
著者:[美]丹·格雷厄姆 [美]布萊恩·沃利斯譯者:柯喬 吳彥
書號:978-7-5122-1112-4
出版發行:中國民族攝影藝術出版社
《搖滾我的信仰》:丹·格雷厄姆的藝術作品和批評寫作對20世紀下半葉當代藝術的進程擁有巨大的影響力。該書從格雷厄姆各個時期的作品中精選18篇文章,從關于極簡主義藝術家如丹·弗萊文、唐納德·賈德的評論,到關于朋克搖滾和流行文化的文字,到晚近關于建筑、城市空間與權力的思考。在這些論述之間的,是格雷厄姆本人作品的描述和記錄。

著者:[美]露西·利帕德
譯者:繆子衿 宋扶日 朱熒熒 柯喬 吳彥
書號:978-7-5122-1107-0
出版發行:中國民族攝影藝術出版社
《六年:1966至1972年藝術的去物質化》:在這本書中,露西·利帕德詳細記錄了那些曾被冠名“觀念藝術”的想法以及它們狂亂的關系網絡。本書的編排按照年代排序并附有注釋,穿插了詳盡豐富的一手資料,從藝術家的自述到利帕德的評論,再到當年集體討論的錄音記錄等,將這場她曾參與其中的藝術進程重新編織在一起。最終呈現的這本書,可謂生機勃勃的當代論壇,提供了追溯藝術家思考的珍貴史料,是重訪那段歷史必不可缺的參考讀物。

編輯:范勃工作室
書號:978-3-95476-252-1
出版:DISTANZ出版社
發行:埃德爾德國有限公司
文本:特雷莎·德·阿魯達 黃篤 特謝拉·科爾·內托奧拉夫·賴斯 汪民安
翻譯:胡天庥 張昭
校對:艾麗西婭·魯伊特(英文) 宋曉堃(中文)
范勃是一位跨界藝術家。他以各種適合自己的題材、媒介和文本探求人的內心世界和不同社會角色的置換。2017年的展覽“瀲滟”是范勃藝術創作的一次拓展。知覺是范勃藝術作品的主線,藝術家最初致力于通過描繪日常生活場景中具象的人體來表現人類的命題。作品發展經歷了抽象和觀念的漫長歷程,始終力圖表現不可見和不可觸及的人類內心世界。
本書收錄了“瀲滟”展覽中展出的作品及部分創作手稿。書中還收錄了特雷莎·德·阿魯達、奧拉夫·賴斯、特謝拉·科爾、汪民安的評論文章,以及黃篤與范勃的對談,較為全面地呈現了范勃現階段的藝術創作及理念。

主編:尹吉男
書號:978-7-5330-6735-9
出版發行:山東美術出版社
出版時間:2018年1月
定價:58.00元
《我們能摸準藝術的脈搏嗎?》一書,來源于尹吉男、李軍、西川“三人談”的內容。三位專家擅長的領域各異,就同一個藝術議題開始談話,比如“藝術的好壞標準”是如何界定的?“關于藝術的新與舊”又是如何被劃分的?等等,都是藝術愛好者比較困惑的問題。其中三位專家不僅僅是從藝術角度出發,文學、傳統民俗、經濟、政治等與藝術相關的要素都有涉及,以朋友間談話的形式輕松打開讀者思考的廣度。