中西傳統繪畫特點的異同與其背后原因的比較

方蘋

摘要：在藝術發展史上，“人”的形象始終存在在中西各個繪畫流派的題材中，西方肖像畫的起源可以追溯到原始社會，而中國的肖像畫同樣有著悠久的歷史，但是由于民族性格和哲學觀有所不同，導致中西方繪畫有各自不同的特點和發展脈絡，共性中又有個性。

關鍵詞：中西對比；藝術；肖像畫；審美

縱觀中西繪畫，由于不同的地域文化以及民族性格，其藝術表現形式和審美趣味各有各的特點，但同時也存在共性。東方的畫派多注重寫意，而西方卻注重寫實。但兩者追求美的精神是始終一致的。

人物畫是中國傳統繪畫三大分支之一，具有重要地位，在西方，肖像畫在繪畫中的地位更為基礎。文章將從風格迥異的中國傳統繪畫和歐洲傳統繪畫找立足點，展現肖像畫在東西方不同文化影響下的不同的特點并揭示其原因，并試圖為中國繪畫的未來之路提出建議。

一、中西方人物畫發展及特征對比

1.1中國畫中的人物形象特點及原因

在中國，文學藝術的發展在動蕩的魏晉時期空前活躍，潛伏在古老文化中的藝術精神在這個時期被發掘出來，成為文化創造中的一種自覺，人們對美的追求也比任何一個時代都要強烈。東晉顧愷之是中國歷史上第一位知名的大畫家，提倡以形寫神，他的理論中所提到的“寫神”之“神”可以解釋為人物內在的生命或精神，藝術家以毛筆為媒介，將人物的“神”傳給畫面上的“形”，這一理論實際上受到慧遠所著的《形盡神不滅論》中思想的影響。（1）自此藝術家們就擺脫了客觀實在的限制。顧愷之之后相繼涌出數批大師級別的畫家，而這一時期的繪畫理論和學說也為后世的人物畫奠定了基礎。

1.2.西方畫派中的人物形象特點及原因

希臘人在古代世界的個民族中，最能代表西方的社會精神，人物美術在西方第一個高峰就出現在古希臘時期。

與中國魏晉時期相同，古希臘人熱情坦率的表露人天性中豐富的感情，一切的對象和出發點都是世界上最重要的生靈——人。公元前5世紀，是希臘造型藝術繁榮的時期，典型性的雕塑家Myron創作了眾人所熟知的雕塑作品《擲鐵餅者》，整個作品展現著運動員強健的體魄和昂揚的精神。希臘人尊崇不受君主或宗教支配的獨特理性世界觀，在哲學與科學都取得一定成就的條件下，古希臘藝術奠定了歐洲美術以寫實主義為基礎的眾多風格流派的基礎，此后西方的肖像畫不斷追求寫實，歐洲傳統人物美術在偏重寫實和技法道路上越走越遠。

二、中西方人物畫異同影響原因

2.1哲學思想和美學思想的不同

2.1.1中國早期的哲學思想和美學思想

中國畫的審美內涵來源于中華民族悠久的傳統文化，中國畫論往往零散、片段。我國最早記載有關于美的理論是伍舉同楚王的辯論（2）西周時期的思想中，美的意義被和倫理功利等同起來。

漢魏以來，“形神”關系就是一直在探討的哲學問題，在魏晉時代這一話題被賦予美學的意義，儒家的美學思想強調人的內在美。而在道家學說中，文學藝術是陶冶情操的工具，此外魏晉時代玄學盛行，士人力圖擺脫之前儒家禮法的束縛，《世說新語·容止》中說：“何平叔美姿儀，面至白。”以“神”論“人”成為當時的時代風尚。“神”的觀念的確立，意味著人的精神已成為藝術表現的對象，因而在繪畫理論上造成了重“神”的思想。

2.1.2西方早期的哲學思想和美學思想

古典時期的希臘文化是西方世界眾多思想的源頭，出現了一批以講授知識謀生的“智者”，例如柏拉圖和亞里士多德，他們的思想突出了理性的精神。由于古希臘人崇尚人本主義精神，因此藝術作品在寫實原則的基礎上又帶有一定的理想之美，古希臘雕塑的特點在于質樸而富于理想主義，這種藝術精神對西方美術產生了深遠影響。

14世紀文藝復興運動興起，歐洲人迎來了前所未有的科學和藝術發展的高峰，這一時期古典文化被人們認為是取用不竭的智慧寶庫，這種“復古”是將古希臘時期對于人類本身的理性認識納入到新的時代思想中。此時人物繪畫藝術掙脫了宗教的枷鎖，關注點回歸到人本身。科學與藝術緊密結合，人物畫的表現更為理性和寫實。

2.2交匯的人物形象表現背后的原因

如果簡單地說中國的繪畫偏于“感性”和“表現”，而西方偏重“理性”和再現，仿佛又把事情簡單化了，早在古希臘時期，中國就擁有成熟于同時代西方的寫實技巧，創造出了秦始皇陵兵馬俑、青銅器這類凝結著高度理性的藝術作品，而西方的美學家黑格爾雖然比顧愷之晚了一千多年，但同樣是“以形寫神”論者，比如康定斯基，他關于外在形式和內在內容的學說就與中國謝赫在《畫品》中提到的“氣韻生動”頗為相通。究其背后原因，關鍵在于不同的信仰造就了不同的理性和形神觀。

三、中國繪畫近現代的困境

16世紀以來，歐洲文化強勢輸出，時至今日已經被東方各文化接受與吸收。雖然中國藝術品也一度盛行歐洲，但中國人對歐洲美術的包容和接受程度遠高于歐洲人對中國美術的。藝術的影響力來自創造性以及對創造性的合法性認可，而合法性的基礎則依賴于經濟、政治以及綜合實力的權衡。（3）

近年來西方人對東方的宗教和思想展現了越來越強烈的興趣，歐洲人由于自身有著古老的審美傳統和完整的藝術體系，因此他們對“外來”的中國繪畫難以接受，但是美國卻不同，美國多元的文化來自于自身對大洋彼岸各類文化藝術的熱情和包容，岡倉天心、芬諾洛薩等人將東方的美學思想在美國傳播開來，進而走向世界，盡管如此，基于中國傳統文化真正意義上的中國畫的輸出還有很長的路要走。

四、總結

東西方的文化不需要互相攀比或者詆毀，不同的歷史背景使得世界上的人們擁有不同的世界觀和不同的審美傾向，但是不能否認中國繪畫在世界繪畫領域的弱勢地位，中國繪畫想要進一步發展，重要的是藝術家不斷地通過繪畫實踐、批判和認識，提出新的問題。中國文化有著不弱于世界上任何一個現存的古老文明的力量，在綜合國力不斷進步的今天，藝術家們仍手握將這股力量發揚光大的機會。

注釋：

《中國美學史》，李澤厚、李綱紀，安徽文藝出版社，2001，第455頁

“夫美者也，上下、內外、小大、遠近皆無害焉，故曰美。”《國語·楚語上》記載

《論繪畫》，呂澎，桂林，廣西師范大學出版社，2016.7，第11頁。

參考文獻：

[1]《肖像的歷史：西方人物畫形象嬗變概述》，羅志鶴，北京，中國社會科學出版社，2017.6。

[2]《世界繪畫文化》，王穎，北京，時事出版社，2013.11。

[3]《論繪畫》，呂澎，桂林，廣西師范大學出版社，2016.7。

[4]《魏晉玄學與藝術》，牛秋實，北京，人民出版社，2016.4。

[5]《中國畫論中的美與丑》，丁薇薇，上海，上海古籍出版社，2013.12。

[6]《東西方藝術的交匯》，（英）邁克爾·蘇立文（Sullivan，M.）著；趙瀟譯，上海，上海人民出版社，2014。