周婷婷
(宜興 214221)
宜興紫砂種類繁多,器型千變萬化,凝聚了歷代紫砂藝人的智慧和創造。在眾多的紫砂造型中,有類壺人們稱之為“花貨”,制壺藝人依據自然界各種物態的自然形態,用藝術的手法概括夸張,再用雕和塑的技法制作而成。在花貨中,有類品種又稱筋紋器,它們是仿自然形態花和果的形態制作而成,具有等同的筋紋形式,作品別有意趣。明代的紫砂大師時大彬的代表作“玉蘭花瓣壺”就是仿玉蘭花的造型制作而成,六瓣形,其器型豐滿圓潤、筋紋清晰,造型生動自然,極具觀賞價值。
時大彬的弟子歐正春,其制作的器型“多規花卉果物,式度精妍”(周高起《陽羨茗壺系》)?!笆蕉染备叨雀爬藲W正春的制壺特色,其作品精到妍媚,一壺在手如賞立體的詩,凝固的畫,使人神清氣爽。由于對花貨的偏愛,自己工作之余經常到大自然中尋找創作靈感,并寫下當時的心得體會,時間長了,對自然界美的東西心有所感,打算以自然物態為依據創作一把有筋紋的“瓜形壺”(見圖 1)。

圖1 瓜形壺
紫砂壺的設計創作離不開學習傳統,為了學好筋紋壺的制作,我先選中了歐正春的“菊瓣壺”,在仿中學習。歐正春的“菊瓣壺”由十二瓣筋紋組成,造型規整,一絲不茍,壺嘴短而直,圈把的曲度十分柔和,嘴和把一直一曲,同中有異,整體造型和諧、氣度不凡。在仿作中要注意原作神韻的表達,通過無數次的實踐,在與大師原作的比較中不斷改進,提高了自己的筋紋壺制作水平。
“瓜形壺”的壺身,仿歐正春的“菊瓣壺”,由十二瓣組成。在制作時,我下了許多功夫,使十二瓣的形態整齊一致。制作筋紋壺不僅對壺體筋紋“形”的處理有較高的要求,對壺嘴、壺把、壺鈕及壺體裝飾上“塑”的手法也有獨到的要求。在壺體上,靠近壺把之處塑了南瓜的葉、花蕾及藤須。葉有正葉、側葉之分,靠近把一方的小花蕾生動自然,而從葉間伸展而出的藤須柔而勁挺,纖細而有精神,在動態中充滿生命的活力。在側葉的前方還塑了一只小瓢蟲,其形雖小而神態逼真,使整個畫面“活”了起來。壺嘴仿照蔣蓉大師“蛤蟆蓮蓬壺”的壺嘴,以南瓜的嫩葉包裹而成,南瓜的嫩葉與荷葉的嫩葉在形態上沒有多大的區分,在制作上也是學習蔣蓉大師的技法為主,而不是照搬照抄,故在形態上也有所變化。凸起的葉筋在制作上有它的難度,先要制作專用的工具,采用壓、挖等雕塑技法把葉筋凸顯出來,在葉筋的交接處要處理得圓轉自然。在壺體上貼塑的瓜葉葉筋就采用了凹線,同中求異,增加變化,也降低了制作的難度。壺把的制作仿南瓜藤的自然形態,凹線、凸線相互組合,并采用自然的扭曲、分叉等手法,使把的形態既生動自然,又不影響把的撫握提拿的實用功能,壺鈕是南瓜“柄”的形態的微縮,由七瓣筋紋組成,采用傾斜的姿態與壺蓋連接,從而顯得更有力度,壺的整體造型凸現了瓜的自然形態。
在裝飾上,注意了局部與整體的關系,把裝飾的范圍安排在壺鈕、壺嘴、壺把及壺體不到三瓣的筋紋上。這樣簡潔的裝飾有“以簡勝繁”的藝術效果,留出足夠的空間,體現紫砂材質紅中透紫、光潔溫潤的肌理之美。這樣的局部裝飾是為整體服務的,起到了“錦上添花”的作用,裝飾的內容是瓜葉、瓜藤與小瓢蟲,體現了植物與動物的和諧相處,體現了大自然和諧的生態環境。欣賞“瓜形壺”,使人們如置身于大自然中,身臨其境,有一股自然清新的氣息撲面而來,為人們滌煩去憂、舒暢心靈,在賞壺品茶的同時得到身心的享受。
通過“瓜形壺”的制作,我有三個方面的心得體會:一是要加強學習,藝術離不開文化的熏陶。要虛心好學,努力提高自己的審美目光及鑒賞水平。搞設計創作,所選題材很重要,這是設計創作成功的關鍵。所以,搞設計創作眼界要寬,著眼點要準。通過對傳統的學習,在眾多的傳統作品中根據自己現有的技術水平和技能,選擇適合于自己創作的作品。如“瓜形壺”的形,取材于時大彬一脈的經典作品,基礎打得就比較扎實。二是要投身于大自然中,把對大自然細致入微的觀察作為自己創作的前提。再把美的自然物態與心中的感受緊密結合,捕捉美的瞬間,把美的物態用紫砂的雕塑技法把它恰如其分地與壺融為一體,成為壺密不可分的組成部分。三是學古今名家,把他(她)們的藝術表現手法消化吸收,化為己用。搞設計創作,總有一個從生到熟的過程。開始的時候,技法生疏,表現不出名家作品的神韻,決不能畏難退卻,要在學習方法上求變化,要采取以能者為師的學習態度向內行求教,虛心學習他們的長處,不斷提高自己的創作水平。以后,我將在藝術創作的道路上繼續努力,為弘揚紫砂文化作出自己的貢獻。