探究傳統文化元素在現代音樂藝術中的傳承

梁晨

摘要：我國現代音樂產量極大、更新速度快、形式多樣，但是高質量音樂作品產出不多，究其原因，是因為音樂作品中缺失傳統文化，將傳統文化元素融入現代音樂藝術中有助于提升我國音樂作品水平，為音樂創作人提供更多靈感，本文對傳統文化元素在現代音樂中的傳承展開探究。

關鍵詞：傳統文化? ?現代音樂? ?藝術傳承

中圖分類號：J0-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）23-0009-04

習近平總書記在中國十九大中提出發揚傳統文化的理念，向外界展示中國風采，音樂創作也應響應國家號召，將傳統文化應用于現代音樂藝術創作中，使現代音樂作品能夠展示出中華民族文化，音樂人也應積極創新，為我國精神文化發展貢獻一份力量。

一、傳統文化元素在現代音樂藝術中的傳承意義

（一）傳統文化內涵

傳統文化包含內容較多，簡單來說，是我國長期發展沉淀下的歷史產物，更是先輩留下的精神和物質遺產。其中內容極為豐富，具體主要以儒、釋、道三家理論為基礎，包括文化作品、六藝、傳統節日等。傳統文化和我們生活息息相關，使我們在傳統文化的基礎上形成現代文明，節日也是傳統文化表現形式之一。例如，重陽節、端午節、七夕節、清明節、除夕節等等。我國傳統文化并非固定形式，而是隨著歷史發展逐漸更新，傳統文化不斷吸收外界文化，歷久彌新，例如，佛學文化融入傳統文化，已經有兩千多年歷史，并形成中國特色，成為傳統文化重要組成部分。從文字上來看傳統文化，傳統意味著是過去，而現代意味著當下，傳統文化和現代文化并沒有進行鏈接，部分音樂創作人認為傳統文化和現代文化分離有助于音樂行業發展。但是中華文化內涵豐富，是古代人民智慧結晶，如果能將傳統元素和現代音樂元素相結合，將有助于提升音樂作品水平[1]。

（二）儒家文化在現代音樂藝術中應用的意義

儒家文化創始人是孔子，發展于孟子，儒家作品是我國古代重要的教學內容，儒家基本思想是仁愛，注重培養人的思想品德。儒家學派代表人孟子說“生亦我所欲也，義亦我所欲也;二者不可得兼，舍生而取義者也”。從孟子這段話中，可以看出，儒家學派把義看做是比生命還重要的事，這種情操值得現代人學習。儒家學派也有修身、齊家、治國、平天下的理論，學習儒家思想不僅可以提升情操，也能學到積極入世報國的思想。現代音樂曲風婉轉多變，節奏較快，流傳迅速，將儒家學派文化融入到現代音樂創作中，可以充實音樂作品內涵，賦予音樂作品全新的元素，并且可以將我國儒家文化傳播到國際上，例如，很多國外友人聽過帶有儒家文化的音樂之后開始喜歡中國古典文學。將儒家文化應用于音樂藝術中，還能提高我國學生學習傳統文化的積極性，比如，“橘頌”這首婉轉動聽的歌曲，很多學生聽到這首歌之后，改變了以往覺得古詩文枯燥的觀念[2]。

（三）戲曲文化在現代音樂藝術中應用的意義

我國古代戲曲形式多樣，歷史悠久，約有三百六十多種，是我國傳統文化中重要組成部分，也是我國古代人們重要的娛樂方式之一。我國很多音樂創作人開始嘗試將戲曲和現代音樂進行融合，這種新的創作模式能為我國音樂創作提供更多文化內涵，改變了音樂創作人傳統思維，這種融合式創作方式對我國音樂發展有積極意義，可以促進我國現代音樂發展，使我國現代音樂形勢更加多樣化。通俗歌曲比較生活化，歌曲內容講述的大多是生活情感，戲曲唱法極具美感，二者融合，能讓音樂作品更加驚艷，例如，《誰說女子不如男》，這首歌是流行音樂和豫劇元素相結合創作的，講述了花木蘭從軍心理，使人聽后便產生崇敬心理，一經問世，便反響熱烈，當時引起我國很多音樂創作人的注意，對以后的音樂創作趨勢產生很大影響。戲曲和搖滾音樂融合在也是比較新穎的形式，例如，《北京一夜》歌曲，是采用搖滾形式和京劇形式融合的方式創作的歌曲，歌詞比較現代，演唱時采用京劇唱腔，這首歌曲一經問世，便引起轟動，使人覺得回味無窮。

二、現代音樂藝術中傳統文化元素的缺失

（一）現代音樂發展流派

在復雜的社會條件下，現代音樂創新作者思想更加追求新意，呈現出“反叛式創新”現象，獨特、叛逆、新穎已成為現代音樂主要表現形式。在這種背景下，呈現出幾種不同的音樂調性，其中包含表現主義派、簡約派、序列主義、新古典樂派。表現主義派更加注重音樂表現力，在創作和演奏形式上較為自由，極力擺脫各種限制，更具有感染力;簡約派的理念是采用最簡單的節奏、最少的材料循環往復演奏;序列主義的理念是將音樂和數字聯系起來，將組成音樂的元素進行排列;新古典樂派的理念是將傳統文化和現代流行趨勢結合，應用現代科技進行推廣[3]。

（二）現代音樂特點

隨著時代發展，科學理念深入人心，這對現代音樂發展也有一定影響，致使現代社會音樂創作更加理性化。現代音樂美學除了表現更加理性化之外更加注重刺激人的感官，現代音樂設備不同于我國古代傳統音樂設備，音量更大，合聲更加方便，能通過多種樂器合聲修飾原始音，可以達到強烈刺激人感官的效果，后期還可以使用信息技術繼續加工，使后期效果更加完美。現代音樂現場會融入燈光等因素，使音樂舞臺效果更佳，給人帶來聽覺享受和多層感官享受。現代音樂更加注重技法使用，部分音樂并沒有注入情感，歌詞只是華麗辭藻堆疊，產生這種情況的主要原因是音樂創作者本身缺乏情感體驗，沒有根據生活進行創作，過于重視音樂作品表現技法，使現代音樂作品初聽覺得無論是歌詞還是樂曲本身創作都比較完美，但是隨著時間流逝逐漸被人淡忘，這種音樂作品脫離生活，沒有情感支撐，導致音樂作品只是流行歌曲而不能作為經典流傳。現代音樂作品較為商業化，很多音樂創作人創作作品目的是為了得到更多熱度，融入的古典元素沒有深意[4]。

（三）現代音樂存在的問題

當前將傳統文化應用到現代音樂藝術創作中，還存在一些問題，雖然近幾年，非常流行中國風，出現大批音樂創作人使用傳統元素進行創作，很多音樂創作人編曲時，使用我國民族樂器進行演奏，加入琵琶、古箏、二胡、嗩吶、箜篌等樂器演奏片段，來增加樂曲古風韻味。還有創作者在流行歌曲中加入戲腔，作詞上以我國古代詩詞為基礎，豐富了現代音樂表現形式。但是，現代音樂和傳統文化元素融合創作還存在一些問題需要糾正。首先，當前存在音樂作品多但是高質量作品卻非常少的問題，現代音樂創作中缺乏文化內涵，很多音樂創作人在創作歌曲時只注重音樂作品傳播量，不注重原創，只是模仿比較流行的曲風進行創作，不能真正將自己情感融入到作品中，也不能將傳統文化進行合理運用，音樂缺乏內涵。其次，音樂表現技巧較多，部分音樂創作人并未對傳統文化進行深挖，創作時加入傳統文化比較隨意，只考慮樂器整體聽覺效果，沒有考慮細節，歌詞中經常出現引用詩詞，但是出現了詩詞含義和其歌曲整體含義不搭配的狀況。這種套著古風外殼的流行音樂，并不能真正將傳統文化元素應用于現代音樂，只有將傳統文化和現代音樂融合創新才能促進音樂創作發展，需音樂創作人對傳統文化進行深挖，學習古人字斟句酌、反復修改、一字千金的理念和精神[5]。

三、傳統文化元素在現代音樂藝術中的傳承發揚

（一）現代音樂藝術創作風格中融合傳統文化元素

現代音樂創作融入傳統文化元素，需要音樂創作人充分了解傳統文化，深挖傳統文化中可以融入音樂創作中的知識，并將其轉化為自己的藝術語言，注入自己的情感，以提升音樂作品的感染力。創作音樂作品時，可以從古代文學作品提取，我國古代作品極具魅力，古典文化和現代音樂融合，作品更具有東方韻味，這種創作方式更加新穎，能為我國音樂創新人提供新的突破口。例如，《蜀繡》這首歌曲，完美的融合了古典文學作品，將納蘭容若、陸游等人的作品拆解、融合、創新。用詞具有深意，曲風悠揚婉轉，作品演奏中還使用笛子和琵琶，將中國傳統樂器和古典文學融合，加上現代的旋律，極具美感，以繡娘視角展現出歷史和家國情懷，作品一經問世，不僅獲得年度金曲獎項也促進了當地蜀繡經濟。再如《中國印》，也是一首融入傳統元素的成功作品，歌曲意境優雅，融合了西方和中國古典詩詞元素，演唱風格較為細膩[6]。

（二）歌詞創作中汲取傳統文化精髓

我國傳統文化中有很多詩詞作品、歷史傳說、神話故事、傳統節日等，音樂創作人創作古風歌曲時，可以這些類目里尋找創作靈感，畢竟我國古詞就是用來吟唱的。創作歌詞時，可以融入詩詞，古人曾說柳永詞適和十七八女郎執紅牙板歌唱，蘇軾詞須關西大漢歌唱，可見我國古代流行歌曲多為文人雅士演唱所創作。現代音樂創作人也可以根據古人作品進行創新，發掘詩詞文化應用于現代音樂創作中可以傳承經典，例如，王菲演唱的《水調歌頭》，對古典詩詞進行重新編曲，歌曲風靡一時，這樣做不僅能讓音樂創作人受益，更能弘揚傳統文化，因其改編曲風較為優雅，歌詞朗朗上口，好多兒童都能哼唱。著名作詞人方文山擅長拆解詩詞創作，對傳統詩詞進行創新，更符合當下審美趨勢，使歌曲充滿濃厚東方韻味。例如，歌曲《東風破》，利用我國傳統樂器琵琶和詩詞，賦予作品東風美感，通過新派唱法吸引年輕人的關注。再如，歌曲《醉赤壁》，雖然歌曲整體感覺較為浪漫，但是還是能讓人聯想到三國時期的英雄人物。這種古風表現形式，讓中國流行歌曲更具有魅力，這些符合當下審美的優秀作品，也增強了國人的民族自豪感。

（三）演奏形式傳承中國傳統樂器風格

現代音樂創作上，不僅可以借鑒傳統詩詞和古典藝術風格，還能通過傳統民族樂器在演奏形式上進行創新。我國民族樂器歷史悠久，最早出現的樂器距今8000余年，樂器種類多樣，表現技法豐富，任何風格的樂曲都能找到適合的樂器演奏，多種樂器合奏效果更佳。例如，琵琶、古箏、柳琴、阮、箜篌、笛子、簫等樂器，用這些樂器來表達情感更加細膩，更具備東方神韻，且意境優美。例如，許嵩演唱的歌曲《驚鴻一面》，這首歌曲前奏使用古箏演奏，非常驚艷大氣，歌曲合聲層次豐富，歌詞創作極具古風韻味，還融合了傳統文學中志怪小說元素，給人無限遐想空間。再如，我國清代廣東民間作品《彩云追月》，改編之后，可以采用笛子、琵琶、二胡等樂器獨奏或合奏，樂曲曲風較為輕快活潑，合奏時夾雜的木魚聲更為樂曲增添了幾分神秘感，仿佛在云月中嬉戲，輕松愜意，簡單的小調也能展現出東方藝術之美[7]。

（四）表演形式融入時尚元素

將傳統文化元素應用到現代音樂藝術中，也要考慮受眾體驗，以便讓音樂傳播更加廣泛。現代音樂藝術需要尋找更多時尚元素才能更具有吸引力，這就需要在表演形式上進行創新，不能只是簡單采用傳統表現形式或是只采用現代表演形式，要進行融合創新。根據音樂曲風進行舞臺布置，既要美觀大氣，也要融合中西方優秀元素，利用當下受歡迎的元素進行創新，展現出獨特東方美感。例如，“女子十二坊”樂團音樂作品非常具備民族特色，表演形式比較新穎，裝束時尚，舞臺燈光布置采用當下最流行的布置方式，表演時充分展現出激情和動感，給觀眾耳目一新的感覺，使國內外更多人喜歡上中國傳統文化，也為現代音樂創作人提供更多的創作靈感。并且他們在推廣時采用了互聯網等渠道，大大提高了傳播力度，吸引了不同層次受眾。再如，周杰倫演唱古風歌曲的表演形式，常以現代流行的表演形式演唱古風歌曲，非常多樣化，深受國人喜愛。

四、結語

將傳統文化元素應用于現代音樂藝術中，為現代音樂創作人提供更多創作靈感，有助于提升音樂作品的感染力，可以推動我國音樂行業發展，弘揚民族文化。傳統文化元素和現代音樂藝術現在還處于初步融合階段，需要我國音樂創作人對傳統文化進行深挖，學習傳統文化知識，增加自身知識儲備量，不斷努力創新，音樂將更具備生命力，使傳統文化在音樂藝術中得到新生。

參考文獻：

[1]王巖.優秀傳統文化元素在現代音樂藝術中的傳承與弘揚[J].當代音樂，2018，（04）：63-64.

[2]劉藝.芻議中國流行音樂對我國傳統文化的傳承[J].黃河之聲，2017，（24）：107-107.

[3]何衛.從中國傳統文化傳承的視角下推進高校聲樂教材的建設——以甘肅地方高校音樂教育及聲樂演唱專業為例[J].甘肅高師學報，2018，（03）：114-116.

[4]汪思婷.推動我國傳統音樂文化傳承 提升現代學生音樂素養[J].科普童話·新課堂（下），2017，（15）：39-40.

[5]劉璐瑩.論傳統民間舞蹈元素在現代創作中的表達[D].北京：北京舞蹈學院，2017年.

[6]陳帥，覃皓珺.論流行音樂對傳統文化的傳承與新變——以"中國風"為例[J].創作與評論，2017，（18）：39-47.

[7]占咪.中國古典詩詞歌曲的改編與演繹實踐研究——以《長相思》《破陣子》的改編為例[J].科技展望，2017，（19）：187-188.