航拍在紀錄片中的運用

李驕陽

一、航拍技術在紀錄片中的應用

世界上第一張航拍照片是法國攝影師納達爾在1958年乘坐氫氣球拍下的天空攝影圖。從此之后航拍技術應運而生，由于技術的限制航拍技術發展緩慢，第三次科技革命之后，其迅速發展。但是目前業界和學界對于航拍技術的系統研究并沒有完整的開展，現今對航拍攝影紀錄相對完整的研究著作在國內也只有趙炳翔老師的《影視航拍語言》。

在紀錄片中的航拍技術分為有人航拍與無人航拍。在齊柏林導演的作品《看見臺灣》中，全程使用直升機航拍。導演為追求作品的高品質，耗資1000萬從美國購買航拍器材Cineflex，將其裝在機鼻位置，保持在左右范圍可360度旋轉，前后范圍可在180度旋轉。這種航拍技術對攝影師的體能與攝影技術要求極高，他要求攝影師克服恐高，高原反應以及暈機等人體在長時間高空作業中會產生的身體不適，還需具備較好的體能素質，這需要攝影師在日常生活中除具備國營的技術水平外，還要加強體能訓練，高強度航拍對體能的消耗是很大的。在技術要求方面，長鏡頭在航拍中被大量應用，焦距的控制是個難題，加之人和鏡頭的晃動也是航拍攝像師要克服的問題。齊柏林曾從事空中靜拍攝影工作20年，有豐富的靜態航拍的經驗，在技術與體能方面都具備較高的素質。

無人機航拍在近幾年國內電視節目中應用較為廣泛。最為典型的的當屬《爸爸去哪兒》，在鏡頭中觀眾時常可見飛行器在上空穿梭。這種技術屬于原始航拍，往往給觀眾營造一種高大上的感覺。在這種非常規的視角當中，觀眾得到了豐富的視覺體驗。在國內無人機航拍市場中，航拍團隊眾多，技術參差。事實上一個優秀的航拍團隊，應對手，云臺手，助理和兩套完整的航拍器和攝影機構成。并且需要團隊成員配合默契。飛手的作用是具備成熟的操控技術，日常需要對飛行器進行良好的維修與維護，還要

具備長期的飛行經驗。除此之外，還需具備過硬的心理素質，以便應對各種突如其來的突發情況。云臺手的作用主要體現在攝影技術方面，對于攝影技術和構圖設計都應熟練掌握，優秀的藝術素養和審美特征可以保證作品的水準和藝術性。除此之外還應保證和導演進行有效溝通，能夠理解導演的創作意圖和完整構思。助理的作用是向飛行手時事報告天氣狀況和高空信息。而備用飛行器則是在飛行器出現故障之時，保證拍攝的完整進度，不影響整個工作進程。

航拍技術在技術層面上突破了人類的極限，開闊了人類的視角，豐富影視作品的拍攝方法，在科技發展中打開了上帝之眼。

二、受眾心理對航拍畫面的審美接受

近些年來使用航拍技術做支持的紀錄片層出不窮。優秀的作品不計其數。航拍技術在一定程度上確實滿足了人類共有的騰云駕霧仙游的幻想，在獵奇心理的驅使下，更多的觀眾更加喜歡以這種特殊的視角來觀望這個世界，恢弘的大場景構圖渲染出宏大的氣勢與氛圍。

由于技術的普及，在記錄性電視節目中也常常用到航拍技術。湖南衛視在電視節目制作與拍攝技術方面一直處于領先水平。在紀錄性比重較大的電視節目《爸爸去哪兒》中使用航拍技術，雖然這種原始拍攝的方式，大部分被用于拍攝渲染氣氛的空鏡頭并沒有起到突出的敘事與表現作用，但是對于觀眾來說，對航拍的鏡頭的新鮮感不言而喻，在某種程度上使節目更加“高大上”。但是航拍技術由于遠距離拍攝在審美效果也有先天的缺陷。在高空拍攝中大量使用長鏡頭，在時間方面相對較長。長時間的大景別的構圖影像給觀眾造成審美疲勞。

為了受眾心理的接受程度，《鳥瞰地球》，《鳥瞰中國》等紀錄片使用雙重紀錄視角，以人和大自然雙重紀錄視角來避免給觀眾產生的審美疲勞。在《家園》中，導演不斷調整拍攝距離，不斷對景別進行調整，對運動鏡頭進行多樣化的處理，避免節奏拖沓，敘事單一的缺點。

航拍技術的應用，不僅是科技發展的進步，也是觀眾精神生活水平不斷發展的體現。對于航拍技術的應用不僅是多種拍攝手法與多種記錄風格的嘗試，也是紀錄片多種審美風格體現的需要。多種紀錄方式的表達不僅在不同角度體現出創作者的意圖，也大大調動起觀眾的積極性。航拍技術的發展不僅是從微觀走向宏觀，在宏觀的角度中在情感與審美的表現中進一步發展。技術發展雖然重要，觀眾的心理接受程度也應是創作者在創作過程中應當考慮的重要因素，觀眾對于影片的認可程度，也是作品成敗的重要指標。如若一味追求新奇的感官與獵奇心理，創作者則容易陷入創作誤區。適度原則在紀錄片創作中也應堅定不移的堅持。