李璠玎
(重慶工商大學 文學與新聞學院,重慶 400067)
一般情況下,“微電影”是指“專門在各種新媒體平臺上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統制作體系支持的具有完整故事情節的‘微時’(30~300秒)放映、‘微周期制作(1~7天或數周)’和‘微規模投資(幾千至數千/萬元每部 )’的視頻短片”。近年來,對微電影賽事冠以的名稱除了“微電影”,還有“微視頻”與“短片”,本文所指的微電影大賽也涵蓋了微視頻大賽與短片大賽。
巡檢重慶舉辦的微電影大賽,由傳統媒體牽頭主辦、承辦的占據絕大多數,這主要源于新媒體的沖擊以及媒介融合趨勢的牽引,使各傳統媒體紛紛將自身更新、發展的目光投向了以新媒體為平臺的新領域;而微電影憑借對新媒體傳播平臺的依托、與傳統影視行業血脈相連,成為他們的關注焦點。重慶最具影響力的微電影賽事均以傳統媒體為主要運營力量:“廣播電視新媒體微視頻大賽”由重慶廣播電視集團(總臺)從2012年起主辦;“‘愛·重慶’重慶微電影大賽”則由重慶日報報業集團發起。通過舉辦微電影大賽,傳統媒體一方面采用文化賽事活動的產業運營來創制收益渠道;另一方面嘗試開發媒介融合新項目,如重慶商報社建立“渝電影”工作室打造“首屆重慶創意微電影大賽”,初步踐履從紙質傳統媒體向影視新興媒體的跨界式發展。
與此同時,政府對主導文化的建設是發動微電影大賽的重要引擎。重慶市委宣傳部和市文化委連續四年舉辦了“‘網聚正能量·共筑中國夢’重慶微視頻大賽”,這種文化建設方式也被復制到各個領域當中——在對主導文化進行細化演繹的同時,催生了功能各異的由行業主管部門舉辦的微電影大賽,重慶市工商局就曾以“重慶市首屆微型企業微電影大賽”來宣傳全市微型企業的發展成果。另外,各所高?;诮ㄔO校園文化、豐富學生活動以及宣傳教育的需要,也組織興辦了種類繁多的微電影大賽,如重慶大學在國家加強網絡安全及信息化工作的主導話語影響下,開啟了“重慶大學原創微電影大賽”。
正如有學者所言:“無論微電影如何標榜自己、如何以電影的名義推銷自己,廣告效應都是最原始的推動力?!被谄放平ㄔO、商業推廣目的而舉辦的微電影大賽在重慶與日俱增,如長安福特汽車有限公司推出了“福特福睿斯幸福時光微電影大賽”,烘托塑造即將上市的福睿斯轎車重家庭、重親情的進取型家庭品牌定位。作為微電影分支的廣告微電影本就是“用一種潛移默化的‘潤物細無聲’的軟性廣告營銷方式,向受眾宣傳自己企業的品牌形象或產品功能”,從而“迎合了自我意識下人們反抗填鴨式硬宣傳的需求”,由此受到商家與企業的青睞。微電影大賽作為新興文化活動,進一步遮蔽了廣告動機,給人以重文化輕功利的感覺,更利于個性、定位、體驗和形象等品牌深層信息的傳播。
雖然微電影大賽在重慶顯露出一派欣欣向榮之勢,但“追隨流行”的發起動機卻使其存在著“炒作流行概念”的危險模式,不利于賽事項目的健康發展,對整個微電影行業也缺乏推動作用。重慶微電影大賽中,有不少采用了“一賽終止”模式——只舉辦一屆,短期內吸引眼球,此后要么因為賽事本身各項指標的質量平平,要么因為主辦方并沒有長期經營的思路,很快就從公眾的視線中淡出。如重慶渝中區在2012年5月啟動的“‘幸福社區鄰里如親’微電影大賽”,雖然征集到不少頗為優質的作品,主題也與老百姓的生活息息相關,但只舉辦了一屆便偃旗息鼓,主辦方用一次賽事保質保量地完成了政府的宣傳項目,實現了公益宣傳目的,卻并未對城市微電影大賽及微電影行業本身產生建設性的作用。
現階段,重慶微電影大賽的一些主辦方與創作者對城市文化的理解有所欠缺,導致微電影大賽及獲獎作品并未完全體現出對城市文化的功能性作用。廣義的城市文化包括三個層次:“第一個層次為物質文化層,它是人類改造自然的一切成果和人類所創造的一切物質產品的總和;第二個層次為行為文化層,它是人的行為在城市文化中的體現,承載著城市特有的文化信息;第三個層次為觀念文化層,它是人們社會意識總和,是城市文化的最高境界,最能體現城市文化的特征?!倍M義的城市文化特指城市精神文明水平和精神文明建設的成果。由此可見,城市文化的涵蓋范圍非常廣,但許多在重慶舉辦的微電影大賽,無論是主題的提煉還是參賽作品的內涵,都顯得有些狹隘與淺顯。如“‘愛·重慶’重慶微電影大賽”,第一屆大賽的系列主題為“我感動、我參與、我幸?!保坏诙么筚惖南盗兄黝}為“夢想、感動、惜福”。不難看出,該賽事主要傾向于體現重慶這座城市的行為文化層與觀念文化層,但從獲獎作品來看,主題闡釋顯得有些簡單:《重慶,回來了!》只是一首將歌曲《江南》換詞后的MV,雖然對重慶城市風情的鏡頭展現體現出城市的物質文化層,卻并未充分詮釋大賽對城市“軟文化”的表現要求;第二屆“夢想篇”的三部獲獎作品,均體現出聚焦底層群體及偏僻鄉村的創作走向,對于重慶這座現代化國際大都市的當代文化營造,顯得有些缺乏。
仔細剖析重慶微電影大賽浮現的問題將會發現,其中的關鍵環節是缺乏科學的發展模式,而對發展模式的選擇既需要考慮重慶的城市狀況,也需要遵循微電影這種新媒體文藝樣式發展的一般規律,總體而言,可從以下三方面進行開拓:
對于具備競賽、展映功能的微電影大賽來說,發展已趨成熟的電影節可謂其近親,而“文化交流”與“市場交易”的“雙輪驅動”模式是國際電影節運作的一般規律,重慶微電影大賽可考慮對其進行選擇性的借用與吸納。
從宣傳征集作品開始,重慶微電影大賽就應內嵌入文化交流的目的,比如面向本地外籍人士進行作品征集、對少數民族群體重點宣傳等。評選時則應力求打破不同文化之間的壁壘,尊重文化的多樣性。如特別關注顯現青少年亞文化的作品,燭照社會邊緣群體,同時多維塑造、展露城市文化,體現出豐富性。最后,將文化交流的意圖充盈入頒獎與播映環節:在頒獎典禮的程序與節目方面強調多元文化及其相互的交流,并擴大播映范圍——這正是當下重慶微電影大賽提升影響力的短板所在,如首屆“‘山水之都·美麗重慶’旅游微電影大賽”,是在重慶舉辦的“2016世界旅游城市聯合會重慶香山旅游峰會”的單元項目,該峰會本是傳播交流重慶本土文化、提升重慶微電影國際影響力的絕佳時機,但微電影大賽只是照常規進行播映與巡展,并未借力進行國際化的傳播,錯失了良機。
比較而言,“雙輪驅動”中的“市場交易”基本屬于重慶微電影大賽的處女地。重慶日益繁榮的視屏系統需要大量的內容填充,時長較短的微電影無疑與之契合,但無論是商圈的LED屏,還是公交移動電視與軌道交通屏幕,均未對之進行關注。如果能借助微電影賽事開設相關經貿平臺,使有影像設備與內容需求的群體與設備廠家、制作團隊進行面對面的接觸,開展產品與服務的交易活動,將有著推動微電影大賽不斷向前,使其與各類車展、房展齊頭并進的可能性。
中國的文化產業新業態在一般情況下分為三種類型:全新業態、改造業態與融合業態,而微電影既是充分運用新興數字信息技術(互聯網)對傳統文化產業(大電影)進行改造的改造業態;又是與其他產業(廣告業、婚慶業、旅游業等)進行融合打造的融合業態。毋庸置疑,廊括了文化產業新業態的兩種類型——改造業態與融合業態的微電影,已經成為該領域內極富發展潛力的新新成員。
在重慶,賽事項目是微電影存在的主要形式與發展的重要助推力,而單元性質的賽事類別,憑借自身的強依附特質,體現出為其他文化活動推波助瀾的作用。但當代社會正處于商品向景象轉變的“讀圖時代”,傳統的“商品拜物教”正轉為“圖像拜物教”,而對圖像的崇拜就是對“感性主義”和“快樂原則”的崇拜。因此,重慶的微電影大賽似乎不該僅僅拘限于文化活動中的一個常規單元項目,而應努力與其他文化門類攜起手來,打造屬于草根階層的影像“狂歡季”。
事實上,重慶每年舉辦的可供微電影介入、融合的大型文化活動數量不少:從2011年開始啟動的國際馬拉松大賽,已經成為市民們一年一度的運動“狂歡季”——不僅通過“跑”來體現體育精神,還通過“秀”來張揚個性與創意。而興辦已有近10年歷史的重慶南濱啤酒節,在盛夏里將美食、暢飲與音樂融為一體,點燃了重慶人的激情與活力。但在這些激越奔放的大型文化活動中,源于大眾并能進一步強調參與感的影像是缺失的。因此,充分發揮微電影自身所具備的新興數字信息技術特質,適時融合其他文化門類,在“互聯網+”思維的指導下,引爆大型文化活動的網絡影像狂歡,是現階段重慶策劃、創新文化項目時可以思考的方向。
誕生僅僅幾年的微電影及賽事活動,正處于文化產業的生產導向階段,政府的推動對其產業模式的形成起著至關重要的作用。但重慶市各級政府雖有不少與微電影大賽借力互動的宣傳項目,卻并未出臺任何專門針對微電影及其賽事的促進扶持政策,政府缺位的現狀亟須得到改善。重慶市政府應積極發揮導向與推動作用,進行宏觀部署,采用文化產業集群發展思路來建構生態系統,促進微電影及其賽事與其他文化門類更加深入地融合發展。重慶市現已誕生了首個微電影全產業孵化器——重慶渝電影文化創意產業基地/渝電影青年創新創業基地,還有華誼兄弟重慶兩江新區電影小鎮、兩江國際影視城(民國街)等項目,主管部門需要對之進行統籌整合,以共建城市影像品牌。
另一方面,微電影行業的人才缺乏問題十分突出。重慶衛視每日一期的“微電影”欄目中止的主要原因,就在于創作人才缺乏所導致的產品供給不足。而重慶市多所高校開設有影視專業,重慶電視臺的方言欄目劇也為短片拍攝培植出了創作力量,但人才的需求與供給之間始終缺乏有效的橋梁。微電影大賽可挪植電影節的探索發現功能——發掘、培養具有潛質的創作人才,充當微電影創作人才需求與供給之間的有效橋梁。另外,開設有影視專業的高校內部的微電影大賽也是發現創作人才的土壤,如果由專業教師牽頭組建團隊,積極介入微電影生產,將能推動學生們迅速成長為創作中堅力量。如若主管政府部門能夠設立專項基金,配合微電影大賽對創作人才的挖掘與訓練,相信假以時日,重慶微電影人才缺乏的問題必將迎刃而解。
注釋:
① 楊城認為,電影節最為核心的層次是探索發展的功能。見吳冠平、張獻民、沙丹、楊城:《電影節展與藝術電影的生存之道》,《北京電影學院學報》,2016年第1期,第12頁。