這個(gè)大禹是“二胡”
——跨界融合舞臺(tái)劇《大禹治水》觀后

游之

“跨界”這個(gè)詞如今利用率很高，從字面理解，即原本是甲領(lǐng)域，如今進(jìn)入到乙領(lǐng)域。2018年4月28、29日，重慶歌劇院在重慶藝術(shù)中心劇院推出的跨界融合舞臺(tái)劇《大禹治水》就是一部具有創(chuàng)新探索的、富有藝術(shù)想象力的作品。

在這部作品當(dāng)中，樂(lè)器擁有了“人”的屬性，“二胡”成為了大禹，大禹一切的戲劇行為、內(nèi)心情感情緒都由二胡這件樂(lè)器奏出的音樂(lè)進(jìn)行表達(dá)。正如劇作家也是本劇編劇黃維若所言：“《大禹治水》實(shí)際上是一部以器樂(lè)代替主要人物唱段的歌劇，這是一種嘗試，而不意味著它是歌劇的普遍形式。”

因?yàn)橐闷鳂?lè)代替人，很自然地，在黃維若的筆下，日月山川都是如同“人”一般的生命體，大禹要治的“水”是一個(gè)時(shí)而任性狂烈、時(shí)而溫柔嫻靜的“女子”，她的扮演者是一把“琵琶”，而那個(gè)擋住“水流”，執(zhí)拗地不肯讓路的“高山”，則是由“笛子”和“鼓”共同構(gòu)成。

劇作家以超現(xiàn)實(shí)的浪漫主義視角，不僅賦予了日月山川以人的外在特征，同時(shí)也賦予了他們?nèi)祟惖膫€(gè)性和情感。

作品沒(méi)有局限于戲劇和敘事，而是以詩(shī)話的語(yǔ)言傳達(dá)出充滿哲思和理性的思考。由大禹治水的過(guò)程來(lái)闡釋人改造自然環(huán)境的過(guò)程，作品讓人們明白應(yīng)該如何因勢(shì)利導(dǎo)，如何讓自然“心悅誠(chéng)服”展現(xiàn)其“善”的一面，進(jìn)而達(dá)到天人合一的真正和諧。

雖然“大禹治水”這個(gè)題材具有宏大史詩(shī)性，但是舞臺(tái)上的角色、樂(lè)隊(duì)演奏員、指揮加起來(lái)也就二十幾個(gè)人，屬于室內(nèi)作品的編制。然而，文本的深度和厚度又決定了這部作品的格局不能走小。

作曲家崔炳元表示，寫作這部劇的難度超過(guò)了他以往任何一部作品。因?yàn)槠鳂?lè)代替人的設(shè)置，在文本中可能就是一句提示，但是到了作曲家這里，就能寫出A4紙的七八頁(yè)。因?yàn)樗粌H要寫出旋律，還要寫出情感，寫出人性，要讓器樂(lè)的演奏和人的演唱自然地銜接在一起，不讓觀眾感覺(jué)突兀，也就是說(shuō)，作曲家要用音符創(chuàng)作出全新的“音樂(lè)語(yǔ)言文本”。

對(duì)于崔炳元而言，不容易做到的，反而更能激發(fā)創(chuàng)作的想象和表現(xiàn)空間。樂(lè)隊(duì)部分由鋼琴、小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴各一把構(gòu)成，舞臺(tái)上的“器樂(lè)人”由“二胡”飾演“大禹”，“琵琶”飾演“水”，“竹笛”和“鼓”共同飾演“山”，音樂(lè)形式有獨(dú)奏、重奏、合奏；人聲方面有四女四男組成的民眾以及月光女神、太陽(yáng)之神兩位角色，音樂(lè)形式有獨(dú)唱、重唱、合唱。因?yàn)槲枧_(tái)上的器樂(lè)部分是擬人化的，因此演唱與演奏并非互不相干，獨(dú)自完成，而是相互交融穿插，力求實(shí)現(xiàn)寫實(shí)的唱詞與寫意的音樂(lè)無(wú)礙交流。

大禹是這部作品的核心角色，由著名二胡演奏家劉光宇領(lǐng)銜。劉光宇的“演技”在當(dāng)年由重慶歌劇院創(chuàng)作演出的音樂(lè)劇《城市叢林》中就已經(jīng)讓人充分領(lǐng)略，這次更是完全用手中的那把琴奏出了大禹治水的初心、決心和堅(jiān)韌不拔的信心。

劇中，二胡不再只是一把樂(lè)器，它與劉光宇融為一體，擁有了生命、擁有了靈魂，劉光宇的表情就是二胡的表情，劉光宇的情感就是二胡的情感，人與琴合力塑造出一個(gè)“有血有肉”“有情有義”的英雄“大禹”。這個(gè)“大禹”，時(shí)而高亢、時(shí)而深沉、時(shí)而緊促、時(shí)而舒緩、時(shí)而輕愉、時(shí)而憂傷，情感交織、如歌如訴、跌宕起伏。劇中，幾位“器樂(lè)人”的音樂(lè)形象鮮明，觀眾能夠很容易捕捉到“大禹”“水”“山”各自的音樂(lè)主線，以及在此基礎(chǔ)上生發(fā)出的不同情緒情感的樂(lè)段。令人印象深刻的有大禹的幾段“詠嘆”，大禹、水、山的“重唱”，三位“器樂(lè)人”與太陽(yáng)之神、月光女神及民眾的“重唱”“合唱”等。

對(duì)演奏家來(lái)說(shuō)，用手中的樂(lè)器塑造“人”恐怕比自己親自演還要難。我們通常所看到的二胡演奏，都是演奏家坐在椅子上，將二胡放在腿上完成的。但是在《大禹治水》中，劉光宇不僅不能坐著，還要邊演奏邊做各種戲劇動(dòng)作，平時(shí)習(xí)慣的支點(diǎn)沒(méi)有了，演奏的同時(shí)還要關(guān)注表演，加之服飾的重量和束縛，一把小小的二胡背在身上，好比扛了一座山！同樣的，這個(gè)問(wèn)題對(duì)于琵琶演奏者也會(huì)遇到。但是劉光宇和他的同事們就是在這樣的重重困縛之下，以“大禹治水的精神”，出色完成了演出任務(wù)，藝術(shù)家的奉獻(xiàn)令人欽佩！

舞臺(tái)整體呈現(xiàn)出簡(jiǎn)約寫意的風(fēng)格，整個(gè)舞臺(tái)大致分為前中后三個(gè)演區(qū)。前區(qū)右側(cè)是一個(gè)小山狀的剪影，中間主舞臺(tái)是從后至前的一個(gè)斜坡，主舞臺(tái)后是一簾紗幕。尾聲之前，月光女神和山的一部分“鼓”都在紗幕后面，通過(guò)燈光、多媒體投影展示出不同情境。我注意到前區(qū)的小山和主舞臺(tái)的山的輪廓都是一個(gè)“人”形，不知道這是創(chuàng)作者有意設(shè)計(jì)的一個(gè)注腳，或者僅僅只是巧合。但是在全劇快要結(jié)束時(shí)，當(dāng)劉光宇飾演的大禹站在前區(qū)小山之后，后區(qū)紗幕上陸續(xù)閃現(xiàn)篆字“日月星辰”以及“人”字的時(shí)候，前區(qū)小山“人”的形狀，很好地契合了“天人合一”的內(nèi)涵。

劉光宇說(shuō)：“藝術(shù)是生活的反映，生活變了，藝術(shù)就應(yīng)該變。”跨界融合舞臺(tái)劇《大禹治水》正是順應(yīng)“變”的規(guī)律，對(duì)于中國(guó)音樂(lè)和戲劇在形式與內(nèi)容上的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的一種新實(shí)踐。演出當(dāng)中，我尤為注意觀眾的反應(yīng)，令人欣慰的是，整個(gè)觀劇過(guò)程非常安靜，觀眾對(duì)于舞臺(tái)的關(guān)注度極高，這點(diǎn)非常重要，因?yàn)樗械乃囆g(shù)形式、藝術(shù)創(chuàng)新都是順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展、人類的精神文化需求應(yīng)運(yùn)而生的。一種藝術(shù)，有“人”的關(guān)注，就有了生存和發(fā)展的根基。