試析高校音樂專業傳統音樂的教學現狀及實踐探索

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中國的傳統音樂的定義是人們采用本民族固有的形式和方法，創造的獨具民族個性和形態的音樂。共同組成了我國的民族音樂，有著極其重要的地位。在高校音樂教學過程中，開展傳統音樂教學的目的是為了使學生認識其豐富內涵和深邃的底蘊，并對其有一個很好的把握，能夠學以致用。作為華夏民族的一員，特別是對音樂專業的學生而言，對傳統音樂的學習，其重要意義自然是不言而喻的。

一、高校音樂專業傳統音樂的教學現狀

(一)學生對傳統音樂文化知之甚少

我國目前的教學體制，十分欠缺對傳統音樂文化的關注。課本教材也很少會涉及到地方民俗文化的內容，幾乎沒有對傳統地方音樂文化的簡介和說明，致使學生無法全面的了解我國傳統音樂文化的相關理論和知識，形成了學生基礎差，難以順利開展音樂教學的尷尬局面。例如，在講解學習傳統地方戲曲的時候，學生對山西的四大梆子知之甚少，甚至是完全不了解。更有甚者，居然不知道梆子是什么東西，對這種特色樂器的用法、音色、形制更是聞所未聞。由此可見，學校、學生乃至社會對我國傳統音樂文化的漠視程度可見一斑。

(二)學生極其欠缺自我意識

目前我國音樂教學的特點還是遵循“拿來主義”，不管是基礎的樂理知識還是專業的鋼琴的基本功，都是照搬照抄西方音樂理論。而且，學生們花費了太多的時間去學習西方音樂理論，往往會影響學生的辨識能力，會造成他們認為西方音樂理論是純正音樂的假象，覺得我國傳統音樂跟不上時代發展的潮流。大多數學生都會存在你這種狹隘的思想。他們對傳統音樂中的傳統調式音階、民歌、本體論、傳統曲式分析等的學習沒有絲毫的興致，并且會認為那只是些過了時的古老知識。因此，在傳統音樂課程教學過程中，學生缺乏學習熱情和學習興趣，無疑會阻礙傳統音樂課程教學的順利實施，而對于學生的文化熏陶更是無從談起了。

(三)師資匱乏

由于音樂教師缺乏系統的專業音樂知識，致使對學生傳統音樂文化的教學始終停留在理論教學的層面上，缺乏必要的實踐教學。目前，我國大多數地方高校的音樂教師基本上都是理論教師出身，盡管理論基礎十分扎實，但存在的不良現象是欠缺演奏和表演傳統音樂的能力。如果在講授傳統音樂文化知識的時候，只是停留在音樂的審美形式或者音樂發展史上，而缺少實踐教學的有機配合，無疑是紙上談兵，根本無法達到掌握傳統音樂文化演奏技巧的目的。

二、傳統音樂教學改觀的實踐探索

(一)優化課程設置

應該將傳統音樂的課時變為兩年，并合理安排好每一年的授課計劃。第一年的授課重點主要放在傳統音樂形態學上。社會的普遍認識是傳統音樂由文人音樂、宮廷音樂和民間音樂等部分組成，每一部分的音樂都有著各自鮮活生動的表現形態，共同影響著人們的精神生活。其中，民間音樂的表現形式是最豐富多彩的，涵蓋了戲曲音樂、民族樂器、民歌、說唱音樂、歌舞音樂等，并且廣為分布在我國各個地區和領域，每個地區都或多或少的存在著為人所津津樂道的民間音樂。次年的音樂課程要結合第一年的感性體驗基礎進行廣泛涉獵，在積累了足夠的感性體驗之后，會促使學生更加深刻的認識和理解理論性的知識，并將其很好的融合到自身的實際操作中。因此，如果將音樂人類學、中國傳統音樂美學以及中國傳統音樂史學綜合起來進行教學，必然會取得不同凡響的效果和成功。

(二)整合資源，注重理論與實踐相結合的教學方法

高校的教學一般具有相對完善的師資結構和專業設置，并涉及到地方文化的教學內容。在進行傳統音樂教學過程中，要善于整合教學資源，并且時常組織學生開展實踐教學，提升學生參與教學的主動性，激發其學習熱情。教師應該努力的引導學生將掌握的基礎知識與實際操作將結合，促進所學知識的鞏固，以及實際操作能力的提高。

(三)廣泛開展校園文化活動

音樂實踐能夠極大的提高學生的表現能力和表演水平。因此，在培養人才環節，應該廣泛的開展實踐活動，為學生提供展示才華的機會，做到學以致用，而不是僅僅學習專業的理論知識。比如學校可以廣泛舉辦專業的匯報演出、校園歌手比賽、基本功大賽等活動，來促進實踐練習鞏固與課堂知識學習共同提高。

三、結語

我國傳統。樂是民俗、歷史以及各地特色文化等的藝術再現。對培養和提高學生綜合的音樂文化素養有著十分重要的作用。高校教師應該致力于對傳統音樂文化的研究和實踐，并結合時代發展的步伐，提供更加適合學生接受的理論知識和表現形式。增強其民族意識和愛國情操。