《怪物之子》之成長主題解讀

王愛軍 吳 盡

(1.長春工業大學，吉林 長春 130000；2.吉林外國語大學，吉林 長春 130117)

日本動畫電影《怪物之子》是由日本電視和動畫電影公司“スタジオ地図(Studio地圖)”共同制作、日本知名動畫導演細田守執導的一部長篇動畫作品。在日本東京澀谷光繪電影院首映之后，在美國、英國、德國、法國、韓國等36個國家也陸續上映，被日本媒體稱為2015年夏本土“最霸娛樂片”，至2016年5月該片的票房累計達58.5億日元。

除了良好的媒體口碑和票房業績，《怪物之子》還入圍2015年第63屆圣·塞瓦斯蒂安國際電影節主競賽單元，被提名為最佳影片金貝殼獎；2015年12月入圍由世界動畫協會組織(ASIFA)主辦的第43屆動畫獎作品名單；2016年2月入圍第19屆日本文化廳媒體藝術節動畫部門審查委員會推薦作品名單。2016年3月榮獲第39屆日本電影學院獎(日本奧斯卡)優秀動畫作品獎；2016年5月榮獲第25屆日本電影評論家大獎動畫作品獎。

以上一系列令人矚目的成績無不宣示著影片的巨大影響和極為突出的代表性意義，其創作主題不僅揭示了日本當下青少年成長中的心路歷程，也直指成年人對自身以及社會責任的不斷反思。其表現手法的多樣性呈現了日本動畫電影的成功密匙，對其深入探討亦能為我國發展動畫電影之路提供借鑒。

一、少年的迷茫與成長

動畫電影《怪物之子》講述的是主人公“蓮”的成長故事。9歲男孩“蓮”的父母早已離異，母親又因交通事故剛剛去世，成為孤兒的“蓮”是唯一的財產繼承人，本族親戚以未成年為由強行監護，亦不聯絡其生父。蓮不接受這樣的安排，揚言要獨自生活，孤身一人離家出走。流浪于澀谷街頭的“蓮”偶遇了來自怪物世界的熊徹，尾隨其闖入了另一個空間——澀天街，從而開啟了在怪物世界的新生活。在這里“蓮”被迫成為熊徹的弟子，更名為“九太”。師徒二人由最初的對抗、沖突到磨合、接受，共同經歷了種種試煉，最終相互理解、融為一體，各自達成了自我的提升與完滿。影片的最后主人公在圖書館女孩“楓”的激勵下，回到人類世界的澀谷，開啟了嶄新的人生。

故事的主線圍繞著主人公九太(“蓮”)的成長展開。初到怪物世界的少年蓮瘦小羸弱，茫然的眼神里充滿對未來的恐懼，一邊無力直面世界逃避現實，流連于怪物世界中尋求現實世界沒有的庇護，一邊反抗熊徹，急于掩飾自己的無助，拒絕承認熊徹的絕對權威，其內心的掙扎與叛逆讓他寧愿睡在熊徹家的雞窩里也不愿與其共處一室，企圖以與周圍環境格格不入宣示自身存在的驕傲。當被熊徹嘲笑時，“九太”表現出異乎尋常的憤怒，與其說是對熊徹冷嘲熱諷的不滿，不如說是認識到自身弱小無力、對自身的失望。迷茫、無助、委屈、憤怒、倔強、反抗，這些所謂人類內心的“黑洞”是“在成長的過程中無論是誰都會抱有的東西”，如果說對自身無力感的認知是走向成長之旅的開始，那么對成年人權威的挑戰正是人類邁出的成長的第一步。

在怪物世界發生的一系列事件使九太意外地看到了與平日里強橫自負的熊徹完全不同的強大的一面，從而產生憧憬，樹立起學習的榜樣。學習從模仿開始：學著吃生雞蛋；學做飯、洗衣、打掃；接受嚴苛的訓練……“如果和你一起真的能變強的話，讓我當你的弟子也可以”。改變漸漸地發生：腰板挺直，個子漸高，目光中也多了些許自信。在人生旅途中，榜樣是明燈，是信心的源泉，更是少年人的向往和安慰。而戰勝挫折、痛苦的過程就是成長的必經之路，克服困難與挫折正是對自我的提升。向往他者、學習他者到戰勝他者、確立自我，“九太”的成長之路也是我們每一個人的必經之路。

戰勝了種種困苦挫折、肩負起責任、不斷走向成熟之后，嶄新的“九太”呈現在銀幕上：目光堅定、勇敢，身形挺拔、堅強，為保衛和平無懼危險，擁有巨大的力量去爭取自己想要的生活。在怪物世界和現實世界之間游走的“九太”與犧牲了的熊徹融為一體，最終力挽狂瀾、戰勝了邪惡，回歸到人類世界收獲了屬于他自己的親情與愛情。此時的“九太”目光平和而溫馨，身姿平靜從容，仿佛擁有無窮的力量，又仿佛就是生活在我們身邊的鄰家男孩。九太實現了身體和心理真正的強大，懂得了為了他人的強大才是真正的強大這一真諦。義務、責任、無私、奉獻，細田守不動聲色地為年青一代重塑了一個榜樣，其潛移默化之功在此一覽無余。

二、父性的錯亂與自省

影片中塑造了“熊徹”這一父親形象的代表。熊徹直率沖動，不受歡迎但強大勇敢，為達成目標無視規則，最初收養人類的孩子九太為弟子是為了能夠成為宗師。兩人性格差距極大，沖突不斷，幼失怙恃的熊徹不知道如何教育孩子、傳授武功，只好努力做好每一個動作，任由九太偷學；明知道九太的錯誤，卻不知如何指正，只能一味地蠻橫干涉禁止；當九太將被內心的黑暗吞噬、面臨巨大危機時挺身而出，不惜犧牲自己化為九太心中之劍與之血脈相融，完成了從師父到父親的轉化，肉體雖然消亡但精神在傳承中得以永生。

在教育孩子成長的過程中，如果說母性是出于感性的本能，那么父性則是出于理性的自覺。世間大多數的父親都如熊徹一樣，無法用確切的言語告訴孩子自己內心真正的東西，比母愛更加晦澀委婉的父愛表達既讓人忍俊不禁也令人肅然起敬。隨著情感的日益緊密，從最初的強制灌輸、盛氣凌人到無奈妥協、委曲求全，最終理解包容、犧牲自我；從最初的利我到最終的利他，熊徹在與九太的相處中不斷反省、成長起來。二人的成長相互重疊，與其說是熊徹教會了九太武功，不如說在此過程中實現了自身人格的完滿與升華，“得到更多成長的是熊徹，真不知道哪一個才是師父呢”，教育孩子成長的過程也是成年人自身不斷學習、反省與成長的過程。

另一位父親形象代表是強大且品格一流的豬王山。豬王山是怪物世界最負盛名的宗師繼承者，一心為了怪物世界的發展而努力。豬王山隱瞞了養子一郎彥是人類的孩子的真正身世，讓一郎彥誤以為自己就是怪物世界的一員，當一郎彥長大發現自己不是怪物而是人類時，深陷于自我懷疑與否定之中，“越是讓他相信自己是怪物的孩子，一郎彥就越不相信自己，反而加深了自己心中的黑暗”，最終導致一郎彥心中的黑暗爆發，黑暗吞噬了一郎彥以后，豬王山才意識到原以為“自己養大了他就沒事了”的一廂情愿的思想導致了多么慘痛的結果。

豬王山是一個好領袖，卻不是稱職的師父，也未盡到合格父親的義務。他以仁慈之心收養了人類的孩子一郎彥，卻因為懼怕人類內心的黑暗面而不敢教授養子武學；他對一郎彥關懷備至，以愛的名義隱瞞真相，最終使崇拜父親的一郎彥受到更為致命的打擊，無法正視心中偶像的失敗，也無法正視自己是人類的孩子的事實。自我否定及對親人的懷疑讓其心底的怨恨徹底爆發，在人類世界的澀谷，用黑洞的力量驅使白鯨引起火災爆炸。九太為了幫助人類，也為了幫助和自己一樣的一郎彥，重返澀谷與一郎彥內心的黑洞力量作戰，并依靠心中熊徹的劍最終打敗了黑暗力量，挽救了一郎彥。而當一郎彥重新在怪物世界醒來，了解、認同了真相的他超乎眾人預料平靜地接受了殘酷的真實。

兩位父親形象的確立，預示著對傳統父親形象的思考。隨著社會的飛速發展，傳統家庭模式不斷發生變化，現代社會中單親家庭日益增多，非婚生子女甚至非血緣親子關系的確立也讓我們不得不重新思考孩子的教育到底該如何進行。正如日置俊治所說：“隨著現代社會的變化，家族觀的變化是必然的。舊時傳統的家族觀已經不做參考。我們處于不得不摸索家族的新的存在方式的緊要關頭。新的孩子們該向著什么樣的路成長才好，身為新的大人的我們，讓孩子們看到什么樣的姿態，該傳遞給他們什么。”

“九太”經歷嚴酷現實的考驗之后不斷成長走向了成熟，一郎彥在愛的名義的謊言庇佑中迷失了自我，當謊言被揭穿，其世界觀、價值觀突然崩塌時，剩下的只有絕望和對世界的怨恨。與其說是真實本身，不如說被謊言欺騙更令人憤怒、無法接受。影片的這一設置是否在不斷地拷問真實世界的殘酷和虛假世界的庇護哪一個更有利于孩子的成長？哪一個更加構成對孩子的傷害?父輩對于孩子應對成長所面臨的挫折是否過分擔憂？反過來講孩子的承受力是否真如父輩想象的那般脆弱？是否父輩的過分庇護泯滅了孩子的承受力，使其喪失了成長的機會？是否這正是父輩的一廂情愿、自以為是？即便這一切都是以愛的名義。這一系列問題不能不讓我們重新反思。

三、主題表現形式的多樣化

細田守善于運用電影語言表現電影主題，有的研究指出：“從細田作品中環境刻畫與鏡頭運用入手,細田守動畫電影的影像風格,可以歸納為‘動態背景’‘積雨云’意象的高頻運用、大景深多人物共時性表演等個性創作手法?！薄豆治镏印芬袈暋⑸屎腿宋镌煨透穷H具特色。

《怪物之子》的對白巧妙地表現了人物的內心世界的轉變。主人公“蓮”失去母親剛剛成為孤兒時多為自言自語，對話當中常常是沉默不語，即使回答也是簡短的一個單詞，語速快而短促，“閉嘴”“不要”是頻率最高的用詞，表達出“蓮”對自己未來的畏懼和彷徨。當“蓮”由現實世界逃離，進入怪物世界，在修行過程中改稱“九太”與熊徹等怪物世界的人溝通時，問答句增多，盡管這時的語速仍然很快，但至少這時的九太已經開始嘗試與周圍的人溝通，九太不但積極主動向他人請教令自己困惑的問題，還在長者引導下得出結論，這意味著九太思想變化開始成熟起來。隨著劇情的發展，九太的大段獨白大幅增加，在即將出發去人類世界澀谷尋找被黑暗吞噬了的一郎彥與怪物世界的朋友們告別時，九太直面鏡頭獨白道：“謝謝你訓斥我，讓我挺直了身板。但是，我不是去報仇的。我和一郎彥是一樣的。我如果走錯一步大概也會變成一郎彥那樣。是多虧了養育了我的各位。所以，我不能置之不理。”此時的九太語速平緩，語調平靜，表情莊重而沉靜，表明九太思想的成熟，對親人、朋友以及世界擁有了更為深入的思考和更加深入的認識。

《怪物之子》的魅力之所在，正如齋藤所述：“其一，受眾是多層次的，每個人都能從作品中得到不同的感受；其二，作品經得起反復推敲，同一個人每看一次，都會有新的感受與感悟。”細田守秉持著“電影是要面向大眾的”這一理念進行創作，“制作人將作品交給觀眾的手上，觀眾就像休息日公園噴泉廣場的游客一樣，在那里，既有讀書的人，也有咯咯笑著嬉鬧的小孩，還有吃便當的戀人等。大家看完電影之后，就像吃了一頓美味大餐一樣”。在享受視聽盛宴的同時，細田守以潤物細無聲的表現手法將自己對于成長的思考巧妙地呈現于觀眾面前，其早前執導的另一部動漫電影《狼的孩子雨和雪》公映后，細田守迎來了長子的誕生。在作為父親守護自己孩子成長的過程中，他不斷在思考“我們大人和社會對孩子們的成長和對未來應該做些什么呢”，而事實上動畫電影《怪物之子》，就是細田守對如上問題做出的努力回答。

注釋：

① 日文原影名『バケモノの子』，在中國臺灣上映時譯為《怪物的孩子》，又譯為《妖怪之子》。本稿以中國大陸放映名《怪物之子》為準。

② 2011年細田守創立的世界上最小的動畫電影制作公司。