小兒歌大作為

著名詩人金波先生每次談到自己的創作，總是念念不忘母親在他小時候唱的兒歌：“秋風起/天氣變/一個針/一條線/急得俺娘一頭汗/娘啊娘，這么忙/我給我兒做衣裳/娘受累/不打緊/等兒長大多孝順。”他說，這是他精神成長的起點。

兒歌是孩子最早接受的文學樣式，在孩子還不懂得文學是什么的時候，兒歌正是以它明快的節奏、和諧的旋律吸引著兒童。心理學家研究發現，兒童喜歡聽兒歌，因為它的節奏和母親心跳的頻率相仿，能夠帶給孩子安全感，這也就是為什么嬰兒很容易在母親的搖籃曲中很快入眠的原因。同時，兒歌語言簡潔、樸素，韻律感強，對兒童語言的啟蒙很有幫助。

兒歌雖然看似簡單，但并不好寫。可是一旦兒歌寫好，對兒童詩歌的創作將會打下堅實的基礎。

一、兒歌可以錘煉兒童詩的語言

兒歌和詩歌不同，字數和格式都有嚴格要求，而且必須要押韻。作者在寫兒歌時，要用極其有限的文字表情達意，因此不得不在每個字上仔細斟酌，既要兒童聽得懂，還要讓他們感興趣。比如著名兒童詩人金近先生的兒歌《長板凳》：“長板凳/做輪船/大家坐/坐得滿/嘟嘟嘟/開到大海邊。”整首兒歌只有20個字，卻表現了一群小朋友擠在一條長板凳上“開輪船”的有趣情景。仔細推敲，我們很難為這首兒歌加一個字，也很難為它減一個字，作家對語言的錘煉可見一斑。

另外，兒歌要求語言淺白、口語化，以利于兒童傳唱。因此，兒歌作家在創作中盡量用最簡明的文字組織語言，這也給他們提出了更高的要求。一些裝飾語、書面語在兒歌中很少使用，使得兒歌中的每一個文字不得不擔當著重要的意義，因此，兒歌也成為文學作品中的“干貨”。

一首好的兒歌就是一首優秀的兒童詩歌。只要在文字上稍微加點“料”， 兒歌即可變身為兒童詩。比如金近先生的兒歌《長板凳》，我們可以嘗試著將它改成兒童詩：“長長的板凳/可否變成大大的輪船/載著我和小伙伴/在海上看浪花飛卷/在海上看海鷗盤旋……”詩歌比兒歌增加了一些文字，但意思沒有變，只需要在意境上稍微做一些延展。

二、兒歌可以增加兒童詩的情趣

前面提到，兒歌語言淺顯、樸素，那么如何吸引兒童呢？靠的就是它的趣味性。兒歌正是用兒童情趣彌補了語言和文字的限制，讓它煥發出無窮的魅力。兒童情趣來源于兒童生活，兒歌作者正是深入觀察兒童的一舉一動，將之融進創作中，讓兒歌具有生活氣息，也更有人文關懷。

比如圣野先生的《扮老公公》：“老公公/出來了/白胡子/白眉毛/點點頭/彎彎腰/滑一滑/摔一跤/一摸胡子掉下了/樂得大家哈哈笑。”小孩子都喜歡模仿大人的樣子，覺得很好玩。這首兒歌描寫了一個孩子試圖模仿爺爺，學著爺爺弓背、點頭，卻不小心摔了跤，露出了本來面目的有趣情景。兒歌充滿了濃濃的生活氣息，可見作者有著豐富的生活積累。

此外，兒歌創作中要注重動作描寫。比如上面這首《扮老公公》，就用了一連串的動詞：“點頭、彎腰、滑、摔、摸”，這些動詞支撐起了整首兒歌的骨架，成為作品成功的重要元素。

兒歌要有趣，兒童詩同樣如此。一位成熟的兒歌作家，在創作和構思兒歌時，趣味性常常放在首位。因此，常寫兒歌，對訓練和捕捉兒童情趣、創作兒童詩極有幫助。

三、兒歌可以訓練兒童寫詩的韻律

在中國一些著名的兒童詩人中，有一個很有趣的現象：那些以寫兒歌起步的詩人，他們的兒童詩往往注重押韻，朗朗上口。即便是他們寫的一些不押韻的詩歌，讀起來依然很有節奏感。為什么會是這樣呢？因為寫作是一種習慣。如果習慣了押韻，那么在寫作中就不由自主地按照韻律的規范要求自己。

兒童詩需不需要押韻？有人說要，有人則反對，認為會影響創作自由。當然，我們不能用是否押韻來評價一首詩歌的好壞。但筆者認為，對于兒童詩來說，倘若能夠押韻，將更加有利于兒童記誦。詩歌的韻律可以讓文字充滿音樂性，讓人讀起來快樂，這不僅符合兒童閱讀的規律，更是詩歌區別于其他文體的標志。

讓兒童從小大量地誦讀兒歌，可以培養他們的韻律感，這種潛移默化的熏陶，為他們將來從事有韻律的詩歌的創作將起到積極的作用。一位老師曾經問我，怎樣讓學生寫詩有韻律？我告訴她，沒有別的辦法，讓他們從一年級開始讀兒歌。后來，這位老師興奮地告訴我，她原來以為兒童詩教育應該從高年級開始，現在發現錯了，她已經向校長申請從低年級開始教。

兒歌是兒童詩歌的一種，更適合低年齡段的孩子閱讀。因此，從事兒童詩教育不能忽略兒歌的作用，它是詩歌教育的基礎和有力抓手。小兒歌，大作為。充分挖掘兒歌對兒童的啟蒙引導作用，不僅對兒童詩教育，更對語文教學和兒童天性的開發有著深遠的意義。

（鞏孺萍，著名兒童詩人，江蘇電視臺教育頻道編輯）