修為里的半空半色

◎ 史習斌

梁永利先生有著多重身份，其中最持久、最具標志性的身份當屬詩人。繼不久前出版的《海的欲望》之后，梁永利“又出詩集了”（趙金鐘語）——《自在與拷問》。正如“與”字將其詩集一分為二，我也想將詩人梁永利的詩作分成兩半：一半是空，一半是色。

關注精神，關注修為，關注宗教，這便是梁永利詩歌的“空”之所在。在《有什么不服老去》一詩中，詩人描繪了一個“手執經盤，捋一手白髦”的典型形象。由此出發，我們讀到了《青城山》，在這個舉世聞名的道教圣地，樹木和游客都趕往山頭，“索道的生意因問道人興隆”。佛教也是詩人關注的重點?！哆^海南開示》寫道，“南無阿彌陀佛——/這句話吞咽了無數次/口水已如甘露/每天。我慢慢播灑/菩提樹下紅塵沉下，沉下”，這是佛對凡心的浸潤，是個人的修煉。《拉薩的雪》一詩中，詩人認“天是無量的壽/地是有法的廣，人是可度的佛”，不動的經幡邊停在山腰的雪如一堵一無所有的墻，死于溶化，化為虛無。《登布達拉宮》一詩中，宮殿、遠山、白云、神鷹和幡旗構成的高原景象讓人贊美、令人震撼。走錯了路，看錯了人，買錯了票，卻來對了地方，這就是佛之所謂機緣巧合。

像這樣帶有“空”之意味的詩還有很多，尤其是在“自在”與“問道”兩輯中。如《聽經》一詩，“真要懺悔的罪孽！深重無比”，“三月來臨，你也長成蠶/剩下的愁絲行將吐盡”；還有《靜坐》，“我面壁多年，流水無聲/若有晴好，瓜秧纏住門前籬笆/我纏住你最后一縷霞光”；此外《山居篇》中荒蕪的村落里的冬眠；《冥想》躺在家里把玩通宵的冥想……或有一種減法的修煉，或是充滿禪意的修行。

梁永利有一首詩叫《平安山莊》，詩中寫道：“鮮花開滿臺階/蒼老的十字架，在旅館后門/我放下行李/卻放不下空空的心”。字里行間透露出心靈與外物、精神與肉身的矛盾性。這矛盾性的另一方面，正是梁永利詩歌在“空”之外的“色”。

這里的色不是女色（雖然他也在《采詩官》中毫不避諱地寫“采詩官目測少女的胸脯”），而是說梁永利的詩除了關注人的精神、關注個人修為、關注宗教境界之外，還關注物質世界、關注萬事萬物具體的存在方式、關注人的肉身。這也是回歸《心經》之空色論本質。在梁永利的詩中，首先色是“行”與“藏”中的行，海南、泰山、黃梅等行旅之地的山水風光和風土人情都包含其中。其次，色是廣開耳目的自然博物館，花、樹、草、鳥、魚、蟲等的狀貌與意義皆在其中。最后，色還是酒。梁永利喝酒且好酒，這不是秘密。他關于酒的詩也很多，如《喝》，一個“喝”字簡單而直接，喝酒雖然成為罪過，卻仍然念念不忘，酒中見真情，喝酒有品位；《與酒作伴》更甚，噴著血，打我成陀螺，面對生死界線，但酒仍是好朋友，仍舍不得回家。由此可見，俗世的世界對梁永利來說是頗有誘惑力的，表現在詩中，便是“色”之紛繁蕪雜，“色”之豐富多彩。

這便是《自在與拷問》給我的印象。說其作者半空半色，倒不如說三分之二色，三分之一空。這讓我突然想起梁永利先生隆起的肚子，既是佛肚，也是酒肚；他手上佩戴的那串佛珠，也是時髦的手鏈。關于他的詩，我更喜歡空的部分?？帐歉爬ǎ潜倔w，是空靈，是虛空?？帐菍θf物之色的提煉，是超越寫實的精華。《拉薩的雪》《登布達拉宮》《山居篇》《在雕塑園》《寧愿》《漁火》等，都是很好地寫出了“空”的詩作。如果說有什么期待，則希望梁永利的詩寫得再空一些。同時增加個人的辨識度，形成更加明顯的個人風格，寫出更多更優秀的詩篇。