◎ 文︱辛旭(中國鐵路文工團)
進入21世紀,中國文化市場迎來全民消費時代,雜技藝術仿佛迎來了新生。無論是從人們日益增長的物質文化需求層面,還是從雜技藝術自身的發展規律層面,審美化、藝術化的雜技表演已經成為主流,而雜技劇這一綜合性的藝術表現形式也應運而生。
20世紀90年代中期,雜技創作漸漸由主題化走向劇目化。2004年雜技劇《天鵝湖》的創作演出在國內外大獲好評。此后,雜技劇的創作可謂遍地開花,全國雜技劇作品創作數量多達百余部。近年來,各種題材、主題的雜技劇充斥著整個雜技演出市場,隔三差五就會有新劇上演,總會聽說舞蹈界某某大導演正在做一臺大投資的雜技劇,筆者自己也被同行請去編排雜技劇。
然而,雜技劇創作表面繁華的背后面臨著尷尬窘迫的局面。這種尷尬不僅體現在人才、市場、資金的捉襟見肘,更體現在真正稱得上是“劇”,并有品質、有創新、有思想內涵的“劇”鳳毛麟角。這不得不讓人思考雜技劇創作上出現的問題及今后的發展方向。
1,形式與內容不統一
在任何藝術門類中,內容和形式都是辯證統一的關系,二者相互依存。在雜技劇中,內容是指題材、主題、人物、情節、環境。形式又分內在形式和外在形式。內在形式是指作品的結構方式,外在形式即表現手段——雜技藝術形成的雜技語言。在雜技劇的創作中,內容與形式、技術與表達“兩層皮”的現象較為普遍,這是雜技劇編創中亟需解決的問題之一。……