1000萬像素！

我們都喜歡用分辨率高的手機拍照，因為分辨率越高，拍出來的照片越清晰，越能表達人物與景色的真實感。通常以英寸為單位來表示影像分辨率的大小，例如200×300的分辨率，即表示1平方英寸內有6萬(200×300)像素。說得更形象一點，我們把影像放大數倍，會發現這些連續色調其實是由許多色彩相近的小點組成的，這些小點就是構成影像的最小單元——像素。

用數碼相機拍照，手指輕輕一按，一幅美麗景色就被記錄下來，再用幾秒鐘的時間，還可以把照片打印出來，一幅高清的攝影作品用不了幾分鐘就能展現在大家面前。

你能想象一個弱女子，手拿一根2斤重的合金鏨子，在一塊石板上連續敲擊1000多萬次，塑造出“高清”逼真的人物畫像的情形嗎？

下面，就讓我們一起走進這樣一個傳奇女子的石影雕世界吧！

雛鷹展翅

山東省德州，自古就有“九達天衢”“神京門戶”之稱，京臺、濱德高速公路，京滬、石濟高鐵在此交匯，是華東、華北重要的交通樞紐。這里四季分明，風光秀麗，文化底蘊濃厚。1971年的端午節，在德州市區東北部的趙虎鎮，一個女孩呱呱墜地，父親給她起名方士英，希望孩子將來能夠成為女中英豪。方士英非常懂事，作為家里的長女，她會做所有的農活，承擔了許多超越年齡的責任。鄉村學校師資力量不足，一個老師常常把數學、語文、政治等課程全部承擔下來，這讓上小學的方士英感到有些單調，她覺得一個人用同樣的腔調一天到晚在耳邊不停地念叨不免讓人發困，她喜歡變化的大自然，喜歡七彩的陽光！她把苦悶通過繪畫反應出來，她的美術天賦在理科教育的短板擠壓下得以展現與迸發。雞鴨貓狗、桌椅板凳、村莊、植物、藍天在她那飛舞的鉛筆下寥寥數筆即躍然紙上。

1978年春天，全國科學大會勝利召開，祖國的社會主義現代化建設在中華大地上波瀾壯闊地展開。隨后的幾年，家庭聯產承包責任制開始在農村推廣，鄉鎮企業、家庭作坊如雨后春筍般破土而出。村里一些上了歲數的手藝人又拾起荒廢了多年的祖傳技藝，制作一些產品補貼家用，農村的日子一天天紅火了起來。

轉眼到了1987年。一天，方士英在收音機里聽到附近的泊頭市北郊大魯道美術學校招生，她滿懷著青春的夢想，把自己的繪畫作品寄了出去，不久，她就接到了學校的錄取通知書。她高興地跳起來的腳還沒有落地，就開始為學費的事情發愁了。作為長女，出去學習美術，要花掉家里的一大筆錢，四個弟妹的學習以及家中的生活都會受到影響。看著父母臉上的愁云，方士英含淚把錄取通知書鎖在了柜子里，沒有去報到。正是這件事，激發了方士英出去闖一闖、看一看的念頭，掙一些錢補貼家用的理由更是讓父母無法拒絕。不久，方士英收拾行囊，踏上了遠方的路，從此一別家鄉，開啟了她人生新的篇章。

打工期間，她開拓了視野，收獲了愛情，并隨夫來到了雜技之鄉——滄州吳橋。在一個偶然的時地，方士英邂逅了自己鐘愛的事業——石影雕。

生而為“雕”

影雕的創始人是清代雕刻家李周，當時稱為“針黑白”。采用黑色、青色的花崗巖，切割為石板，經過水磨拋光后，在磨光面上把要雕刻的圖像用特制的合金鋼鏨子，運用腕力調節像點的疏密、粗細、深淺和大小，刻畫出立體感強、細膩逼真、栩栩如生的圖像。就像在石板上“刺繡”，既有攝影作品的藝術效果，又有工筆畫的精細和顯微，獨具藝術神韻。

20世紀70年代初，福建惠州的一些群眾出于對領袖的熱愛，提出用“針黑白”的傳統工藝雕塑一幅毛主席的畫像。人們把青色的花崗巖拋光、磨平，對照著毛主席在北戴河海濱巍然屹立的照片，挑選最好的工匠，借用工筆畫和透視畫的技巧，一“針”一“針”把革命導師的光輝形象塑造了出來！作品與黑白照片相比，幾乎沒有區別，甚至更加傳神，看到的人們無不嘖嘖稱奇。自此，大家就將這種石雕工藝稱為“石影雕”。

方士英第一次見到石影雕時就被那逼真的畫面所攝魄，她共振于花崗巖的靈動，為合金鏨子的鏗鏘而震撼，感受著傳統工藝的博大精深，沉醉于巨作的余味雋永。那黑白灰的畫面里，夭矯天縱，意象馳騁，立體質感，鮮活生動。上前觸摸，觀察，整幅畫面竟然是由無數個大小不一、疏密不同、深淺各異、角度繽紛的小點所組成。方士英寧靜佇立，感慨萬千，這是需要多大的功夫、消耗多少精力、傾注多少心血才能完成的宏制呀？潛意識的萌動，冥冥之中的注定，此時慢慢升騰為一個清晰的信念，這，就是方士英“眾里尋他千百度”的事業，一項最適合她的、值得她終身奮斗的摯愛的事業！

一公斤的合金鏨子，拿在手里把玩一會兒，不會覺得有多重，可是，一整天拿著它敲擊石板，還要掌握好力度、角度，做到心眼手合一，就是一件需要真功夫的事情了。剛剛學習石影雕的方士英，懷著滿腔熱情，揮舞著鏨子敲擊了一天，在石板上鑿上了她追尋石影雕藝術的深深的印記，胳膊和手指累得又疼又腫。夜深人靜了，月華風露，披衣秉燭，蟀鳴星野，樹影孤屋，方士英癡癡地坐在自己的處女作前，腳下是滿地的石渣，室內彌漫著石粉，她尋找著不足，揣度著分寸，端詳著，思考著，運籌著明天的繼續……

花崗巖主要組成礦物為長石、石英、黑白云母等，石英含量10%～50%，質地堅硬，難被酸堿或風化作用侵蝕，有“巖石之王”的美稱，人們常用“花崗巖的腦袋”來形容一個人的頑固。山東的濟南青、泰安綠、福建的芝麻黑、福鼎黑、江西的豆綠、淺綠、河南的浙川綠等都是做石影雕的上好原材料，其色調、花紋、顆粒結構基本一致，密度、吸水率、壓縮強度、彎曲強度都非常好。

正是因為花崗巖質優價高，經濟拮據的方士英沒有財力購買花崗巖石板做練習，只能去買下腳料。慢慢地，石板廢料也不夠用了，怎么辦？苦悶的方士英在大街上漫無目的地轉悠，借以消遣心中的惆悵。忽然，一束光線晃了一下，她望過去，在一片廢墟中，有一塊別人裝修房子后扔掉的黑瓷磚在熠熠閃光。她靈機一動，這黑瓷磚不是也能用來練習影雕嗎？她順手拿了幾塊，回到家里，用鏨子擊打了一下，隨著“當”的一聲，一個小點出現了!方士英高興極了，花崗巖石板的替代品有了！只是，黑瓷磚都是表面涂了釉質的，一不小心瓷磚碴兒就會崩到眼睛里，方士英只好在練習時戴上眼鏡加以防護。

石影雕可以刻畫山水、花草、動物和人物，方士英對創作人物肖像情有獨鐘。剛開始雕像的時候，方士英總感覺雕出的人物眼神缺乏靈氣，目光呆滯，面部表情僵硬，無法表現出人物的個性和內心，卻總是找不出問題出在哪里。往往費了九牛二虎之力把全身都雕刻好了，到了點睛的時候，方士英越是擔心雕不出傳神的效果，越是全神貫注，精神反而越是高度緊張，總是達不到理想的效果。追求完美的她圍著作品轉上幾圈，只能慨嘆一聲，推倒重來。

風雨過后是彩虹。在經過無數次的摸索與嘗試之后，方士英以一個女藝術家特有的靈敏和悟性，終于慢慢摸索出一套駕馭自如、手法瑰奇、行云流水般的影雕技藝。她靠手腕上的力度、精度、專注力來表現人物的表情、肌肉和骨骼，尤其是眼睛和肌肉黑白色調的過渡更是得心應手，技法獨到。

半年多過去了，初出茅廬的方士英做出了七八幅作品，這些作品能否為社會所承認呢？她決定到天津的古文化街上試一試。剛剛把作品擺上柜臺，一位男士走了過來，他凝神盯著眼前比照片還要逼真的影雕作品，沒有討價還價就買走了一幅作品。方士英高興極了，這說明她的作品得到了認可。

方士英作品《開國大典》

1999年，方士英決定到北京開辟新天地，她在友誼商店駐店從事石影雕藝術創作和經營。在這里，她為很多外國朋友制作肖像，為石影雕這一中華瑰寶走向國際發揮了作用。閑暇時間，方士英看了不少專業論著，接觸了許多專家學者，聆聽了高等學府的講座，游覽了北京的名勝古跡。生活的磨礪讓她體會到了藝術創作的深邃內涵，古都的雄渾和厚重讓她浸潤了深博的積淀，視野的拓展讓方士英的石影雕創作又跨上了一個新臺階。她創作的雕像，幾近是攝影原作的精致放大品，不僅“形似”更是“神似”。細細觀賞，堅硬的黑色石板上的人物透著極強的立體感，使參觀者感受到所塑造人物的氣質和神韻。欣賞這些極具傳世價值的力作，既感其揮灑俊逸之氣，又兼具清高之風；既感悟古圣先賢俯仰高深，縱橫古今，又仰賞政要才俊邈邈高遠懷志，指點江山。擷靈攝魄，感懷動髓，古樸高雅，細膩逼真，惟妙惟肖，栩栩如生。具有極高的欣賞和收藏價值，充分彰顯了中華民族深厚的文化底蘊。

1973年，意大利攝影家焦爾喬·洛迪在人民大會堂為周恩來拍攝了一幅后來聞名世界的經典作品：總理面容消瘦，緊鎖眉頭，額頭上繃起了青筋，面頰上有老人斑，雙目深邃而堅毅地注視著前方。

方士英經過深思熟慮，決定用石影雕再現這個經典。三個多月的心血，1000多萬次的敲擊，精氣神全部集中于鏨子的跳動，身心眼合一于花崗巖上的造型。當方士英把《沉思中的周恩來》的石影雕作品呈現在全國展覽會上時，看到的人們無不停下腳步，默默地注視著這幅攝人心魄的傳神力作，驚嘆藝術家對周總理光輝形象的準確把握、塑造與重現。

開展不久，一位收藏家聞訊趕來，高價購買了這幅作品。他請方士英把雕像精心包裝起來，眼含熱淚，小心翼翼地雙手托舉著裝有雕像的盒子，像是怕驚動了心中的神圣。

方士英作品《沉思中的周恩來》

難忘初心

科技在進步，石影雕也在變革。數控影雕、激光影雕、噴砂影雕相繼出現，沖擊著傳統的工藝。

傳統的手工影雕是先將花崗巖鋸割加工成荒板，然后是粗磨和細磨，粗拋和細拋，對照圖片在雕刻表面進行輪廓描繪，然后即開始雕刻。數控影雕則是在電腦的控制下，用機械臂自動打點，雕繪圖案，能克服手工制作的產品質量不一致的缺點，對于市場上需求大的作品，可以批量生產。仔細觀察這類產品，可以發現，其鑿點有一定的軌跡可循，雕刻深度不足，明暗對比不佳，作品比較呆板。往往在數控雕刻后還要加以手工修整，可增加一點明暗對比度及生動感，其藝術價值相對手工雕刻而言，相差極遠。

面對著市場的沖擊，方士英有了深深的危機感。老祖宗留下的珍寶不能丟。機械雕琢，效率高了，但是卻沒有了唯一性，也缺少了神韻。方士英堅持手工雕刻，也思索著如何讓這門非物質文化遺產發揚光大。

每天晚上，方士英都要來到自己的創作室，把燈打開，讓光線普照到屋內的每一件作品。徜徉其中，她感覺是在和這些自己賦予了靈性的作品對話。這些人物肖像，不管是偉人、名人或是畫中人，似乎都在凝視著自己，方士英走到哪個方向，他們的眼神就跟到哪兒，他們似乎要告訴方士英，“繼承中華民族的優秀傳統文化，需要一代又一代華夏兒女的不懈努力！”此時，方士英就會忘了腰肌勞損以及頸椎疾病帶給她的傷痛，就會忘了經歷的風風雨雨，走過的坎坷，現實的煩惱，她的世界里只剩下石影雕了。

家鄉生活的恬淡給了方士英一顆寧靜的心，農村的淳樸給了方士英創作的源泉。潛心研究影雕技藝，尋找自己喜愛的素材，方士英不僅再現攝影及繪畫精品于石影雕，也在開辟一條藝術創作之路。

在河北省乃至全國，石影雕屬于一個小的藝術類別，從事的人群不多，將其視為藝術創作的人更是鳳毛麟角。方士英心無旁騖，篤定從容，寂寞與孤獨如風煙吹過，利益與誘惑無法將她撼動。國家對非物質文化遺產的重視，河北省文化部門給她的大力支持，領導們的肯定與鼓勵，都推動著方士英滿懷希望走向光明的未來。她也期望著更多的年輕人理解、喜歡、參與石影雕藝術創作，把中華民族的瑰寶傳承下去。