綜合類高校音樂專業弦樂教學改革探析

現今高校音樂學院音樂表演器樂演奏專業設置，主要由各類中國民族管弦樂器與西方管弦樂器構成。其中小提琴、中提琴、大提琴等等西方弦樂器，因其音色柔美，表現力豐富，群眾基礎廣泛，成為了重要的組成部分。近年來我國大量弦樂人才在國際比賽中嶄露頭角，取得了舉世矚目的好成績，從而進一步激發群眾學習弦樂器的積極性。隨著藝術素質教育在中小學的推廣和普及，未來會有大量弦樂專業學生進入高校學習，對弦樂專業教學各方面都提出更高的要求。

一、現階段弦樂教學模式與課程設置

弦樂的課程的教學模式目前主要有兩種，一種是專業小課，即“一對一”的個別課；另一種則是相對人數較多的集體課，例如合奏課，或者室內樂樂團的排練課等等。兩種課除了人數不同，在課程設置上也各有特點。

專業小課，是傳統意義上器樂教授模式。教師憑借個人的教學經驗，根據學生的實際水平和發展狀況，靈活制定課程。集體課，顧名思義，參與人數眾多，目前主要的形式是室內樂課程，包括弦樂二重奏、四重奏、齊奏或合奏等等。學生各自學習不同的聲部，并在有經驗的教師的指導下，合作完成作品。

二、兩種模式的利與弊

兩種教學模式可謂是各有特點，各有利弊。

專業小課具有鮮明的針對性，強度高，教學效果好。教師在教授過程中，有足夠的精力幫助學生找尋差距，解決困難。但同時，不足之處也比較明顯。

首先，教學對象單一，學生容易壓力過大。一對一的模式下，學生整節課從頭至尾都要保持高度注意力，努力跟上老師提出的要求。有的學生在多次練習后仍沒有進展，而老師在高強度的教學模式下，難免會情緒急躁，語言激動，使得學生產生畏難情緒，甚至逃避，害怕上專業課。

其次，教師主觀意識強，學生參與性不足。在學習的整個過程中，學習曲目的選擇，學習成果的判定等等，基本都是由專業教師來掌控。學生大部分時間處于被動的狀態下，好壞全由老師說了算，從而缺乏“二度創作”的主觀能動性。長久以往，練習和考試缺乏積極性，學習也成了應付差事。

集體課的形式，相對“一對一”來說，每個人承擔的壓力較小，學生分別演奏不同的聲部，每個聲部都有數人共同演奏。此外，重奏、合奏的曲目，對于樂曲的結構性和整體性要求更高，學生在演奏單一聲部時，同時聽到不同聲部共同合作出的豐富立體的音響，從而增強了團隊意識，更容易產生集體成就感。但是，集體課也有它的不足之處。

首先，學生數量眾多，課程時長和教師的精力都有限，不可能對每一個人做針對性的指導。學生水平參差不齊，技術能力和藝術修養各不相同，因此個體的學習效果不強。其次，集體課強調統一性，需要團隊協作精神。在演奏學習的過程中，勢必要做出一定的妥協，長久以往，學生的個性和特點得不到發揮，演奏變得“千人一面”。

三、現階段學生現狀與特點

進入高校學習弦樂的學生，都具備了一定的基本功和音樂素質，但演奏水平有很大的差異。大部分的學生的學習目的都是朝著獨立演奏家而去，可是由于學習時間的長短，以及學生個人特點等等原因，真正能成為演奏家的屈指可數。除了以上說的課程設置等等因素以外，學生的現狀和特點也值得分析和歸納。

弦樂專業的學生，按照學習經歷的不同，可以粗略的劃分為三類。第一類學生，從附小到附中在進入本科，一直接受專業系統的學習，基本功扎實可靠；第二類雖沒有在正規音樂學院學習，但從小堅持學習弦樂，一直沒有中斷，入校前已有十余年的練習積累；第三類學習經歷較短，僅有數年學習演奏的經歷，這類學生在中、大、低音提琴中占比較大比例。其中有些是學習過數年小提琴，中途轉專業，有的則是進入學習時間較晚。

四、改革建議與構想

隨著高等教育的普及，對于人才的培養目標不應只局限于精英教育，也要重視大眾教育。弦樂專業對于技術和音樂素養的要求普遍較高，但是，由于學生成長環境和教育背景等等因素的影響，演奏水平的差異較明顯。因此我們需要結合學生不同的特點，從單一培養模式向多種不同層次的人才培養模式過渡。建議有針對性地展開多元化教學模式，將集體課與小課結合，結合以人為本，因材施教的教育理念，更加合理地開展弦樂教學課程。

1.多層次人才培養。結合學生的不同特點，將人才培養分為獨奏型重點培養對象、教育型普及人才以及合作型樂隊人才三種模式。在第一學期末，通過考核選拔出尖子生，集結高校相關方面的高層次教師對其進行重點輔導；其余學生在經過一段時間的學習后，可以自主選擇成為合作演奏型人才，或者教育理論型人才，并通過公共課、專業課以及實踐課等微調，實現不同的培養體系。

2.“大”“小”結合。在多層次人才培養的前提下，合理設置課程，將“大”的集體課與“小”的個別課集合，優化分配教育資源，將教學效果最大化。如針對尖子型獨奏人才，可適當增加個別課，甚至專業大師課的設置，讓學生有時間、有機會接觸更高級別的專業演奏領域，更高更快地提高自己的演奏水平。同時，對于大眾普及性演奏以及教育性人才的課程設置，則可以相對地加強理論基礎，以及集體課的數量，如樂隊課、合奏課、職業素養等等，增強學生的合作意識，加強團隊精神。

3.教師資源優化。依據以上課程設置，將教師團隊化，突出教學特色，并緊密結合就業需求，綜合搭建實踐平臺，如比賽、交響樂團排練，以及中小學教學實踐等等。

結語

時代在進步，社會在發展，教育的理念也不能固步自封，一成不變。當前的藝術教育應緊跟社會市場需求，及時做出調整，以培養出多元化的、不同層面的藝術人才為主要目標。作為藝術種類中的弦樂專業，更應從自身課程特色出發，根據學生的不同特點，有針對性地設置課程，配置教師資源，從而幫助學生有更多的選擇，以及更好的發展空間。