淺談紫砂作品“雀之靈提梁壺”的創意

蔣建軍

（江蘇省宜興紫砂工藝廠，宜興214221）

宜興紫砂壺起源于北宋、興于明清，它在漫長的歷史過程中乘風破浪，從傳統實用器蛻變為實用、觀賞價值兼備的藝術品，如今又在各大藝術類拍場大放異彩，備受矚目，其中奧妙牽引人心。欣賞優秀的紫砂作品，其藝術感染力不亞于靜聽一首動聽的歌、欣賞一場震撼心靈的舞蹈，讓人心中泛起漣漪，久久不能平靜。

1 紫砂“雀之靈提梁壺”的造型設計

欣賞紫砂壺，首先是觀其形、視其態，紫砂壺的造型設計以點、線、面為基礎，它是幾何的概念，也是視覺審美上的情趣。不同的線條有不同的表現效果，或曲或直、或柔或剛，或嚴謹周正、或舒展有致，或平直厚樸、或飽滿玲瓏，可以說，線條藝術是紫砂造型的關鍵。

圖1 雀之靈提梁壺

欣賞 “雀之靈提梁壺”（見圖 1），首先應從作品的線條著手。作品為典型的紫砂圓器，整體以圓潤流暢的線條為主，呈現出優雅柔美的氣質。縱觀整壺，底部圈足，亭亭玉立，高雅大方；器身圓潤飽滿，線條流暢簡潔、富有張力，呈現出活力和生機；壺蓋為嵌蓋，嚴絲合縫，與壺身渾然一體，呈扁圓形；壺鈕為優雅的孔雀頭，頭部較小，頭上有一些豎立的短小的羽毛宛如桂冠，嘴部較尖，鳳眼十分有神，細長的脖子曲線柔美、姿態優雅，壺鈕雖小，但將孔雀頭部的形態表現得淋漓盡致，有迎風而立的高貴；壺嘴為三彎流，給人優雅的感覺，十分符合孔雀的氣質，宛如孔雀長長的脖頸；提梁曲線優美，柔美的弧度恰到好處，與壺嘴一端的銜接處自然留下飛尾，靈動別致，宛如羽翼飛升、展翅飛翔，極具動態之美。提梁與壺身的重心在一條垂線上，提拿省力，提升了實用性。審美上，提梁又極具形式感，它所形成的虛空間與飽滿的壺身中和，上虛下實、上輕下重，飄逸而沉靜，顯出高貴典雅的氣質。虛實結合，秉承了中國傳統造型的設計觀，印證萬物之間雖有界限，但仍存交融的哲理。整器造型簡約靈動，曲線可謂此壺造型設計的靈魂，提梁飄逸，壺流剛柔并濟，壺身圓潤飽滿，通過線條的不同表現形式來傳達出孔雀的高貴和飛揚的活力。中國人崇尚淡泊寧靜、嫻雅恬靜的審美情趣，認為樸素而天下莫能與之爭也。紫砂壺沒有艷麗的色彩，可謂中國傳統“本色美”的代表。作品“雀之靈提梁壺”雖然沒有斑斕的色彩和形象生動的裝飾，但以線條架構造型，瀟灑自然、干凈利落，呈現出“形簡而神不簡”的藝術效果，將一只高貴優雅的孔雀呈現在觀者面前，帶給人發自內心的美的體會。

2 紫砂“雀之靈提梁壺”的藝術境界

紫砂壺的生命力和精神力在于其身上所承載的文化價值和情感寄托，紫砂“雀之靈提梁壺”以孔雀為創作題材，傳達了美好的精神祈愿。1986年，由舞蹈家楊麗萍自編自演的舞蹈“雀之靈”首演，在溫婉的音樂聲中，她穿著潔白勝雪的長裙，用柔軟的腰肢、靈活的手指、輕盈的雙腳舞出神秘的境界。舉手投足之間，孔雀 “迎風而立”、“跳躍旋轉”、“展翅飛翔”，亦真亦假，似實似虛，她展現出孔雀飛揚的活力和高傲的能量，這是一場極盡熱情的生命之舞，帶給人無與倫比的激動和震撼。“孔雀東南飛，五里一徘徊”，好的舞蹈、好的藝術，就是讓人忍不住頻頻回頭，哪怕經年之后，回想起來那一刻的感觸仍在心中無限延長、擴大。執此壺品茗，不禁讓人想起這場靈魂的舞蹈。孔雀是吉祥、前程似錦、美滿愛情的象征，“雀之靈”讓它有了不一樣的意義，如今的孔雀還是女性美麗、獨立、驕傲的象征，是當代社會對女性的關愛，對女性權利、追求美麗和堅持自我的倡導。

3 結語

藝術是一種態度，更是一種生活方式。身為傳統手藝人，盡己所能完善自己的藝術作品，不單是職責和對待工作的態度，更是自身價值感的實現。