孫麗麗
(哈爾濱市阿城版畫藝術園區,黑龍江 哈爾濱 150300)
如今社會的最強音就是“大眾創新,萬眾創業”。我國著名版畫藝術家廣軍曾經說過:“各個藝術領域耳朵人們應當探索、開發和積累新的語言形式,同時還要指出語言形式的應用離不開作品內容的深化,探索和完善作品的表現,應當加強人們對生活的深入挖掘以及適應性的語言開發?!痹谶@種觀念的影響下,版畫相關的藝術家在不同版畫的融合應用以及與版畫相關藝術門類中對繪畫的創新理念以及可能性進行著積極地探索,也獲得了一定的成效。本文對其展開了分析探究。
繪畫相關門類和版畫之間有著密切的聯系,因而就繪畫理念這方面來看,版畫和繪畫門類有著很多相似的地方。很多版畫藝術家對版畫以繪畫在不同點,特別是在技能方法以及工具等方面的綜合應用上,對繪畫門類以及版畫的語言進行了創新。
版畫和國畫水彩原本屬于兩個不同的藝術語境。國畫一直以來都是我國的藝術瑰寶,兼具形神俱佳的優勢。國畫十分講究構圖,這一點和水印版畫的效果十分接近。很多版畫家都有選擇的借鑒了國畫中的虛實、散點透視、疏密,甚至是裝裱的形式,例如唐承華在《南方韻情》這一系列的版畫中,就將墨和宣紙融入其中作為載體。在對國畫進行探索的過程中,也將版畫的元素融入其中,如概括性強以及畫風強烈的語言風格。將水彩的技法巧妙的融入到朱莉·哈斯的版畫中,從而使其版畫有了水彩般細膩的特質。
西方繪畫中的第一大畫種當屬油畫。在繪畫理念上,版畫和油畫有著很多的相似點。油畫的技法能夠直接畫出絲網版畫,絲網版畫同時又可以達到油畫的印制效果,但就印刷過程而言,絲網版畫又是十分獨特的,這是它的一大優勢。絲網版畫可以將油畫的效果逼真的呈現出來。例如唐承華將油畫的一些元素融入到《時間的痕跡》這一系列的作品中,使版畫含蓄式的程式通過油畫開放性的激情來打破,將版畫和油畫這二者在繪畫語言上的雙重優勢很好地發揮了出來。由此可見,藝術家會對版畫和油畫的交叉融合優勢,進行不斷的、深入的開發和探索。
在藝術領域中,設計門類一直處于時代的最前沿,引領時代的潮流,人們的生活審美在各種設計理念的影響下發生的不斷的改變,由此可見,在版畫中融入各種設計理念的方式,能夠使版畫更具時代性,這種方式是不可替代的。
版畫由于是版印刷而成,因此有著較強的嚴肅概括性,同時沒有過多的色彩,這和設計色彩中的限色理念十分相似。創作者經常會運用二維設計課程中的各種構成形式以及技能方法,對版畫的創作形式進行創新。例如在進行礦物顏料制作絲網印刷的時候,融入紙上拼貼的表現方式。同時,木刻中所包含的關于形的概括以及色彩提煉等獨特方式,也為設計語言提供了很大的借鑒和補充,在很大程度上影響著設計語言。
視覺傳達的設計對材料有著廣泛的需要與應用,同時還需要講究搭配材料的質感,這些都在很大程度上對畫面質地的選擇面以及版畫的載體進行了拓展。綜合版畫就對其進行了深入的應用。版畫的開發和制作都從二維設計制作中受到了很大的啟發。版畫制作引入“設計專業的三大構成”這一法則,使得畫面的形式感表現得更加強烈。同時,將版畫的視覺表現形式,融入到視覺傳達專業中的視覺表現之中,也將繪畫性體現了出來,二者之間產生了交叉相融的態勢。
將物態的印痕塑造在胚體上的方式,使得陶瓷方面的語言得到了有效的拓展。例如在對陶瓷素胚表面進行刻制的時候,可以利用版畫中的相關材料以及技法,在陶瓷表面組織印痕美,能夠達到朦朧、鏤空的效果,仿佛一層紗一樣。通過銅板腐蝕方式(如飛塵、糖水、蠟燭腐蝕法)制成的印痕,可以控制時間的長短,使其形成不同層次的效果。將這些技法和陶瓷裝飾相結合,能夠陶瓷裝飾更加精致,更加耐看。對于陶瓷裝飾而言,在對不同質地進行統一和對比中,例如將布料、樹葉以及其他質地的物質印制在素胚表面的方式,使其對比的效果更加強烈,而這些對版畫的制作,也產生了很大的影響。
在攝影的輔助下,幾乎沒有完成不了的圖像采集,攝影有著很強的便捷性,正是這個優勢,使攝影成為了進行藝術資料采集的一個主要方式。目前通過數碼圖片進行創作的方式已經得到了廣泛的應用。各種圖像處理軟件對攝影圖片進行色彩轉換、疊加、圖像拼接以及并置等再加工方式,使其成為了一幅版畫作品,同時將當代繪畫語言很好地展現了出來。數碼技術的廣泛應用以及便捷性強的優勢,將版畫創作者的靈感和激情高度的激發了出來,在不同印刷方式的藝術轉換下,版畫作品更具多樣性的特征。
總而言之,隨著社會的不斷發展,人們的審美需求越來越高。在這種多元審美需求的影響下,推動了各種藝術之間融合、借鑒的進程,其創新程度也發展到了一個前所未有的高度。版畫創作者的追求的一個重要焦點就是對于綜合性技法的追求,這也使得其他藝術門類和版畫之間的交叉融合更加深入,因而版畫也成為了實踐視覺符號中一項最為活躍的門類,有著較強的融合性以及包容性。其他藝術門類和版畫在材料、技法以及色彩等不同方面的相互融合與借鑒、創新和改進已經成為了目前一種藝術發展的趨勢,這對視覺藝術日后的發展產生了十分深遠的影響。希望通過本文的分析和探究,能夠對藝術方面的相關工作能夠提供一些參考和建議,最終能夠推動我國藝術事業的更好發展。