唐寅《松溪訪隱圖》賞析

李笙清

唐寅（1470年—1523年），字伯虎，一字子畏，號六如居士、桃花庵主、南京解元等。吳縣（今蘇州）人。擅畫能書，繪畫上與沈周、文征明、仇英并稱“吳門四家”。其人才華橫溢，一生放蕩不羈，與祝允明、文征明、徐禎卿合稱“江南四才子”。

唐寅的《松溪訪隱圖》，縱41厘米，橫29.8厘米，紙本，淺設色。畫面上方款識為一首自題五絕：“松溪訪隱君，直過橋南去。日暮攜杖歸，群鴉噪高樹。”落款：“晉昌唐寅。”作者在題詩時漏掉一個“南”字，補在最后。款識后鈐朱文“唐伯虎”、白文“唐寅之印”二印。

這幅《松溪訪隱圖》，描繪的是唐寅策杖訪隱歸途中的情景。只見深秋的山野暮云四合，霧氣彌漫，使遠山顯得空蒙迷離；近處山勢逶迤，僅露一角，溪水淙淙潺湲流淌。在一片平坡之上，小溪之畔，一位前來山中訪隱的長須白袍老人正策杖沿溪而返。數株松樹、雜樹繞溪挺立，由于季節的變換，雜樹已掉光了葉子，松樹則枝繁葉茂，四季常青。一大群黑色的烏鴉飛過來，有的繞林翱翔，有的棲在枝頭，群鴉聒噪相應，引得老人扶杖回頭，駐足仰望。山林荒寒之地，秋深霜重，眼看夜幕降臨，鴉鳴戚戚，云海茫茫，看到這樣的畫面，頓時令人聯想到唐代詩僧賈島于山中訪隱者而寫下的《尋隱者不遇》：“松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處。”不禁為老者因與隱者長久的交流于日暮時才踏上歸途而隱隱有些擔心。畫面意境荒疏，構圖飽滿，布局疏密有致，與唐寅其他山水畫尚“密”之風格有所不同。遠景蒼茫，近景物象密集，設色淺淡而凝重，清寒滿紙，與深秋松溪之黃昏實景深度契合。作者營造一應景物均緊扣“訪隱”這個主題，以松樹的挺拔向上和錚錚鐵骨，暗喻山間隱者的超然卓立，以潺潺溪流映襯隱者生活的縱逸曠達，以白云隱喻隱者的高潔品行，以老者的駐足回首體現對隱者的敬仰與不舍之情。正是畫中未出現的隱者令人高山仰止的潔行風范，才使得訪隱者愿意為之跋涉，往還于途，畫面暮云茫茫夜幕降臨，很好地突出了鍥而不舍尋訪隱者及對隱者深相欽慕的畫意。根據畫面下方左右分別鈐蓋的朱文“南通吳氏收藏書畫印”、朱文“思學齋”二枚鑒藏印來看，此畫曾為現代收藏大家吳普心的藏品。

唐寅曾于弘治十一年（1498年）中應天府鄉試第一名解元，正在志得意滿時，卻因會試時無辜牽涉科場舞弊案而被革黜功名，此后放浪山水，以賣畫終其一生，過著“桃花塢里桃花庵，桃花庵里桃花仙”“不愿鞠躬車馬前”的閑適生活。這幅畫林木稀少，雙鉤畫樹身，濃墨淡墨交替使用暈染點苔，分出明暗，樹干蒼勁，根須勁張，顯得遒勁有力。以墨線勾勒山體，山石輪廓分明，淡墨皴擦暈染，嵯峨立現。作者對人物的刻畫尤其生動，著筆不多，比例雖小卻形神兼具，衣飾線條自然舒展，筆墨工整，近乎白描手法；面部雖然模糊，但回首仰望高樹鴉鳴的輪廓神情卻刻畫得細膩傳神，一股對隱者的敬仰之情躍然紙上。

唐寅的山水畫，大多是高人雅士山林隱遁的主題，這與他年輕時不幸的科場遭遇是有關的。在這幅畫上，作者的題畫詩緊扣畫面，詩畫融通，相輔相成，既共同傳達了畫旨，又是自己內心深處不求功名、閑適鄉居、任逸不羈的真實寫照，體現了作者對隱士優游林泉、飄逸曠達的隱居生活的向往。

作為文人中的一種獨特的存在方式，我國古代有很多隱士選擇了遠離名利、鮮問世事、歸隱田園的生活方式，修身潔行，自得其樂。生活于明末清初的著名人物畫家陳洪綬，晚年畫過《隱居十六觀》冊頁（十六開，收藏于臺北故宮博物院），十六幅人物與十六位歷代名士隱居的軼事對應，如戰國時宋國名士惠施探訪莊子論學、宋代詩人劉辰翁辭官歸隱過著“待釀桃、千石成千醉”的怡然生活，蘇東坡以酒澆透腹中書的浪漫、不為五斗米折腰的東晉文學家陶淵明醉臥醒石的清涼愜意、西晉文人孫楚“漱石枕流”不隨波逐流的不俗意志、唐代茶圣陸羽遍訪山泉尋好水烹好茶的樂趣，以及陳洪綬自己禮佛參禪開悟心境的超脫放達等等。古人隱居，或特立獨行的生性使然，或窺透世事甘老林泉，或其他原因結廬山野，放浪于山水之間……“憑江嶻嵲芙蓉起，萬壑爭流水映門。雞犬一方塵跡遠，杜陵花竹讓云村。”這首出自明代吳門派畫家陸治《花溪漁隱圖》上的題畫詩，描述了山水之間充滿雞鳴犬吠情趣的漁村生活環境，寄托了作者對漁村隱逸生活的向往，可謂古代隱士的生動寫照。古時隱士多，隱居生活及尋隱訪友既是古代文人雅士的雅逸快事，又是古代畫家十分重視的隱逸題材。如宋代畫家郭熙的《溪山訪友圖》，元代畫家盛懋的《秋林漁隱圖》，明代畫家王紱的《隱居圖》，周臣的《雪村訪友圖》，清代畫僧上睿的《攜琴訪友圖》等，都是此類題材的傳世名作。唐寅的這幅《松溪訪隱圖》，可以稱得上是其中頗具代表性的一幅作品。

編輯：劉亞榮