從俞國良制的紫砂“紅大傳爐壺”考析民國紫砂壺的工藝特征

馮群星

（宜興 214221）

清末至民國初期，宜興紫砂壺又一次復興。一批商業經營者入主宜興紫砂壺的生產，他們在上海、宜興、無錫、天津、杭州等地開設專門店，其中著名的公司商號有：陳鼎和、鐵畫軒、吳德勝、利用公司、毛順興等。他們在宜興定制紫砂壺，并聘用名藝人制作，宜興紫砂壺不僅銷往國內各大城市，還遠銷日本、東南亞等地區以及歐美。此時期紫砂壺的壺式多沿襲清代，新創的壺式并不多，當時所重是刻畫裝飾。刻畫紋飾盛行摹刻名畫、不同書體的書法、碑板、青銅器銘文、磚瓦古陶文等，素材來自《金石索》等古彝器及石刻拓本和《芥子園畫譜》之類的出版物[1]。民國時期著名的壺藝人有俞國良、程壽珍、寶琴、譚伯章、陳光明、馮桂林、沈孝陸、江案卿、裴石民、吳云根、王銀春、朱可心等。他們的技藝精妙，善于仿古，作品很多，有的紫砂壺作品在國際博覽會上獲獎，是民國時期紫砂壺復興的中堅力量，為宜興紫砂壺技藝的承傳發現做出了歷史的貢獻[2]。這款紫砂“紅大傳爐壺”（見圖1）就是民國時期俞國良的代表作品，也是宜興朱泥器中最好的一件，蓋鈐印“國良”，底部印“江蘇全省物品展覽會特等獎狀，俞國良，民國六年，時年六十四”。

圖1 紅大傳爐壺

1 紫砂“紅大傳爐壺”的造型

俞國良，原名祖琳，生于1874年，卒于1939年，他的祖籍是無錫錫山。俞國良所制壺器多鈐“錫山俞氏”印，他制作的這款紫砂“紅大傳爐壺”首先以顏色出奇制勝，此壺取材最佳之大紅袍泥，燒成火候也恰到好處，故色澤朱紅、光彩鑒人、肌理滋潤、明朗而不俗。第二，壺器的制作精巧，大體上方圓互濟、肌骨亭勻，如婷婷少女秀韻超群。老子曰：“大象無形，大巧不工”。制壺和賞壺都極其講究，到了極致就是看其氣度，觀其神韻。紫砂“紅大傳爐壺”的造型有著青銅器般的威嚴與穩重，它古樸典雅，曲線強勁有力，渾厚端正。紫砂“紅大傳爐壺”是方中有圓、圓中寓方的典范，要想做得比例恰當、珠圓玉潤、骨肉亭均實屬不易。細看，壺蓋上隆，中設提鈕，短頸、鼓腹，下設四乳丁足，前側流嘴呈三彎式，后設圓把。紫砂“紅大傳爐壺”方中有圓、挺勻有力，乃壺中佳作。第三，紫砂“紅大傳爐壺”作為1937年，為俞國良之最佳傳器，也是宜興朱泥器中的罕見者。

2 紫砂“紅大傳爐壺”的文化背景

紫砂“紅大傳爐壺”名字的由來，考析之中發現了頗有幾分神話色彩。首先，“傳爐”的造型就是古代神話中的道家煉丹所用之爐。以紫砂“紅大傳爐壺”仿傳爐之型，具有延年益壽的寓意。其次，古時還有“金殿傳臚（爐）”的說法，“臚”有陳列的意思，“傳臚”就是依次唱名傳呼，讓官員們依次進殿晉見皇帝。而今，我們從平常的眼光和角度來看，民國時期俞國良制作的這款紫砂“紅大傳爐壺”的身筒加上四足，看起來倒是有點像青銅器型的味道，但是壺器為朱紅色，使壺器多了一分清麗，少了一份老氣。

3 結論

民國時期俞國良制作的這款紫砂“紅大傳爐壺”整體風格雅致、式度端莊，隱約中有一股古風神韻，此壺堪稱佳作。俞國良制作的同款“傳爐壺”造型曾經參加過1927年巴拿馬國際賽會和1932年芝加哥博覽會，并獲得殊榮，可見這種造型的成功之處。考析古人的紫砂壺作品，為現當代的紫砂制作注入了深刻的文化“血液”。