舞臺燈光技術的作用與表現初探

陳廣

摘要：在舞臺表演中，舞臺的燈光設計是舞臺美術的展現中最為直觀和重要的一種，合適的舞臺燈光不僅能夠將舞臺劇的情節刻畫得栩栩如生，也為舞臺本身增添了非常多的色彩。舞臺的燈光設計不僅是一種視覺藝術，同時也是一種專業技能，想要將舞臺燈光技術發揮到淋漓盡致，必須要要求其設計者擁有非常扎實的設計功底以及精通所涉及的各類專業技能，所以舞臺燈光技術的作用不言而喻。本文從幾個方面對舞臺燈光技術進行分析和解釋。

關鍵詞：舞臺燈光技術 舞臺燈光設計 舞臺燈光表現

中圖分類號：J0-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）16-0173-02

對于舞臺燈光設計而言，這項技術和審美造就已經突破了傳統的思維限制，開始慢慢多樣化起來。燈光師的工作不僅僅只是讓燈光照亮舞臺，同時也需要掌控在不同的表演情景之下的燈光效果，通過燈光展現出各種場景，例如打雷、閃電等，這些形式幫助舞臺演出日益豐富起來。這就是我們所說的舞臺燈光設計帶來的藝術性。在進行舞臺燈光設計時，需要貫穿整個表演的始終，在實施之前需要與演出人員、導演以及設計人員溝通好，并且需要對每個場地進行勘察，防止在演出的過程中出現光照射不到位、光的定點不對等問題。因此，在進行舞臺燈光設計和控制的時候，需要負責燈光的人員擁有非常專業的技術手段，能夠保證整場演出完美成功。

一、舞臺燈光的發展現狀

（一）關于燈具的選擇

技術的不斷提升和發展，現代的舞臺燈光所用的燈具品種繁多，所能夠實現的功能也非常多，這種現狀為舞臺燈光工作者提供了非常扎實的物質基礎，但是，同樣是由于選擇的多樣化，要求設計師和燈光工作人員在進行燈具選擇的時候要有所偏重，每一種燈具所能夠帶來的燈光效果是不盡相同的。在舞臺演出中，鹵素燈是必不可少的燈具之一，這種燈具是現在很多的新型燈具無法替代的，在選擇該種燈具的時候，同樣也要注重其周邊產品的選擇，例如濾色片、圖案片等。除此之外，近幾年電腦燈開始大力的發展起來，這種電腦燈可以讓舞臺變得更加的多彩，通過光束的變化來打造各種不同的舞臺情境。

（二）燈光控制朝著智能化的方向發展

現代的舞臺科技發展迅速，隨著舞臺燈具的多樣化，整體的功能也在朝著多樣化的方向發展。如果功能越復雜，那么對于燈光的控制來說就越麻煩，因此，智能化的燈光控制開始慢慢發展起來。如今，在研究燈具的前提下，各大廠商開始進行燈光控制系統的研究，系統的功能強大決定著舞臺的效果好壞，所以，從現在的系統來看，能夠實現的舞臺效果越來越多，變化方式也越來越多樣。

（三）燈光輔助設計軟件的發展

在進行舞臺燈光設計的時候，設計師最苦惱的一件事情是需要將所有的舞臺效果，燈具分布圖，燈光效果圖等方面手繪出來，從而達到直觀的效果。利用這種方式有兩種缺陷：第一種是大量的繪圖使得設計師的大部分工作都花在畫圖上，真正的設計和創作的時間比較少，這樣就會導致在進行舞臺燈光效果設計的時候基本千篇一律，很難有所進展；第二，無論是設計師還是燈光控制師來進行這些圖紙的繪畫，他們更多的是基于自己的感覺去進行繪制，畫出來的效果圖只可意會不可以言傳，并且精確度很難達到準確，這就導致在實際的燈光控制的時候出現偏差甚至出現錯誤。一旦需要對繪制的圖紙進行修改，那將又是一場浩大的工程，所以燈光輔助設計軟件由此而生。這種輔助軟件是以計算機為載體，利用現代各種繪圖工具來進行燈位圖、燈光分布圖等的繪制和確定，利用這些軟件來進行設計，不僅能夠降低繪圖的錯誤率，提升準確度，也能夠更好的展現出所設計的效果，讓燈光控制人員一目了然。

二、舞臺燈光技術的作用與表現

（一）照明

對于最初的舞臺燈光設計來說，照明是最基礎的功能和作用，也是不能夠被舍棄的功能和作用。需要達到照明這個作用，需要見影響照明的物理因素考慮清楚。比如說，在進行燈具的選擇時，需要考慮到燈具的數量和質量，也要考慮到電源電壓的大小，同時還需要考慮燈具的投射距離、顏色和角度等問題。這是燈具本身的問題，對于其他影響物而言，需要考慮舞臺的布景是否會給燈光帶來影響，包括舞臺布景的顏色、材質以及對光的吸收能力等。除此之外，舞臺的大小以及距離觀眾區域的遠近對于燈光效果來說也有一定的影響。所以在進行舞臺燈光設計的時候，最需要考慮的問題也是最基礎的問題就是照明。

（二）展現舞臺劇情節與情景

在進行舞臺的舞美設計的時候，需要考慮到燈光技術與舞美風格的結合與搭配。在進行燈光設計的時候，舞美的風格是非常重要的考慮因素，例如在寫實舞美風格當中，我們需要搭配寫實的燈光來展現統一的畫面風格，給觀眾特定的視覺感受和故事帶入。舞美與燈光的搭配，是動與靜的搭配，通過這種動靜相結合的方式，展現出舞臺劇的核心要素。

（三）刻畫人物性格

現代的舞臺劇當中，很多人物性格和畫像都會通過燈光來進行展現。燈光是演員與觀眾之間溝通的媒介，同樣也是增強藝術效果的方式。在進行舞臺表演的時候，燈光設計師需要對人物的性格、人物的著裝以及人物的不同站位等方面進行合理的設計，保證利用不同的光色和光位來最終展現出人物的現實和內心感受。在現代的燈光教學中，人物布光是燈光控制中所學要學習的最基本的功課之一。

（四）強調劇情

我們都知道，無論是什么題材的電影或者是舞臺劇，所有的故事結構都是從平淡沖向高潮，而高潮部分大多是矛盾激化、沖突發生的部分。在這種高潮部分，如果僅僅只通過演員進行展示可能沒有辦法達到預計的效果，所以燈光的作用就顯現出來。在利用燈光強調劇情高潮的時候，需要把握好燈光的變化節奏，并且要求這種節奏緊湊但卻不能逾越整體劇情的節奏。在進行劇情強調的時候，需要充分利用燈光設計技術的手段，利用好各種燈具，各種輔助工具來進行高潮的展現。

（五）對舞臺和人物進行二次塑造

在進行舞臺劇的表演中，只要被光源所照射到的地方，無論是舞臺布景還是演員本身，衣服或者是服飾，都會受到燈光的影響而改變顏色，利用這種顏色的改變，可以彌補本身存在的缺陷，可以起到一定缺陷阻擋的作用。或者利用這種顏色改變，可以將舞臺進行區域的劃分，這種劃分方式不僅起到了分割時空的作用，同樣也對人物的特性進行了刻畫。該進行燈光顏色改變的時候，我們可以利用燈具本身的功能來進行顏色的改變，或者也可以利用輔助的濾色片等工具進行顏色的改變。這就要求設計師在進行設計的時候對各種燈具的功能有所了解，并且也對其輔助工具有所了解，這樣才能夠選擇最為合適的設備用在舞臺表演當中。

（六）充當表演者的作用

在有些舞臺表演當中，燈光可以通過運動的方式以“演員”的身份進行表演，例如一個歌舞類的節目，或者一些實驗類的節目等。但是在這里需要注意的是，燈光表演只是輔助表演的一種形式，其表演不能夠脫離劇目規定的內容，并且燈光的運動方式需要與劇情相結合，符合演出的要求，同時也需要跟隨音樂的變化而變化。總而言之，用燈光來充當演員只是現代舞臺劇當中一種比較常見的展現形式，但始終不能夠成為表演的主流，占據真正演員的風頭。

（七）利用燈光對于時間和空間的劃分

我們知道，舞臺劇的表演都是現場版，沒有辦法像電視或者電影那樣進行鏡頭的切換，但是有些表演卻存在一些時間和空間的轉換，那么此時，燈光設計的起到了這種劃分時空的作用。通過一系列的燈光的渲染，利用一些光色、光質以及光位等的變化，來展現出例如白天黑夜的改變，一年四季的變化，或者展現出一些空間上的區別，例如近處與遠處，實景與虛景的改變等。通過這種方式，就可以打破舞臺的限制，真正做到在有限的舞臺空間展現出無線的舞臺表演。所以對于燈光設計師來說，了解這些設施以及掌握并且熟練運用這些燈光技術是非常重要的。

三、結語

舞臺表演是一種藝術，同樣的，舞臺燈光也是一種藝術。利用舞臺燈光的各種技術可以做到實際表演中演員或者其他設備無法達到的效果。舞臺燈光通過其特有的表達的方式，將演員和觀眾聯系到了一起，促使整場舞臺表演更加富有魅力和表現力。本文從舞臺燈光技術的發展現狀進行引入，重點分析了舞臺燈光技術的作用以及目前為止的表現形式，我們發現，現代的舞臺燈光設計發展已經非常的純熟，無論是軟件還是硬件都能夠跟上時代發展的需要，其作用也在舞臺表演中表現得淋漓盡致，無所不用其極。總之，科技的發展能夠推動舞臺燈光技術的進步，舞臺燈光技術的進步也會帶動科技的前進，只有不斷的優化，不斷的與時俱進，才能夠將舞臺表演展現到極致，才能創造出舞臺演出的美。

參考文獻：

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