甘作春泥更護花
——著名歌唱家、國家一級演員胡棵育的藝術人生

文/盛非

黔靈山下放歌喉

他生在黔靈山下，長在黔靈山下。胡棵育雖非文藝之家，但他從小對歌聲格外敏感。還在讀初中時，哥哥從外面帶回來兩張黑膠唱片,王玉珍的《洪湖赤衛隊》和呂文科的《走上高高的興安嶺》,成了他最著迷的東西，每天都要打開唱機,跟著學習模仿。

中學畢業后，他分配到貴陽市一家汽修廠，當上了廣播員。他意外地發現廣播室里有大量的歌曲唱片，這些唱片成了他歌唱生涯中的第一位老師。每天清晨，他都爬上黔靈山，面對寂靜的山林嗯嗯呀呀地練習發聲與歌唱。

1972年，19歲的胡棵育考進貴州省歌舞團，被分配到張光益老師手下。張光益，1950年代上海音樂學院的高材生，他幾乎用全部精力為貴州歌壇培養新苗。張光益堅持用歐洲傳統發聲的基本方法，并向國內民間歌手學習，加上中國聲情并茂的演唱方法，培養和引導著胡棵育一步步走向藝術殿堂，在短短的時間里，胡棵育成了團里頂大梁的臺柱子。這期間，胡棵育經常到邊遠的山寨演出、采風，全身心地接觸少數民族文化和藝術，從苗族青年男女趕場對歌中體會情動于中的歌唱奧妙、在神奇的侗族大歌中體驗無拘無束的和聲技巧……

1978年，胡棵育到北京投師求藝，進行深造。著名聲樂教育家韓德章教授非常喜歡這個自帶行李、身體瘦弱、不知疲憊的山區青年，先后在家單獨授課達10個月之久。一次偶然的機會，胡棵育正在中國歌劇舞劇院琴房內練聲，引起了當時劇院歌劇團團長的注意，團長被胡棵育那融合了濃郁民族風味的抒情男高音所吸引，當即把他推薦給著名歌唱家郭蘭英和中國歌舞劇院院長李剛。愛才心切的郭蘭英和李剛馬上將胡棵育請到跟前來面試。在名家面前，從未想過自己會進入國家級院團的胡棵育毫不怯場，放歌一曲《臺灣同胞，我的骨肉兄弟》。一曲唱罷，郭蘭英和李剛禁不住為他那華美的聲線和出色的表現力鼓掌叫好，當即發出調令。胡棵育就此邁上了一個嶄新的藝術平臺。

1981年，為了紀念魯迅100周年誕辰，人民音樂家施光南譜寫了一臺大型民族歌劇《傷逝》。該劇對男一號涓生的扮演者要求極高，入選者既要能熟練演唱詠嘆調、宣敘調、浪漫曲、敘事曲等采用西洋歌劇模式的段落，又必須入木三分地傳達出歌劇里的中華民族感情。面對如此苛刻的要求，胡棵育憑借富有張力的歌喉和充滿人生理解力的演繹得到了施光南的認可，在20多位一流男高音歌唱家中脫穎而出，成了“男一號”。

憑借《傷逝》，胡棵育斬獲了當年的“全國聽眾最喜愛的歌手”獎，他的劇照還登上了當時最權威的《人民音樂》雜志的封面。此后，他先后在《江姐》《竇娥冤》《徐福》《小二黑結婚》《將軍情》等歌劇中飾演主要角色，塑造了一系列中國民族歌劇的經典形象，多次代表文化部出訪日本、新加坡、中國臺灣等國家和地區。

從歌唱家到基層文化工作者

1990年代末，北京的歌劇市場日益萎縮，每年上演的原創民族歌劇越來越少。在這種現實面前，仍然壯志在胸的胡棵育面臨著越來越多的苦悶，不甘寂寞的他開始嘗試打開新的藝術出路。當時，著名歌唱家吳雁澤向他透露說處在改革開放前沿的深圳急需群文專業人才。1999年，在吳雁澤的推薦下，胡棵育告別在北京的妻兒，只身一人來到深圳寶安區，在文化藝術館落戶扎根。

演出現場

從一位聞名全國的歌劇演唱家，到一位默默無聞、辛勤耕耘的基層文化工作者，如此劇烈的角色轉換不是每個人都能承受和正確對待的。胡棵育卻很快適應了自己在深圳文化領域的新角色。他知道，過去的舞臺事業已告一段落，他要重新燃起事業之火，在寶安這塊熱土上從零開始，干出一番事業，通過自己的努力讓更多、更好、更美的歌聲在深圳“生根發芽”。

那時寶安的群眾歌詠活動還處在“一窮二白”的階段，胡棵育首先在群眾合唱藝術的普及上著力，深入機關、學校、醫院、工廠，架起一個個合唱比賽的舞臺，組織起一支支合唱團隊。他利用豐富的舞臺經驗，把轄區的小品、快板、話劇等節目打磨得更精彩。業余時間里，他登上寶安的大小舞臺，有時用渾厚的嗓音主持一場晚會，有時則用嘹亮的歌喉展現歌唱藝術的魅力。他還利用寶安“一鎮一廣場”的優勢，帶領文化藝術館的同事們搞晚會，親自擔任舞臺總監，將歡樂的文藝節目送到了各個鄉鎮。

即使在節假日人們也能聽到文化藝術館4樓辦公室傳來不絕于耳的琴聲與歌聲，那是胡棵育在業余時間輔導學生。作為寶安音樂的一“寶”，胡棵育還經常以本土文藝家代表的身份，參與許多深圳市的重要外交活動，在英國、德國、比利時、日本、新加坡和港澳地區都留下了他激情四溢的歌聲。

助力寶安群眾文化發展

胡棵育說：“中國的歌劇要反映時代、反映生活、緊貼民族特點，這樣才能被更多人喜愛。”作為一名歌劇演員，他認為專業人才的培養和成長道路是漫長而艱辛的，更應該得到社會各界的充分重視和保護，而發展、傳承歌劇精神和藝術是每一個歌劇藝術家的責任。

“篳路藍縷，以啟山林。”17年間，胡棵育在本職工作之余，為寶安培養了大量的聲樂人才，他指導過的學生就有100余人。在這些學生中，有7、8歲的孩童，也有希望提高歌唱技巧60多歲的大爺大媽；有立志走向音樂道路的高中生，也有在繁忙工作之余追尋歌唱夢想的外來勞務工。有的是參加了他組織的文化活動后拜師門下，有的是在聽過他的現場演出后被“圈粉”，甚至有位香港的“弟子”是在聽了他學生的精彩演出后慕名而來。

胡棵育帶出的學生中許多人考入了高等音樂學府，也有很多人在各自的崗位上成為群眾文藝骨干。值得一提的是他的學生——女高音歌唱家朱丹憑借成熟的演唱技巧和對音樂的準確詮釋, 獲2016年亞洲國際音樂大賽聲樂表演組金獎;寶安青年女高音歌唱家李芮憑借大氣穩重的臺風以及與生俱來的音樂感知力，已在深圳各類比賽和演出活動中嶄露頭角,在剛剛結束的深圳十大青年女高音歌唱家音樂會上出色的表現，贏得了專家的一致好評和觀眾的熱烈歡迎。

“群眾文化的需求是多方面的。”胡棵育說，他會針對每位學生不同的需求，為他們設計不同的發展方向。在他看來，專業路線并非聲樂教育的全部，學習聲樂的經歷既可以成為一種生活技能，也可以是一段精彩的人生經歷。他說：“對于許多人來說，聲樂學習是品位和修養提升的一種途徑，日后他們能在各自的工作崗位上成為群眾文化的骨干分子，這就已經達到了聲樂教學的目的。”

秉持著這樣的教學理念，胡棵育時常為聲樂愛好者講授公開課，他還曾以《快樂歌唱》《歌唱養生法》為題，與市民分享他的生活哲學。

2013年，胡棵育從寶安群藝館副館長的位置上退休。這一年里，他做出了兩個重要的選擇：一個是出版了個人演唱專輯《紫藤花》，專輯中收錄的12首作品，展示了他在聲樂道路上的求索，也記載著他深厚的藝術造詣和質樸的人生觀；另一個是到西鄉樂谷任職藝術指導。

角色改變了，不變的是助力寶安群眾文化發展的情懷。