如何提高學生的審美能力

羅科

【摘要】 美術是一門學科，是進行審美教育的重要途徑，經過多年的小學美術教學育教學實踐中，筆者體會到，美術教學中只有立足于美育才會有廣闊的天地，小學美術教師應該是一位審美教育的啟蒙者。美術教師對學生進行教育的獨特之處是：以其獨特的視覺形象，展示一個源于生活又高于生活的的世界，表現美的情操、美的行為、美的景物，使學生在心理上、行為上產生深遠的影響。在美術課堂教學中，應該讓學生理解：形體、色塊、線條、比例，它們不僅僅包含著技術因素，而且是表現某種形式類的特定形式，是一種藝術語言，是作者表現某個內容而選定的造型手段。經過多次的課堂的反復提示，就可以提高學生對造型藝術的審美能力和水平。

【關鍵詞】 學生 審美能力

【中圖分類號】 G623.75 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 1992-7711（2018）08-092-02

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一、提高審美能力，啟發創造

美是能夠讓人們感到愉悅的一切事物，而審美是人們對一切事物的美丑做的一個評判過程。學生審美能力的提高，相繼地造型能力也可進步，這是相輔相成的，是非常難得的。反之，只以美術論理中的技巧為主的課堂，學生只會被動的被牽著鼻子走。這樣學生的作品自然少了創新之意，而美術創作最主要的特點就是創新，所以，我們不能把學生的美術的想象和創新扼殺在理論的技巧傳授課堂中。而學生自身也要加強美學知識的學習，增強審美知識的積累，教師要引導學生進入美術文化情境，激發學生的審美愿望，努力提升學生的審美需求，形成良好的審美習慣，樹立正確的審美理想。

如在《千變萬化的帽子》一課中，本人抓住小學生對帽子的敏感性和對自我形象的著重心理，在上這課之前就讓學生自我組織成小組，且每組都有一個模特，自已小組人員設計帽子，讓模特再正式上前來個表演秀。這大大激起了學生的興趣和創作感，也極大限度地讓學生發揮自已的想象力和設計能力，同時也培養了學生團體合作能力。由于這相當于是自已“當家作主”的課堂，上課的氣氛相當的活躍，上課的效果令我也感到很振奮，學生的設計真的是超出我的想象，我想如果老師在上課前就規定上課的模式和框框，那么學生的作品就難以達到新穎獨特了，他們的個性與創新能力也不會得到淋漓盡致的發揮。課后我問學生“感覺這節課怎么樣？”學生給我一個字“爽”。從他們的表現中，我體會到了他們的快樂與興奮，我感覺學生的創作火花在閃耀、合作精神在滋長，我知道這節課成功了！

每個客觀世界都有著它的敏銳性，這是美術課堂進行審美教育的有利條件。發現美、欣賞美、創造美都要感覺先行，這就要我們積累更多更廣泛的知識才能逐步積累自已的經驗，才能提高自已的創新能力。所以，啟發和提高學生的感受能力和表現能力自然就是美學中的根本，我們應該培養學生敏銳性這一潛能，絕不能以己為主地去壓抑學生的審美天性。培養正確的審美情趣，使學生的審美能力在美術教學中真正得到提高和完善，作為一個美術教育工作者，我們有責任把美術教育教學搞好，培養學生的藝術情操，提高學生的審美素質。

二、創設自由空間，激發想象

美術教育是實施素質教育，而學校能學到的知識有限，充其量課本的基礎知識和技能只是橋梁罷了，我們應該培養學生的審美觀，以培養學生獨立的審美思維為切入點，以此去滲透到學生將來所從事的各行各業當中去。

一個人如果有正確的審美觀，還可以幫助他對庸俗低下的東西起到免疫作用，特別是現在這個網絡肆虐的社會，正處在好奇心強，模仿能力強的年紀，小學生就更應該有正確的審美觀。經過多年的教育教學實踐可知，凡能讓學生思想空間得到充分解放的，其學習積極性就會空前高漲，學生的創新能力也能得到充分的培養，還要讓學生有更多的機會了解更多的優秀作品，培養獨立的觀察能力。就像在賀卡制作、裝飾畫課、拼貼課等等，在一定范圍內，允許學生去發揮、想象、創作，那整個課堂氣氛肯定會特別活躍，學生的學習積極性必定要高漲，整個課堂會生氣勃勃。例如《水墨游戲》一課中，我讓學生使用舊報紙學畫，利用墨的焦、濃、重、淡、清等方法，大膽嘗試，發揮想象，對造型練習，培養學生的動手操作能力以及發現美的能力，如何巧妙利用自已雙手和構想，大膽自由地表現自已的想象，生動有趣地表達自已的思想感情，通過學習、自由地“拼貼”和相互的交流使學生更加熱愛自已“畫中之作”，更富于想象力和創新能力，而學生看到自已的“作品”，興奮不已，還相互欣賞，相互學習，取長補短，共同進步，由于這節作品的材料來源為舊報紙，而且鼓勵他們能夠廢物再利用，做環保的小主人，因此，孩子們異常興奮，不僅是體現在這節課堂上，而且今后，他們將會帶著這份對生活的熱情、追求、熱愛、智慧，發現更多的美，創造出更多的美！記得課堂上一位平時很文靜的小女孩，用舊白T恤進行水墨游戲，我表揚了她構思獨特，很有創新能力，她臉上那份自信和興奮的光芒令我至今難忘。我想，美術教學中最重要的就是尊重學生的想法，肯定學生的成果，放開禁錮，讓學生大膽創造，讓他個發現美，創造美。

小學生美術課堂在整個課程中所占的比例的局限性，決定了我們美術教師只能在有限的課堂上深入淺出地全面展示美，引導學生發現美、創造美，讓學生的審美視野拓展到課內外，拓展到無限中去，讓學生的表現能力更強，從而提高學生審美的范圍和質量，以開拓學生的形象思維和造型能力。

三、激發情感，以情創作

課堂是面提高學生素質的，而美術課堂教學應該是學生審美能力培養的導向，這個過程，凝結在師生之間，是融洽課堂的結晶。是把小學課堂建立在審美啟蒙的基礎上，才會有廣闊的天地。牢牢把握課堂的教與學立足于審美教育的基礎上，準確分析學生的實際情況，把握教材的內容，尋求美術欣賞的教學切入點，充分發揮學生學習的主動性，提高課堂效率，尤為重要。

例如在一節賀卡制作的課堂上，通過“三八婦女節”或媽媽的生日的情景，以《媽媽的節日》為命題，就是考慮學生的“情”，調動學生的“愛”，讓學生們為自已所愛的人，所關心的親人、朋友做的，學生都非常愿意去做，并且樂于其中，由傳統的老師要我做，變成我現在的我要做，學生由被動變成了主動，他們就會努力發揮自身的創作能量，盡情發揮自我想象能力，做到最好。這樣就加快了學自身學習美術的積體性，有了情感的投入，制作過程就成了一次愉快的旅程，老師也收獲了一次愉快的教育成果，學生們也學會了用自已的方式去表達對親人的感恩，對朋友的關愛。自已的作品，學生們渴望得到關注和肯定，能把自已的作品在全班同學面前展現，讓老師對自已的作品評點評點，這是學生最在意的最快樂的事情。而教師首先要對學生的積極參與的態度表示贊賞，并對學生的作品作出合理的主評價，讓他們感受到在美術課堂上的平等和每個人的價值。而情感的注入，關鍵在于教師有意識地去引導和培養，如遇到有疑惑的問題，就需要師生共同研究加以解決，這種身臨其境的引導方法遠勝于教師在課堂中生搬硬套的說教。

四、自評互評，促進審美發展

教師應該把每個受教育者應該得到的合理需要，合理評價給予他們。這就是老師要做到的公正，所以教師在實施教育過程中也要幫助學生的興趣得到充分的發揮，滿足他們的需求，給予他們的創作自由，跟著自己的想法走，這樣學生的想象和創作能力才能得到更充分的發揮。學生的創作作品，要采用學生自評、互評、師評多種方式來促進學生的美術水平，因為學生自已參與的評價，讓學生找到主人公的感覺，而學生之間的互評，也能起到相互學習，相互促進，共同進步的功效。這各種方式的評價，讓學生產生應有的成就感，學生對創作的興趣會越來越濃厚，使學生的創作更有動力，創作水平得以更大程度的提高，使學生的審美水平得以最大程度的提升。

美術是一門學科，是進行審美教育的重要途徑，因此，美術教學中，老師的備課上課必須以學生的實際情況出發，而學生的創作能力，學生的審美能力，體現了師與生，教與學的結果，作為一名小學美術教師，更應該不斷地提升自我，更好地去把握教學課堂的精華，提高教學效率。而從審美的角度考慮，著眼于基礎形體的添加與切挖，形與體同時在畫中出現，求形似不求形準，使課堂活躍，使學生愉快地學習美術，愛學美術，創作能力，審美能力得以最大程度的提升，這是我作為一個小學美術教師的追求與努力的方向。