鋼琴曲《藍花花的故事》與《陜北民歌主題變奏曲》藝術特色之比較

龐慶超

摘要：鋼琴曲《藍花花的故事》與《陜北民歌主題變奏曲》均為我國作曲家以陜北信天游為素材創作的鋼琴作品，兩曲在和聲、曲式結構等創作手法方面有異曲同工之妙。本文主要從主題素材、和聲、曲式方面對其進行深入分析，從而為以后作曲家運用陜北音樂素材創作鋼琴音樂提供一些方法，也使鋼琴演奏者能夠更好的理解進而更好的演繹該兩首作品。

關鍵詞：鋼琴曲 《藍花花的故事》 《陜北民歌主題變奏曲》 藝術特色

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）18-0009-03

鋼琴曲《藍花花的故事》是由葉露生根據陜北民歌《藍花花》改編創作而成的。《陜北民歌主題變奏曲》是由我國著名鋼琴家周廣仁根據陜北民歌《三十里鋪》改編而成，兩曲在和聲、曲式結構等創作手法方面有異曲同工之妙。本文主要從主題素材、和聲、曲式方面對其進行深入分析，并進行對比，從而總結出運用陜北民歌創作鋼琴作品的一些創作手法。

一、《藍花花的故事》的音樂分析

（一）該曲音樂主題旋律的分析

該曲音樂主題一共八小節，為d羽調式。結構為對比雙句體的樂段，與原民歌基本保持一致，但與原民歌有一點明顯的變化，即原民歌第一、二小節的第一拍為“羽—商”的四度大跳，并且整首旋律均為五個正音級，但該曲的主題旋律把原民歌第一、二小節的第一拍的“羽—商”四度大跳改成了“羽—變宮”二度級進，使該曲音樂主題成為d羽六聲調式（加變宮）。但是陜北信天游旋律最大的特點就是“四度跳進”，正是頻繁的四度跳進才使我們通過信天游音樂仿佛真的身臨溝溝壑壑的黃土高原，仿佛感受到了陜北人艱苦悲涼的心聲。作者把“四度跳進”改為“二度級進”無疑削弱了這種感覺。

（二）和聲特點

1.和弦結構

該曲“說媒”一段音樂中除了運用西方傳統大小調體系的三度疊置的和弦以外，還運用了很多具有五聲性特點的和弦。

該段音樂左手演奏的部分分別用了“四五度式”三音和弦、“四度三音列式”三音和弦、“小三度”式三音和弦三種五聲縱合性結構和弦。前兩種和弦構成的大二度音程的不協和音響加上八分音符的連續進行，生動地表現出了焦急不安的音樂情緒。

2.平行和弦的大量運用

該曲禿墳、反抗兩段音樂運用了大量的平行和弦，在這里和弦的功能性不再是主要地位，而是和弦的色彩性得到增強，這是調式和聲的一個特點。音樂“禿墳”中平行和弦的大量運用，渲染了音樂氣氛，增強了對藍花花悲慘命運的表現作用。音樂“反抗”中平行和弦的大量運用充分地表現出藍花花對封建禮教的反抗精神。

3.變音及變和弦的運用

音樂“迫婚”一段中右手運用了一些變音，這些變音生動地描繪出藍花花的沉痛心情。音樂“禿墳”中運用了大量的變音和弦，這些和弦的運用形象地表現出了藍花花悲慘的命運。

（三）曲式結構的分析

該曲采用的是自由變奏曲式的結構，全曲共七個段落，由一個主題加六次變奏組成，其中每一個段落都有一個標題。該曲整曲都為d羽調式，沒有進行轉調，作者只是采用改變音樂織體結構的手法進行變奏。該曲雖然是采用自由變奏的結構，但筆者認為可以將其劃分為三個大的部分加一個尾聲。主題與第一次變奏劃分為第一部分：呈示部；將第二、三、四、五次變奏劃分為第二部分：展開部；將第六次變奏劃分為第三部分：再現部；最后十小節為尾聲。

第一部分：第一段為主題的呈示，開始四小節為八度平行進行，后四小節為柱式和弦伴奏的主調音樂寫法。第二段：作者采用了模仿與對比結合的三聲部復調結構，準確的說是“加自由聲部的卡農”。高聲部和低聲部形成八度卡農，低聲部晚一拍進入，中聲部與高低兩聲部之間形成的和聲音程以四、五度為主，充分吸取了陜北民歌中四五度音程的特性，但主題沒有進行大的變奏，速度也沒有改變，只是換了一種陳述手法將主題陳述而已。所以筆者認為應將“藍花花”與“山歌”劃為第一部分：呈示部。

第二部分：該部分包括“說媒”“迫婚”“禿墳”“反抗”四個段落。這四個段落采用不同的織體、不同的變奏手法將主題進行展開陳述，其中還運用了很多變音和弦，使得音樂主題進行了較為劇烈的展開。所以筆者認為應將該四個段落劃為第二部分：展開部。

第三部分：該部分只包括一個段落即第六次變奏。作者采用分解和弦作為伴奏織體，旋律聲部較主題擴展了一倍并且高了一個八度，形象生動地描繪出藍花花從封建禮教的壓迫中掙脫出來重獲自由的歡快情緒，這與該曲主題的呈示形成了呼應，經過展開部的劇烈矛盾恢復到了情緒的平靜。所以筆者認為應將該段劃分為：再現部。

尾聲：最后十小節作者運用了主題素材，前四小節為三度疊置和弦的琶音式連續進行，其中在每兩小節的最后一拍均采用了變和弦，給人一種懸念、幻想的感覺，樂曲最后結束于d羽調式的主和弦上。

二、《陜北民歌主題變奏曲》的音樂分析

（一）該曲音樂主題旋律的分析

該曲音樂主題旋律采用的是陜北信天游《三十里鋪》的旋律。主題結構為對比四句體的單樂段，主題旋律為C宮調式，中間出現了一次向F宮的短暫離調，然后又回到C宮調式上來。“1—2—5”三音組是該主題的主要旋律框架，這也是陜北信天游的主要旋律框架。

（二）和聲特點

1.和弦結構的特點

該曲在和弦的排列上除了用一些典型的五聲性的五度結構外，在三度疊置的和弦中，也有許多和弦排列成開放形式以形成許多四五度音程結構。筆者認為作者這樣排列和弦主要是為了與陜北民歌的風格盡量保持一致。

該曲在變奏六中采用了空五度式和弦、四度三音列式和弦、大三和弦式、三音和弦等五聲性縱合和弦結構的分解、柱式織體形式，使和聲風格與旋律風格相協調。

2.變音和弦的運用

該曲苦難的歲月一段音樂中作者主要運用了調式交替性變和弦，離調性變和弦造成了和聲色彩的豐富從而使樂曲的內容、情緒得到充分表達。

3.調發展手法的特點

該曲變奏五—變奏六和變奏八結尾主要采用了離調、半音模進、轉調等調發展手法，使和聲色彩形成前后對比，使樂曲內容得到深化。

（三）曲式結構分析

該曲采用的是自由變奏曲式，一個主題加八次變奏，但這九個段落又可分為四個變奏組，四個變奏組又可按三部性原則將其分為呈示部、展開部、再現部。

第一變奏組：由主題與變奏一、變奏二組成，它們的旋律聲部與和聲配置基本相同。變奏一的和聲織體由主題的柱式和弦變成了分解和弦形式；變奏二的旋律聲部換到了低聲部，前兩個樂句的伴奏由兩個層次構成，后兩個樂句變成了音程與單音的交替分解進行。

第二變奏組：該部分由變奏三、變奏四、變奏五組成。變奏三、四的節拍由第一變奏組的3/8拍變成了6/8拍，變奏五的節拍又變為2/4拍，其弱起的節奏型使音樂的動力性大大增強。該部分的三次變奏，和聲基本相同，它們的和聲配置較第一變奏組發生了改變，使樂曲的音色與變奏一形成了鮮明的對比。在變奏五的最后一小節有一個小連接，該小連接使調性從C宮自然地過渡到了變奏六的G宮上來。

第三變奏組：該變奏組由變奏六與變奏七組成，這兩次變奏均為G宮調式。變奏六的伴奏聲部由分解和弦和柱式和弦交替進行，給聽眾一種動靜結合的感覺，和弦結構大都為五聲性縱合和弦。變奏七為典型的“托卡塔”式節奏型，中間有一次向D宮的離調，然后過渡到該曲的主調C宮調式上來。

第四變奏組：該變奏組只包含該曲的最后一次變奏—變奏八。該變奏節拍、調式均與主題相同，具有再現性，但較主題還是發生了變化，最顯著的即為在樂曲結尾出現了向D宮的轉調。并且在D調式的基礎上進行了一次半音模進，然后直接回到F宮，最后結束于主調C宮調式上。

三、兩曲藝術特性之比較

（一）兩曲取材風格的相似性

兩曲音樂主題的素材均為人們耳熟能詳的陜北信天游。因此，它們都具有陜北信天游的調式風格、旋律音程特點，兩曲作者在和聲配置方面為了與原民歌保持風格的一致，所以也具有很大相似性。

（二）兩曲和聲特色之比較

1.和弦結構

兩曲都同時采用傳統大小調和聲——三度疊置和弦結構與五聲性縱合和弦結構相結合的手法。三度疊置和弦結構與五聲性縱合和弦結構所產生的和聲音色形成對比，這也使樂曲內容情緒得到充分地表現。

2.變和弦之比較

兩曲均采用了變和弦，但《藍花花的故事》中的變和弦種類較單一，只是為了和聲的對比、豐富。而《陜北民歌主題變奏曲》中除了使和聲音色產生對比的變和弦外，還有一些離調性變和弦等功能性變和弦

3.調發展手法之比較

兩曲首先在調發展的程度上就有所不同。《藍花花的故事》整首曲子的旋律都是在d羽調式上，只是在四、迫婚中為了情緒的需要加了一些臨時變化音，在五、禿墳中的和聲配置中采用了一些臨時變化音而已，其他部分都只是在節奏、織體等“量”的方面發生了變化而未產生“質”的變化。但在《陜北民歌主題變奏曲》中，則運用了許多調發展手法，如離調、轉調、半音模進等，使樂曲主題得到更深層次的闡述。

（三）“音樂標題”的采用

兩曲的作者都在不同的段落給音樂加上了標題以使得聽眾能夠更準確的理解音樂所表達的感情，但是同時也限制了聽眾對兩曲音樂自由想象的空間。

（四）曲式結構之比較

兩曲都采用了“自由變奏”曲式結構，可謂是“異曲同工”之妙。兩曲不但都采用了“自由變奏”曲式結構，而且每首曲子還可在“自由變奏”曲式的基礎上將其按照三部性原則分為：呈示部、展開部、再現部，這也是很多大型曲式的結構原則。

四、結語

通過對兩曲的分析我們可以看到音樂結構、和聲手段永遠都是為音樂內容服務的，我們不能局限于西方某種死板的曲式結構或某種固定的和聲手法，我們應該學會在運用學過的曲式、和聲知識的基礎上與表達音樂內容相結合，創造出自己的音樂創作手法，這樣才能使我們的民族音樂能夠在不遠的將來在世界的音樂舞臺上熠熠奪目。