回望與思考
——改革開放四十年的云南戲劇

賴衛華

今年是我國改革開放40年，正如習近平總書記指出的，40年眾志成城，40年砥礪奮進，40年春風化雨，中國人民用雙手書寫了國家和民族發展的壯麗史詩。回望改革開放40年來云南戲劇的發展，云南各民族的戲劇工作者始終同黨中央的政策方針保持高度一致，始終堅持文藝為人民服務、為社會主義服務的方向，努力把握時代脈搏，用生動的戲劇藝術創作，描繪了一幅幅時代前行的壯麗畫卷，譜寫了四十年激蕩回響的精彩華章。

一、從復蘇走向繁榮

改革開放初期，隨著黨的文藝方針政策得以重新貫徹，被撤銷、改組的戲劇專業院團逐漸恢復，套在廣大戲劇工作者身上的重重枷鎖被打碎，云南百花凋零的戲劇舞臺開始復蘇，一批優秀傳統劇目借由古裝戲解禁的浩蕩春風，獲得了新的藝術生命。出現了京劇《鐵弓緣》，滇劇《白蛇傳》等優秀傳統劇目，廣受觀眾歡迎，出現了劇場滿座、一票難求的盛況。與此同時，創作了一批反映邊疆民族生活的優秀新創劇目，如獨幕話劇《牛郎織女》、《夜深沉》、《琛姑娘》，大型話劇《梅普家的婚事》，現代京劇《佤山霧》，滇劇小戲《迎春曲》，舞劇《召樹屯與楠木諾娜》都被選調到北京參加慶祝中華人民共和國成立三十周年獻禮演出，獲得了文化部的嘉獎。此外還有獨幕話劇《梅園燈光》，大型花燈劇《檳榔戀》等也是這一時期出現的比較優秀的新創劇目。這些作品真切反映了黨的十一屆三中全會以來，云嶺大地發生的深刻變化，描繪了改革開放后的新現象、新風尚、新人物，從這批劇目所反映的邊疆民族生活的深度和廣度來看，我省戲劇工作者對現實生活的理解更廣闊更深刻了，創作的題材、形式、人物更加多樣化，與十七年時期相比，此時的云南戲劇創作已經有了新的突破和發展。

20世紀80年代，云南省戲曲現代戲調演，云南省花燈、滇劇觀摩演出等活動的舉辦也有力地推動了云南戲劇尤其是地方戲創作，出現了滇劇《姐弟情》，白劇《審公公》，話劇《愛的風采》等優秀作品。滇劇新編歷史劇《關山碧血》，1985年赴北京參加全國戲曲觀摩演出，獲得文化部頒發的編劇、導演、主演、配演、音樂、舞美等十一個獎項，是新時期云南省新編歷史劇的重要收獲。

而此時的云南民族劇種也恢復了生機，開始蓬勃發展，推出了白劇《望夫云》等力作。1984年，全國少數民族劇種錄像觀摩演出暨座談會、云南省第二屆民族戲劇會演大會，同時在昆明舉行；1988年，首屆云南民族藝術節在昆明舉辦，參加演出活動的有24個民族，人數多達3000余人，將云南民族戲劇推進到一個新的發展階段。涌現出白劇《蒼山會盟》《孤燕成雙》《將軍淚》《白月亮·白姐姐》，傣劇《海罕》《竹樓情深》《老混巴和小混巴》，壯劇《野鴨湖》《三七姑娘》，彝劇《銀鎖》《篾獨尼鬧店》《蕎花又開》《掌火人》等優秀作品。

20世紀90年代以來，隨著市場經濟的發展，文化領域呈現出愈加多元化的發展趨勢，人民群眾文化消費日趨多樣化，電視、互聯網等強勢媒體越來越占據人們的生活空間，觀眾大量分流，城市演出市場逐年萎縮，云南戲劇的發展一度面臨危機。云南戲劇工作者以堅忍不拔的意志，情有獨鐘的事業心，忠誠地守望著這塊藝苑。他們勤奮耕耘，探索創新，陸續創作演出了一批具有時代精神和地方民族特色優秀劇目。同時，云南省新劇（節）目展演，云南省滇劇花燈藝術周等活動的舉辦，各種國家級藝術獎項的設置，有力地推動了正處于低谷的云南戲劇創作。京劇《南疆血碑》，滇劇《朱德與唐淮源》《爨碑殘夢》《瘦馬御史》，白劇《阿蓋公主》先后獲得“五個一工程”獎，“文華獎”以及“曹禺劇本獎”，標志著云南歷史劇創作達到的新高度和云南地域性民族歷史題材戲劇創作的新水平。同時，一批具有濃郁地域特色的優秀作品脫穎而出：花燈《情與愛》《淡淡的茴香花》《金銀花·竹籬笆》《卓梅與阿羅》《水竹箐的阿妹》《火把楊梅》，滇劇《古琴記》，廣播劇《關肅霜》《山娃看戲》，兒童劇《納西小子》，昆明曲劇《土官斬子》等均獲得“五個一工程”獎，“文華獎”等國家級獎項。

進入新世紀，在黨和政府的高度重視下，經過多年的探索創新，云南戲劇的創作呈現出蓬勃發展的良好態勢，題材內容日益豐富多樣，思想意蘊不斷深化。京劇《鳳氏彝蘭》《白潔圣妃》，滇劇《京娘》《童心劫》《西施夢》《水莽草》，花燈劇《玉海銀波》《古湄歌》《石月亮》《梭欏寨》《山里》《山茶花紅》，花燈歌舞劇《小河淌水》《走婚》《山村·小河·月亮》，話劇《打工棚》《搬家》《獨龍天路》《守望》，廣播劇《打工局長》，兒童劇《童謠·我們的1949》《星際奇遇記》，兒童音樂劇《小小聶耳》，白劇《情暖蒼山》《白潔圣妃》《榆城圣母》《數西調》，傣劇《南西拉》《刀安仁》，彝劇《瘋娘》《楊善洲》，壯劇《彩虹》等一批優秀劇目到達一定藝術水準，獲得國家級獎項。其中的一些力作如滇劇《水莽草》等在文本創作和舞臺呈現上，表現出可貴的創新精神，《水莽草》在植根傳統的基礎上，進行了現代審美傳達，兼具滇劇美學特質和現代審美品格，是新世紀云南地方戲創作的重要收獲。

二、從新世紀到新時代

回望云南戲劇走過的四十年道路，可以清晰地看到戲劇發展與時代潮落潮漲休戚與共的關系，四十年來，云南戲劇人用藝術創造展現了云南各族人民不斷隨時代前行的壯闊畫卷。四十年輝煌成就，是云南幾代戲劇人，前赴后繼、砥礪奮進，共同書寫的。

回眸歷史，感慨良多，梳理四十年來云南戲劇舞臺上的優秀作品，心存敬畏的同時也感覺到一些遺憾，其中有時代、歷史的局限，也暴露了戲劇觀念、精神追求、審美修養以及藝術創造力等諸多方面的局限。

黨的十九大報告指出：文化是一個國家、一個民族的靈魂。文化興國運興，文化強民族強。沒有高度的文化自信，沒有文化的繁榮興盛，就沒有中華民族偉大復興。要堅持中國特色社會主義文化發展道路，激發全民族文化創新創造活力，建設社會主義文化強國。

進入新時代，云南戲劇人面臨傳統民族文化創造性轉化、創新性發展的理論構建和舞臺實踐的歷史使命，也面臨全球語境發生改變帶來的挑戰，21世紀全球化時代的科技變革和媒介革命，再一次刷新了人類的價值觀和藝術觀，互聯網深刻地影響著傳統藝術門類的發展和創新方式，也帶給世界戲劇前所未有的影響，這種影響已經波及到了人類生活的各個層面。由于歷史和區位等因素的局限，一方面歷史給我們遺留下許多懸而未決的問題，另一方面文化生態又生發出許多新的現象。這是云南戲劇人不得不面對的挑戰。新的文化生態對戲劇藝術提出了新的要求。一方面云南戲劇有責任參與構建全人類普遍共識的價值體系，另一方面也應該呈現自身獨特的文化屬性和美學精神。

盤點四十年來的云南戲劇創作，對照新時代建設社會主義文化強國和民族文化強省的要求，新時代云南戲劇創作應注意以下幾個方面問題的解決：

第一，人文精神的回歸。

人文意蘊的匱乏和精神價值的羸弱，是當前戲劇創作中一個比較嚴重的問題，也是當前云南戲劇創作中的普遍問題。從整體上看缺少深切而真摯的人文情懷，缺少強有力的人道主義精神。戲劇是“人學”，從古至今，戲劇存在的價值首先就在于 “人學深度”，而人道主義、人文關懷是戲劇最基本最核心的內在精神，是戲劇產生“人學深度”的重要原因。當今的中國社會處于幾千年歷史上最偉大最深刻的變革時期之一。可是，我們的戲劇創作與當代生活十分的疏離、隔膜，很多作品停留于表現層面的尷尬，缺乏人和人性的深層思考。對時代生活有高度概括力和深刻表現力、充滿思想力度和情感真誠度的戲劇作品，需要藝術家站在哲學和美學的制高點上，敏銳地把握住當代人們普遍的生存境遇，表現這個時代人們真實的命運，探索人的精神世界和隱秘的心靈。

其次，民族傳統文化的創造性轉化、創新性發展。

云南是民族文化資源大省，地方戲曲、民族戲劇劇種傳統資源豐厚，斑斕多彩。如何將豐厚的民族文化資源轉化為具有現代審美品格的高峰戲劇作品是新時代賦予云南戲劇人的歷史使命。將優秀傳統文化注入時代精神，煥發現代藝術光彩。這首先需要高度的文化自覺和文化自信。黨的十九大報告把文化強國放在和中華民族偉大復興休戚相關的重要位置，是因為文化是一個國家、一個民族的靈魂和氣象的顯現。沒有高度的文化自信，沒有文化的繁榮興盛，就談不上中華民族的偉大復興。

第三，人才的培養。

人才對于戲劇事業發展的重要性顯而易見。改革開放四十年云南戲劇的創新發展，正是由幾代戲劇人前仆后繼的努力共同書寫的。新時代對戲劇藝術提出了更高的要求，對于還處于探索發展中的云南戲劇來說，急需視野開闊、學養豐厚、專業精深的戲劇人才來引領理論探索和舞臺實踐。而云南戲劇界也應營造和形成注重思想、重視研究、注重深厚的人文修養的風氣。努力實現云南民族文化的現代表達和審美轉化。積極尋找和確立自身的美學話語，逐漸突破單一的戲劇觀和美學追求，創作出具有中國美學精神和強烈個性的當代戲劇作品。

習近平總書記指出：“文藝是鑄造靈魂的工程”。創作具有歷史穿透力的永恒經典作品，需要“講好中國故事”，需要塑造有生命質感的人物形象，表達有文化深度的情感哲思。戲劇創作應回歸對人的深刻認識、深入挖掘和深切表現。在這個前提之下，追求戲劇的“詩性”、“詩意品格”，追求“詩化意象”的舞臺創造。也許只有這樣，云南戲劇才能真正走向現代，真正走進“新時代”。

謝 凱 山水·跳 80×80cm 布面油畫