純粹的體驗
——英國藝術家埃爾伯特·艾爾文

■圖、文/羅彥軍

關于畫家：

埃爾伯特·艾爾文(Albert Irvin)，1922年8月21日出生于倫敦北部的芬斯伯里公園，1940年至1941年在北安普頓藝術學院學習，之后被任命為皇家空軍的航海家。戰爭結束后，他于1946年至1950年間在戈德史密斯學院重新開始學習，并于1962年至1983年繼續在該學院任教。

埃爾伯特·艾爾文是一位多產的英國藝術家，他以抽象畫、水彩和版畫而聞名，20世紀80年代和90年代成名。2013年，他獲得大英帝國軍官勛章，作品曾在泰特英國和維多利亞阿爾伯特博物館等地展出。

埃爾伯特·艾爾文是通過大膽使用色彩而無視每一種藝術世界的成功畫家，創作了一幅幅非凡的抽象繪畫作品。他的作品很大，不同的彩色斑點和格子在復雜的層次中構建，以創造深度和能量感。他通過復雜動態的標記和手持刷的手勢，在圖案區域進行了色彩掃描和噴涂，從而產生了深度的幻覺。

“我的繪畫就像音樂一樣代表著純粹的體驗，沒有必要解釋”，畫家如是說。50多年來，他的作品一直基于這樣的信念，即非描述性的顏色、形狀、刷痕和暗示的空間可以直接表達一種感覺。

畫家帶給我們的啟示：

藝術家埃爾伯特·艾爾文的作品，通過對點、線、面、色彩以及構圖等繪畫形式在畫面空間上的排列組合，從而使得人們產生審美沖動，很容易讓孩子們引起共鳴。而兒童繪畫原發性和原創力是先天的，沒有人工痕跡，沒有功利觀念和利益目的，充滿了主觀想象，純粹是一種精神欲望的滿足，更多的是生命的真實體驗和情感的直接流露。兒童繪畫應該追求更純粹的表達，使孩子的天性得到釋放，作品才更生動。

埃爾伯特·艾爾文