論貝多芬《悲愴奏鳴曲》第一樂章的演奏處理

鄭靈巧

（四川礦產機電技師學院，四川 成都 611230）

一、技術處理

（一）觸鍵

引子開始的前三個小節如（譜例1），都是連續的調式模進手法，直觀的顯示了命運的強大和反抗的斗爭力量相互交織在一起。因此演奏者在彈奏每一個和弦時，觸鍵要充分運用腰部以及手大臂的力量，可借助上半身前傾增加觸鍵力量，下鍵沉到底指尖要牢牢站穩，因為所有的力量經過小臂最后傳送到指尖，這樣彈出來的和弦音色才會形成一個音團，有爆發力和穿透力，而并不是一味地砸琴，用手腕去壓。彈響后，切記手臂要立刻放松，腰部也逐漸放松。經過三個小節的連續調式模進如（譜例2），斗爭力量被吞沒。在彈奏這部分華彩樂段時，彈奏者的指尖在琴鍵上需要靈巧的跑動，不能搶也不能拖。接下來，不屈不撓的斗爭力量透露出一絲微弱的曙光，哪怕強大的命運不斷摧殘，但是依然毫不畏懼向著希望，向著光明一步一步艱難的前行這段對左手的彈奏要求較高，八度低音其音色要表現出厚重，沉穩，和弦音色要飽滿。觸鍵手指要貼近琴鍵，以肘關節為支點，不要彈成斷音，右手則采用反向擴張推動旋律的進行，音值要準確。

譜例1：

譜例2：

到了第九、十小節如（譜例3），這兩個小節的第一個音要強奏，接著后面的音符的快速跑動要干凈利落，顆粒清楚。特別值得一提的是這兩個小節的休止符一定要準確，它起著承上啟下的作用，表達了一種有強烈的預示。第十小節之后如（譜例4），急速下滑的半音階跑動爆發，手指要如行云流水般在琴鍵上敏捷的跑動，最后兩個音雖有延音記號,但不能無限延長，要根據樂句氣息的需要來定義。引子最后一個音表現得期待更加強烈，為后面即將到來的革命浪潮做好鋪墊。

譜例3：

譜例4：

在彈奏輕快的副部主題時，右手有很多向上的斷音跳進、短倚音、附點音符、單順波音。左右手交叉彈奏，音區跨度很大，特別是當右手的裝飾音在低音區和中音區來回跨越時，彈奏者應該注意，右手的觸鍵，這段一連串的裝飾音的彈奏應該是從鍵盤上滑過，彈奏清晰悅耳，避免速度過快造成彈奏力度不均勻，使得樂曲聽起來有跳躍的感覺有裂痕。樂曲在進入90小節開始到113小節結束,這段要漸進淡出如（譜例5），漸進就是要求彈奏時要柔和的進入，要控制好雙手大拇指的力度，在快速彈奏時每個鍵都要沉到底，每個小節的第一、三上的音要強調，因為上行的旋律就隱藏在這些強調的音符里，這段要連貫一氣呵成。

譜例5：

（二）力度

引子開始的前三個小節如（譜例1）一直都是連續的fp，直到第三個小節后半段轉為sf，僅僅有一點微弱變化，因為此時強大的命運仍然處于上峰。到后面如（譜例二），斗爭力量從p開始一點一點加強，到了第八小節，通過creac漸強到第九小節的sfp到達高峰。期間只要有壓迫，斗爭就不會停止。最后代表命運強大的強音幾乎沒有再出現過，交替出現的動機音樂對比強烈，使得引子部分給人感覺緊張又激烈。

到了呈示部從11小節p弱奏開始，雙音上行力度漸強。到了第13小節，一個切分節奏同時伴隨sf的出現，將力度遞增一個層次。之后15-18小節二分柱式和弦果斷有力彈奏力度漸強，到了十七小節增二度音程的出現，旋律下行力度減弱，仿佛有一個小喘息，是為之后再一次的雙音上行造成旋律沖擊，形成對比。特別注意，第十三、十九、二十一小節里作曲家特意在二分音符上標記了一個力度記號“sf”（特強），改變了原本四拍子節奏的強弱位置，出現了切分音，這三個標記著“sf”的二分音符在彈奏中一定要有沖擊力。在30、34和36小節中都帶有一個增六度音程，在力度上可以作減弱處理。之后46-49小節弱拍上的純四度音增都標有“sf”特強，改變了原本四拍子節奏的強弱位置，彈奏時要果斷有力，與之后面相連的音程，要一帶而過，力度不能重于前者。

（三）踏板的運用

引子前三個小節的強位置的強音可采用同步踏板或者預備踏板。同步踏板顧明思義就是同時踩下，經常用于強調節奏特點的音樂中。加強某一音或某一個和弦，從而達到節奏鮮明的效果。預備踏板則是在彈奏前,先把踏板踩下,讓制音器全部打開后再下鍵,可以使聲音更豐滿。通常是為了營造一種氛圍而用,可謂“未成曲調先有情”。使聽眾充滿了對音樂的期待。貝多芬的鋼琴奏鳴曲《暴風雨》第一樂章的開始處,也是使用的音前踏板。前三個小節里面的強音結束后，應當立即松開踏板之短暫的沉寂。第四小節每兩個八分音符采用直踏板連接，后面的小華彩樂段也是運用直踏板，直到音符跑完松開踏板。第五到第八小節，按照譜上所標記的運用直踏板。最后結束部分的華彩樂段采用抖動踏板,也叫“顫音踏板”,是一種連續不斷地急速更換踏板。常用于音階、半音階上,這樣即可保持音量又可避免聲音的渾濁。