淺析老年學員山水畫寫生課程的發展意義

◎姚夢婕

寫生是繪畫中直接面對物象進行描繪的一種方法，也是學畫過程中重要的基礎訓練方法。通常根據不同的描繪對象分成“靜物寫生”“風景寫生”“人像寫生”等多種形式。寫生目的也各有不同：有為提高技法的；有為收集素材的；有為體驗生活的；也有現場對景創作的。之所以會誕生寫生，是因為人不可能記住所有的細節，憑記憶作畫會丟失很多精彩的細微之處。寫生可以幫助我們捕捉多變的光影變化，抓住物象的細節進行創作。西方畫家非常重視寫生，以寫生來搜集素材和創作，而古代的中國畫家主要依靠看和記憶。許多知名畫家雖然也強調“師法自然”，但大多只是飽覽名山大川，回家以后憑記憶下筆，傳統繪畫工具不易攜帶和野外使用是一大原因，如元代黃公望的《富春山居圖》長卷，是黃公望遍覽富春山周圍景色，用多年時間創作而成，并不是現場對某一處景詳細描繪。所以畫雖構圖宏大、意境悠遠，但在光影的變化和對象的細節描繪上就稍遜于西方。近現代畫家越來越重視寫生，運用現代的速寫工具外出搜集素材，對景描繪。在20 世紀50 年代初，當時的一批畫家們上山下鄉，通過寫生改變了中國畫傳統面貌，表現出了新時代的發展和變化，如傅抱石、陸儼少、李可染等大師都有大量的寫生精品之作，傅抱石獨創“抱石皴”，陸儼少描繪云水一絕，李可染對山體的背光效果表現技法。從此，寫生進入到中國畫的教學之中，成為藝術教育中“民族化”過程中的一個環節。寫生課程是目前各大藝術類院校的必修課程之一，其他省市的老年大學也有或多或少的外出寫生課程，我們常州老年大學的寫生課程也在初步探索中，一般以收集素材和提高繪畫技法的目的為主。我將在本篇中與大家交流一些我在教學中學習和探索的初步經驗。

一、寫生可以提高學員的學習興趣

課堂教學比較注重研究性和規律化，教學易形成模式化，教學思維定式化，長久以往，教學反反復復，效果無甚改變，學員必然覺得枯燥乏味，難以堅持。特別是老年學員的學習具有較大的空間，對于興趣乏味的課程必然會放棄轉而學習其他。戶外寫生可以打破固有的模式，讓學員置身于美景之中，賞心悅目，心情愉快，教師與學員拉近距離，放松作畫。有計劃地安排戶外寫生課必然能激發學員的學習興趣，調節學習壓力。

仲秋，正是戶外寫生的好時節。我帶領山水畫班的學員，到未園上了五次寫生課。第一次面對真實景物，學員們起初是興奮期待之余又有些不知所措，于是我先選擇適宜寫生的場景。為學員們講解如何挑選適合寫生的景物，如何確定角度，如何用手中之筆目測物體長、寬或高和畫面的構圖法，從一樹一石開始，將平時臨摹的樹石皴法在寫生中靈活應用，從而勾畫出景色的受光、陰陽和立體感。我一邊講解，一邊現場為學員示范，經過指導后，學員們個個精神抖擻，面對寫生對象，選取喜歡的造型角度，拿起繪畫工具，仔細地觀察景色，以自然為師，認認真真地照景描繪，不一會，迎風挺立的松柏和奇形怪異太湖石躍然紙上。第一課的成果讓同學們信心倍增，后面幾課大家的取材寬泛起來，有的人在描繪建筑物，也有的人在描繪小橋流水，在畫的過程中我也認真進行輔導。因為與在教室上課的環境不同，寫生環境中的藍天、白云、綠樹等，讓學員們興致高昂，心情也如天空一樣晴朗，笑臉好似鮮花一般綻放?！靶问叫路f，技法新鮮，收獲很大。”學員們很喜歡這種學習方式。

二、寫生可以幫助學員認識所畫景物，知行合一

山水畫不同于花鳥畫、人物畫，花鳥魚蟲和人物在我們周圍，在生活中比較常見，也比較便于室內寫生，但山水畫的描繪對象以山川、河流等為主，生活在城市的我們，平時只能看到一些常見的樹木，與課程中所臨摹的宋元青山秀水相去甚遠，在講授基本的山水畫基礎技法中的各種山石皴法時，因為平時所見較少，學員很難在真正了解的基礎上去畫。平時在路邊、公園和園林中我們能見到不少樹木，但如何與畫面中形態各異、種類豐富、疏密得當的樹聯系起來，是有一定難度的。所謂作畫時應“胸有成竹”，當學員們“胸中無竹”，只是照搬老師示范，畫不出竹的質感，自然感覺困難和乏味。我雖已在課堂上運用多媒體手段給學員們展示各種與皴法相對應的山石，各種不同姿態的樹，但終歸不如學員們親自到真山真水中去體會。

三、寫生可以幫助學員強化繪畫基本功

生活是藝術的來源，然而藝術又高于生活，對于學員來說大自然才是最好的老師。從古至今，歷代知名畫家都提倡“師法自然”，五代畫家荊浩提出“度物象而取其真”，宋朝畫家郭熙提倡“身即山川而取之”，清代畫家石濤寫下“搜盡奇峰打草稿”，他們都曾向自然學習，以此來不斷精進畫技。

在初級學習階段，我們在課堂上通過臨摹學習基本技法，在筆法、墨法等方面打下一定基礎，但在學習藝術的道路上寫生也是一個必備的基本功，寫生是用畫筆記錄下當時的景象，但又不是完全照搬下來，只有通過寫生的磨煉，才能讓學員將課堂臨摹所學靈活和綜合運用到畫面上。

如我們在園林中寫生時、柳樹、松樹我們都在課堂上臨摹練習過，分別分析了其干根、枝、葉的畫法，但當真正面對枝杈紛呈的樹時，卻依然不知如何處理。對此，我先給他們示范畫了一棵松樹，我邊畫邊講解過程，告訴他們選擇主要的、姿態比較有特色的樹枝，其余雜亂的樹枝可刪減或是用比較淡的墨色畫在主枝的后面，分出主次和前后，樹干皴法可按平時臨摹的魚鱗皴來畫。經過這樣的示范和講解，學員們有所領悟，再動手就比之前有把握了，加上互相的交流和我在旁指點，畫出的松樹基本成形了。

四、開展寫生課程可進一步完善書畫系的專業課程建設體系

當代社會，寫生已是學習繪畫過程中不可缺少的環節，在專業課程建設及課程大綱安排中如果沒有寫生課程的加入，將會失去很多趣味。只依靠臨摹和閉門造車的想象想必拿不出有說服力的作品，所以，我們要走出課堂，走出范本摹本，根據老年學員的特點來開設老年大學特色的課程，補上原有的短板，共同推進教學的發展。

“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。”繪畫是一門視覺藝術，學習寫生讓老年學員從傳統的臨摹方式中走出來，畫面上有了更多的可能，寫生的體驗是不可復制的，寫生強調用心體察和感悟，帶著目標，積極地學習自然，要認真觀察，認真體會，才能從各種不同的景物中找到與眾不同的美。

為了構建更全面的書畫系課程體系，有效地提高老年學員的繪畫水平，如何開展適應老年學員的寫生課程應該成為我們研究的重要課題，可先從山水畫課程開始嘗試，再逐漸向其他書畫課程推廣。