讓古詩教學還原本真

黃翠鸝 衛夏燕

近年來社會上掀起了弘揚優秀傳統文化的熱潮，語文教材中傳統文化類題材也有增加的趨勢，大中學校的考試中古詩的考點一直也是有增無減。因此對于古詩教學應該引起我們的重視。然而多年來，古詩教學卻處在尷尬的地位，教師認識不到位，教學方法單一，機械性地背記，古詩猶如蒙塵的珍珠，失去了本真的面貌。作為傳統文化的傳播者，我們有義務擦亮自己的眼睛，去尋找古詩的本來面貌，還古詩教學以真實的美。

一、平仄誦讀還原本真

“七分詩三分讀”，在古詩詞教學中，應教學生以讀為主，積極引導他們探尋詩詞的意蘊，達到反復誦讀入佳境的目的。

“讀”有四個層次：

1.文通字順讀準確

在初步教學古詩時，就指導孩子們大聲地朗讀，力求把古詩讀準確、讀清晰，讓他們自主地掃清生字詞的障礙，把詩詞讀得通暢。

2.平仄抑揚有韻味

先讓學生了解什么是平仄，然后教給他們平仄的區分和讀法。以漢語拼音的四聲為準，一聲二聲是平聲，三聲四聲是仄聲。但有一部分字古今聲調不同，我們會在學習具體古詩時具體說明。讀法呢，概括地說就是平長仄短。平聲拖長音節，仄聲聲停氣不停，縮短發音。為了區分容易，可以用“一”表示平聲，用“l“表示仄聲。學生看到標注，就能由字音讀出的詩高低長短、緩急升降了。

3.吟出感情漸成誦

引導孩子們積極想象，把自己置身于古詩的意境中，和詩人情脈相通，探索古詩的意境美。做到如見其人，如聞其聲。這一層次的讀需要在學生深切體會詩人所抒發的真情實感，并與之產生共鳴的基礎上進行，是學生對古詩的“再創造”。

二、詩詞之美還原本真

古詩教學不是只讓學生讀讀背背就可以了，作為傳統文化的繼承者和傳播者，我們有義務讓學生去體會古詩的內在美，尤其對于高段學生尤為重要。古詩的內在美包括它的語言美、畫面美、意境美。

1.反復吟誦，品味古詩語言美

古詩的語言美，首先是指語言的音樂美。前面講到的“平仄抑揚”既是它音樂美的表現，除此之外還有押韻和節奏。古詩的語言美，還表現在語言的凝練美。教師在教學中要指導學生反復誦讀，體會出詩歌的音樂美、節奏美，然后發揮學生的主動性，自己動手通過查閱資料弄懂詩中的詞義、句意，正確理解詩的內容和體會詩人的思想感情，最后指導他們反復吟誦，感受和理解古詩的語言美。

2.啟發想象，感受古詩的畫面美

蘇軾在評論唐代大詩人、畫家王維說： “味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”很多古詩都有各具特色的畫面感。教師在古詩教學中，要有意識地通過語言這個媒介，啟發學生去想象，感受詩中的畫面美。

3.理解詞句，領悟古詩的意境美

在古詩教學中，教師也應該十分重視引導學生領悟詩中的意境美。如何引導學生領悟古詩的意境美呢？教師首先應該自己“披文人情”，然后以情動情，使學生情感的琴弦奏響，使他們一同進入或歡欣或傷感的情態。教師還應根據每首詩的不同特點，從具體的語言文字出發，啟發學生體會詩中所表達的感情。既要從一首詩的整體上去把握詩的感情，又要體會詩中某些詞句的感情色彩，悟其“神”，會其“意”，領悟其中的意境美。

總之，古詩教學應該處處求“真”，真正以學生為主體，體會古詩“真昧”，但這要以教師的精講為主導，才能逐漸提高學生古詩閱讀、鑒賞的能力。古詩的學習方法的掌握，也將使學生終身受益。