《頭號玩家》的文化內核解讀

張 爽

(鄭州大學西亞斯國際學院 外語學院，河南 鄭州 451150)

在好萊塢電影的定義范疇當中，一部優秀的商業電影不必具備深刻的思想性，可以完全是流行商業元素的堆砌，可以單純成為刺激觀眾大腦的娛樂工具。因此，院線上映的好萊塢電影多數是流行文化的產物，視覺奇觀的堆砌。史蒂文·斯皮爾伯格是少數能將思想性與商業性完美融合的電影導演，他既能拍攝商業味道濃厚的《侏羅紀公園》，也能透過《辛德勒的名單》傳遞出深刻的思想性和藝術性。斯皮爾伯格的最新科幻電影《頭號玩家》描繪了VR主導一切的未來社會，人們沉溺于虛擬的游戲世界中，現實世界衰敗不堪。《頭號玩家》在上映之初就被人們稱作“彩蛋電影”，影片向多部經典電影和游戲致敬的同時，又表現出了豐富的思想性。導演斯皮爾伯格通過片中打造的反烏托邦世界，再一次深刻反思了科技至上的社會文化。本文在解讀該片文化內核的同時，也能對該片的敘事主題有一個更加全面的研究。

一、反烏托邦與流行文化

史蒂文·斯皮爾伯格是好萊塢電影導演中的“少數派”，他既能夠創作諸如《大白鯊》和《侏羅紀公園》一般的爆米花電影，又能通過《紫色》《辛德勒的名單》和《華盛頓郵報》書寫心中的現實主義和批判主義，商業電影在他的手中也能夠變成極具藝術性和思想性的作品，這也是導演史蒂文·斯皮爾伯格的藝術創作魅力。2016年，史蒂文·斯皮爾伯格創作了近似于童話故事的《圓夢巨人》，影片的視覺制作水平依然是好萊塢的頂尖水準，但故事性和創新性不佳，導致市場反響平平，并沒有一個令人滿意的票房成績。2018年，斯皮爾伯格再次推出自己擅長的商業科幻電影，《頭號玩家》以前所未有的創新性和趣味性吸引了全世界影迷的目光，影片向多部經典電影和經典游戲致敬，甚至在影迷中掀起了“尋找電影彩蛋”的熱潮，斯皮爾伯格對流行文化和商業文化的把握在該片上體現得淋漓盡致。

《頭號玩家》是一部反烏托邦風格的科幻電影，與斯皮爾伯格以往作品《侏羅紀公園》《人工智能》《少數派報告》等科幻片一脈相承，均向人類堅持大力發展的科技社會提出質疑，并深入暢想人類社會在未來被科技改造和異化的程度。電影《頭號玩家》描繪了未來世界的人類對混亂的現實世界失望透頂，選擇沉溺于VR技術制造的虛擬世界當中無法自拔，這個虛擬世界正是科技鬼才詹姆斯·哈利迪傾盡畢生智慧打造的游戲宇宙——“綠洲”。人們只需要戴上VR眼鏡，在簡單的裝備配合下就能進入游戲，成為虛擬世界的一分子。

反烏托邦文化是影片的核心，斯皮爾伯格幾乎對于科技改造人類社會提出了消極的觀點，即人類終究會被科技異化并主宰，淪為科技的囚徒。于是，《頭號玩家》中的未來世界是混亂而荒蕪的，街道清冷、骯臟，窮人聚居在疊樓區——房屋不再建筑在地面之上，而是被安置在層層的巨型鋼架上，搖搖欲墜，面對貧富差距的巨大分化以及經濟的衰敗，人們選擇了放棄，轉向虛擬的游戲世界中尋求安慰。于是，導演斯皮爾伯格極力創造了一個顛覆觀眾認知的華麗的虛擬世界，這個虛擬的游戲世界現代時髦，幾乎集結了20世紀八九十年代所有的流行元素，大面積的視覺元素充斥其中，虛擬世界的夢幻和美好與現實世界的混亂與丑陋構成了鮮明的對比，導演斯皮爾伯格也正是利用視覺上的巨大反差將影片的反烏托邦核心視覺化地呈現在銀幕之上。而龐雜的流行文化也迎合著觀眾的奇觀化審美需求，層出不窮、應接不暇的流行元素不斷刺激著觀眾的感官，最終匯聚成為影片趨向主流的文化語境。

因此，《頭號玩家》中堆砌的流行文化反襯出未來世界的落寞與荒蕪，更加生動地構建起影片的反烏托邦世界觀，人們放棄了現實生活的同時，將虛擬世界中的流行文化當作延續生命、支撐精神世界的補給品，于是影片對于經典電影、經典游戲和流行文化的致敬只是一個淺表層面的意義，畢竟更深層次表現的是人們寧愿墮落于虛無主義都不愿正視現實的精神窘境，流行文化成為人類精神的安慰劑。

二、生態意識與反思科技文化

縱觀導演史蒂文·斯皮爾伯格的系列科幻電影作品不難發現，其中包含的科技文化蘊含著強烈的生態意識，且這種科技文化是一種反思性的文化形態。《外星人E.T.》打破了20世紀80年代電影圈中流行的外星文化，打破了人類與外星人勢不兩立的敘事模式，從兒童的視角暢想了人類與外星人和平共生的生態圖景，其中包容著斯皮爾伯格強烈的生態意識與反思意識。從1993年的《侏羅紀公園》開始，導演斯皮爾伯格訴說生態意識與反思科技的意識漸強，開始以更加純熟的商業電影模式進行這種意識形態的書寫。影片改編自美國作家邁克爾·克萊頓的同名小說，“侏羅紀公園”是典型的科技產物，人類憑借科技從史前琥珀中的蚊子體內提取了恐龍基因，復活了史前恐龍，打破了現有的生態平衡，人類本以為自己依然是生態鏈頂端的霸主，而恐龍只不過是被自己一手復活的科技產物，結果反而是被恐龍和科技所反噬，斯皮爾伯格指出了科技異化下傳統的人類所在的生態世界正在走向崩塌。在2001年的《人工智能》和2002年的《少數派報告》等電影中，斯皮爾伯格越發純熟地將這種生態意識與反思科技文化融入商業電影模式中，從藝術表征上來看，這些電影依然是極其商業化的影片，娛樂元素、視覺特效，好萊塢大片元素一個都不少，而建構整個敘事結構和敘事主題的始終是一種深刻的強烈的生態意識和反思科技意識。

在《頭號玩家》中，斯皮爾伯格的這種商業科幻電影模式展現得更為成熟，斯皮爾伯格將時下最流行的VR元素融入整個故事當中，影片自始至終在視覺特效上就絲毫沒有懈怠，竭盡所能地將視覺上的感官刺激最大化，讓觀眾同片中的主角韋德一樣，沉溺于那個虛擬的游戲世界無法自拔。而《頭號玩家》的敘事呈現的正是自以為聰明的人類在未來世界反而被科技控制的局面，科技已經不再是人類靈活運用的改造世界的工具，在科技創造的世界當中，人類正在被科技一步步控制著，成為科技的傀儡。當人們對現實世界感到失望時，就會自行躲避到真實感極強的VR游戲世界當中，可以全然不顧真實世界發生的一切。可以說，人類在科技的異化過程中失去了改造世界的能力，也就是說科技不再是人類改造世界的工具，而成為改造人類自身的異化工具。科技改變了人類世界的傳統的生態鏈條，即便片中沒有出現史前恐龍這種實際的科技產物，片中所謂的鬼才詹姆斯·哈利迪一手創造的虛擬世界“綠洲”又何嘗不是另一種科技產物，而這一科技產物是虛擬的，可以存在于世界上的各個角落，人們隨時就能觸手可及，實際上這種虛擬的科技產物要比具有實體的史前恐龍更為恐怖，它并不需要追趕人類、摧毀人類的肉體，而是隨時隨地侵入人類的精神世界，從精深層面摧毀人類。

《頭號玩家》將未來的人類社會設定在了一個全民在虛擬世界中狂歡的悲觀狀態，當少年韋德跨越層層阻礙從懸置在空中的家中走出，鉆進廢舊汽車堆砌的狹小空間中進入“綠洲”時，科技究竟是令未來世界變得更加美好，還是會導致人類社會走向另一個極端，導演斯皮爾伯格在《頭號玩家》中書寫了屬于自己的悲觀想法。片尾，少年韋德毫無懸念地破解了鬼才詹姆斯·哈利迪的所有謎題贏得了游戲，成為真正的“人生贏家”——既贏得了獎金又收獲了愛情，是個典型的好萊塢愛情片模式。然而“綠洲”始終存在，韋德重新設定了游戲的規則，表現了一絲反思科技的意味。

三、走向主流的青年亞文化

曾經，青少年文化被各大主流媒體看作是社會文化中的亞文化形態，這種由青少年創造的、脫離父輩文化的文化形態，游離在主流文化的邊緣，表現出既疏離又貼合的狀態。而如今，青年亞文化越發頻繁地向主流文化靠近，甚至有成為主流文化的趨勢。從二次元文化、御宅文化、粉絲文化等文化形態開始在一定程度上推動了經濟的發展，改變了經濟的結構，就不難看出青年亞文化的主流化傾向，人們已經無法忽視青年亞文化的存在，甚至需要凸顯青年亞文化在主流文化范疇中的位置。

《頭號玩家》幾乎呈現了20世紀八九十年代所有的經典的流行文化，其中很多所謂的流行元素和文化內容都是當時以青年亞文化存在的。同時，影片中的這種VR技術支撐下的“綠洲”虛擬游戲世界，又何嘗不是當今青年亞文化的一種反映，現實世界的復雜令向往簡單純粹的青少年走向網絡的虛擬世界，而現實中青少年無法在成人面前獲得更多的權利，他們又急于在虛擬的游戲世界中獲得同等的甚至是更大的權利，以滿足在自我成長的過程中精神世界所需要的部分。

于是，《頭號玩家》不僅是一部科幻電影，又是一部青少年電影，主角韋德在“綠洲”中和所有人一樣為了破解詹姆斯·哈利迪留下的謎題如同上班一樣每天準時報到，他在現實世界的家中無法找到歸屬感和存在感，也和其他人一樣只能在虛擬世界中尋找存在感，并完成自己的個人成長。相較于其他人的隨波逐流和盲打莽撞，韋德顯然更具有自我意識，他感同身受地分析著哈利迪留下的一切線索，獨辟蹊徑地解決了一個個謎題。而“綠洲”中的邪惡勢力實際上是已經在社會上有了金錢和地位的成年人代表，他們尋找“綠洲”游戲規則的灰色地帶，為了實現自己的目標甚至不惜動用武力，不惜一切代價。雖然《頭號玩家》也沒有打破青少年電影的“青少年即是一切”的敘事規則，韋德代表“一無所有”的青少年戰勝了掌握一切的成年人，但影片輸出的世界觀和價值觀是無比正能量的，韋德遵守游戲規則，表面上叛逆卻十分愛自己的姑姑，他感性而脆弱，同時又有挑戰一切的勇氣和意志，看重朋友，更知道自己想要的是什么樣的愛情，這樣的人設與傳統的青年亞文化是截然相反的，傳統青少年電影中的叛逆與狂歡在《頭號玩家》中是不存在的，導演斯皮爾伯格塑造了一個完美的青少年韋德，潛在地指出雖然成年人的精神已經腐朽崩塌，沉溺于金錢中無法自拔，人類世界的希望依然在青少年手中，他們雖然沉溺于虛擬世界，但是依然具備積極的、改造世界的力量，這是成年人無法忽視的存在。

四、結 語

電影《頭號玩家》幾乎刷新了所有觀眾對導演史蒂文·斯皮爾伯格的認知，這位電影造夢者依然具有蓬勃的創造力，影片以彩蛋大集合的形式同時也刷新了觀眾對爆米花電影的認知，影片的視覺性與文化性無比緊密地結合在一起，顯示出高度的藝術完整性。然而，電影《頭號玩家》同斯皮爾伯格的其他科幻電影一樣，也具有一定的前瞻性和預言性，在VR技術尚未大面積覆蓋、深入人們生活的當下，VR技術的巨大商業潛質有待發掘，而科技對人類世界的改造依舊在進行當中，導演斯皮爾伯格以這樣的預言形式對人類與科技的關系再一次進行了深刻的反思，影片的反烏托邦核心也彰顯出導演斯皮爾伯格的科技反思和科技憂思，“綠洲”既是人類的消遣品，同時又反控制著人類，因此科技是否能夠令人類世界變得更加美好也正是導演斯皮爾伯格借該片表述的疑惑所在。