木偶戲的舞臺表演空間探微

賴英

摘要：傳統舞臺藝術的表演是需要特定的空間的。對木偶戲來說，從古至今，得益于舞臺空間的隱秘性，讓表演者們有更多的表演技巧在那一方天地中肆意施展。然而又正是那一片小小的空間，讓習慣開闊視野的新世紀觀看者索然無味。傳統的木偶戲既從那一方表演天地中蓬勃發展，又在那小小天地中逐步萎縮，這一片空間到底有何特性呢？

關鍵詞：木偶戲;表演空間;空間藝術

中圖分類號：J827 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）27-0149-01

一、木偶戲的表演空間

說到木偶戲的表演空間，就一定要說明木偶戲舞臺的構成。木偶戲的舞臺構成與其他舞臺劇略有區別，首先是映入觀眾眼簾的大舞臺，這個舞臺有幕布，是木偶戲表演的假臺口，也就是說木偶戲不會在這么大一方天地中進行直接表演;跟著眼精前行，引入眼簾的舞臺內部，有一個長幕布，而且明顯能感受到一個長條的底部遮掩布置，這塊區域才是真正的臺口，所有的表演會在這塊區域展開。

（一）隱藏空間

木偶戲的隱藏空間就是指觀眾看不到的區域，同時也是木偶戲演員所在的空間，在這方空間里，演員們可以嬉笑怒哭，完美融入角色中，而不會被觀眾看到。在這個空間里，不用擔心面部表情過分夸張被人笑話，也不會被人發現大大的人兒融入進了小小玩偶中趣事，這是一片純粹的空間也是一片安靜的空間。傳統的木偶戲工作者們就在這一方小天地中默默的將木偶故事發揚光大。

（二）可視空間

木偶戲能被觀眾看到的臺口區域就是木偶戲的可視空間，可視空間是木偶戲與觀眾們進行交互的唯一場所。在這個空間里，演員們用木偶盡情的演繹著那一段段的動人迷人折騰人的故事，觀眾們瞪大了眼睛仔細觀賞著那一段段讓自己情緒起伏的劇情，從過去的一面屏風、一塊黑布到舞臺臺口和幕布，從街邊小攤到國家劇院，這樣的變化正是觀眾透過不變的可視空間與劇中人物交互而產生的化學作用，讓這樣一種民間藝術能夠在進化改良中登頂藝術殿堂。

二、木偶戲表演空間存在的部分問題

（一）表演空間可視化限制

如果觀看過木偶戲并且經常觀賞的話，一定會有這樣的感覺：當你坐的位置離臺口很近，那么你就一定要全程抬頭觀賞，一直仰望的結果就是結束的時候脖頸很酸;當你坐的位置在靠中的位置的時候，你會很舒服，但是你會發現此處的木偶形象與你在前面觀看的木偶形象有所區別，更有甚者甚至是一個物件兩種感覺;當你坐的位置比較靠后的時候，你會發現此處基本看不清木偶身上的符號，甚至是整個劇集的演繹會讓人有一種不舒服到錯覺。再加上大廳、眾人與小舞臺、小木偶的鮮明對比，更會加劇這種可視化的限制。這個問題如果不能妥善解決，對木偶戲的受眾來說是一場災難。

（二）表演空間狹小的制約

整場舞臺劇的展示都在狹小的臺口中展現，會極大的制約觀眾的分布位置，導致觀眾必須坐在臺口正對面120度的區間內，如果超過這一個度數區間去極大的影響觀看體驗。然而尷尬的是，本就較小的木偶與表演者需要的隱藏空間制約了觀眾臺的放大。盡管木偶戲歷經千年發展其獨特的藝術魅力俘獲了很多人的內心，但是其發源于街頭的舞臺布置極大的制約了她的發展，關鍵是這一布置正是該戲劇的核心所在。同時，戲劇演員們習慣了這樣的表演場景，要有所改變不亞于一場徹底的革命，既要讓這一經典的場景布置不在制約觀賞位置，又要讓演員們推陳出新，能有先進的變化，這實在是難上加難。

（三）隱藏空間的必要性限制

隱藏空間是演員們肆意揮灑才華的地方，這個位置從古至今都是關鍵核心位置。這個隱藏空間占據了很大的一部分臺口位置，他的高矮屆是千年來木偶戲工作者們沉淀的寶貴經驗。然而也正是這個隱藏空間使得觀眾們的觀看位置較為尷尬，前排靠抬頭，后排得低頭，唯有中間放可舒適。也同樣是這樣一個隱藏空間，讓人不敢隨意改動，首先是演員們習慣了這樣的表演空間，在這片空間里的喜怒哀樂翻轉跳躍都已形成本能，若有變化將會極大影響他們的表演效果。

三、木偶戲表演空間的改良展望

不論是整體可視空間的限制還是隱藏空間的限制，都是木偶戲發展到高級階段觀賞性問題的原因，如果觀看人數少這一切的限制問題都不大，但是為了更好的發展木偶戲，同時也是為了讓木偶戲重新煥發活力與光彩，那么解決觀看者的觀賞問題就是解決木偶戲的持續推廣與發揚光大的問題。因此針對這一核心問題可以利用好當代投影設備：大屏幕是每一個劇場都會配備的基本物件，對于木偶戲表演來說，完全可以在舞臺背后或者舞臺兩邊設立大的屏幕，通過屏幕的投影讓木偶的每一個動作都能被觀眾們感知到，觀眾既可以選擇觀看臺口的木偶戲又可以在疲憊的時候看一下大屏幕中的木偶戲，二者皆一樣，相輔相成為觀眾服務。

參考文獻：

[1]張石頭.木偶戲舞臺表演空間探微[J].音樂時空，2015（18）.

[2]吳志鋒.基于運動捕捉技術的木偶戲數字化研究與實現[D].成都：電子科技大學，2009.