副其實的花城,只要我們用心觀察,就會發現其實有許多能代表廣州的自然生態資源,并把它作為重要的課程資源進行開發利用,筆者引導學生走向自然、融入生活,將它作為第二課堂的內容,讓學生在生活中發現、感悟、描繪;在觀賞、寫生活動中領略,不但提高了學生的繪畫技巧,豐富了學生的精神生活,還激發了他們熱愛家鄉,建設家鄉的情感,更使學生清醒地認識自己肩負的重大歷史使命,從而喚起他們對本土文化的重視。
三、探索實踐,豐富美術課程
課程資源的開發與利用并不是局限于編寫教材,更重要的是教育工作者能把地方文化資源合理、有機地結合,作為教學內容進行必要的擴展、延伸和補充,使之能發揮其應有的作用。
新課標指出:“在教學過程中,應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料,探索各種造型方法。”因此我們盡可能給學生提供各種繪畫技法指導,讓學生在嘗試新畫種的繪畫過程中,掌握一些新的表達方式,更加隨心所欲地創作,感受美術創作表現的多樣性,體驗美術的創新表達所帶來的新鮮的視覺刺激。
1.多設渠道,重在傳承
(1)加大宣傳力度
由于攝影技術的廣泛普及,令曾經在廣州風靡一時的通草畫淡出人們的視野將近兩百年,今天的廣州人已經不知道通草畫為何物。如何讓通草畫在校園內廣泛深入地普及呢?我校與廣州博物館聯手共建,先在校園內全面鋪開,通過視頻、網絡、書籍讓學生初步了解通草畫的前世今生,激發學習興趣,引發求知欲望,再根據不同的年部開展相應的活動深入開展,如:一二年級即場體驗、進行有獎知識競賽活動;三四年級參觀展覽、進行寫生活動;五六年級聽講座、實地考察抒感懷;集體參與一年一度的廣府廟會向群眾大力宣揚,希望通過多種形式的活動,讓所有的學生及身邊人了解這段獨特的歷史,更好地弘揚優秀的廣府文化。
(2)注重技法傳承
兩百年前的通草畫在材料上注重毛筆和水彩顏料的運用,在技法上注重工筆細描和中西融合,題材上注重寫實。筆者在指導學生創作的過程中引導學生選取當代廣州的民情風俗、自然景觀和越秀古跡作為寫實題材,注入西方透視和明暗陰影處理等技法,既講究皴擦、暈染、溶和、重疊,也講究造型、筆觸、色彩的處理——在色彩節奏上體現強弱感覺、明暗及冷暖關系;在色彩構圖上體現色相、明度和純度對比鮮明和色調柔和之感。
2.多方嘗試,力求創新
由于來自晚清的通草畫是在特殊的歷史環境下產生的,畫面非常珍貴難得,從今天的角度看,它比善通藝術品更具藝術性。但時代在不斷變遷、社會在不斷進步,通草畫也應該緊跟時代發展的腳步,不斷創新和發展才能延續生命。怎樣在前人的基礎上,再結合當代的形勢,創作出既保留前人的傳統理念、技法優勢,又能賦予強烈的時代感,是筆者通草畫技法探索的主要方向。
(1)創新技法“通草孔版畫”
通草紙吸水性強,水份不輕易流失,使畫面的完整度和清晰度更為明顯。顏料運用到質感豐富的通草片上,經過光的折射,能呈現出幾近馬賽克玻璃那樣斑斕繽紛的效果,可以媲美漆器或刺繡。利用它吸水性強、易于染色和染色后色彩鮮亮瑰麗的原理,筆者在保留通草畫原有特點的基礎上力求變化與創新,研發了一種新的技法“通草孔版畫”,它經過一系列的創作程序:構思→定稿→鏤空→裁紙→加濕→噴繪→裝裱,難度最大的是鏤空和噴繪,與傳統工筆勾描的通草畫不同之處在于它是以剪刻配合彩色噴繪的手法,不但形成新的風格,還使通草畫呈現出非同一般孔版畫的似畫非畫的磨沙效果,技法獨特、圖案清晰,可觀性強,給人耳目一新的視覺享受。
(2)創新技法“通草壓痕畫”
通草紙質地輕盈松軟、既像海綿又像綢緞,如果力度掌握得當,用略粗一點的筆尖壓在通草紙上,就會形成需要繪畫的圖像,筆者研發了另一種新技法“通草壓痕畫”,這種方法打破了傳統的工筆細描,用略粗的繪圖鉛筆代替勾線筆繪稿,用壓痕的手法配合粉畫筆在通草紙上形成凹凸有致的效果,它少了幾分死實呆板,多了幾分靈動質感,畫面頗有層次感。但由于繪圖鉛筆的筆頭比較堅硬,學生在繪畫的過程中極易弄破通草紙,所以畫起來還是困難重重,即使這樣,這種形式還是很受歡迎,因為獨特少見,美感強烈,是在其他畫紙上所不能達到的效果。作為各界人士和師生喜聞樂見的創新技法,我們理應繼續開拓創新,開發新課程,讓這些新技法得以繼承和發揚!
通草畫是廣府文化至關重要的一環,廣府文化是廣州人不可缺少的精神食糧。相信在不久的將來,這曾一度失傳近百年的奇特工藝會像印度的貝葉文書一樣被作為廣府人共同的文化遺產加以保護和傳承。通草畫技藝作為一門奇特的地方校本藝術教育課程,是有可實施性和操作性的,也具有里程碑式的意義。通草技藝作為我校的美術校本課程進行傳承與開發,也是寓教于樂、多姿多彩、受益無窮的,給學校的教育活動增添的一道亮麗的色彩,所以我們則要更用心研究和揣摩,將生活中的經驗、時代精神與創新技法融入其中,努力整合各方資源,共同開發并豐富通草藝術課程,使之成為屹立不倒、永遠芬芳的廣府藝術之花。【注:本文系廣州市哲學社會科學發展“十三五”規劃2019年度課題《廣府非物質文化遺產校園傳承研究》(總課題批準號:2019GZGJ259),子課題名稱《通草畫校園傳承的實踐研究》(子課題批準號:2019GZGJ259—14)的研究成果。】
責任編輯 邱麗