摘要:審美意象是鋼琴表演藝術在實際演奏過程當中的創造性思維過程的體現,通過對鋼琴演奏審美意象的分析,能夠有效把握鋼琴作品和整個表演活動的主題內涵。鋼琴作曲家將利用多樣性的鋼琴音樂要素,將審美意象創作成為樂譜,進而完成鋼琴作品。而鋼琴演奏者則需要通過自身演奏對審美意象展開二度創作,從而進一步展現鋼琴作品的藝術魅力和深刻內涵。本文將重點就鋼琴表演藝術中審美意象的作用以及特點進行探討。
關鍵詞:鋼琴 表演藝術 審美意象
鋼琴表演藝術是情感和技巧相融合的一個統一體,而要彰顯鋼琴作品的本質內涵和主題思想,則需要通過分析鋼琴表演藝術審美意象的方式進行。作曲家在創作過程中會將音樂意象轉化成為音樂樂譜和完整的音樂作品,而演奏者需要根據樂譜展開二次創作,將樂譜當中包含的豐富審美意象以及思想感情淋漓盡致地表達出來,讓聽眾獲得良好的聽覺享受。
一、鋼琴表演藝術中審美意象的作用
(一)展現鋼琴作品思想內涵
鋼琴表演藝術的外部呈現形式就是技巧和情感融合互助,所形成的一種音樂表現形式。審美意象是鋼琴演奏實踐當中的創造性思維過程,能夠有效展現鋼琴作品的思想內涵,還可以展現鋼琴作曲家獨特的音樂創作思想。審美意象在鋼琴表演藝術當中的一個突出作用,是展現鋼琴作品的思想內涵,讓整個演奏活動具備靈魂以及更加鮮活。作曲家會將自己的創作意向譜成鋼琴樂譜,而演奏者會通過自身情感的表達以及演奏技巧的運用,利用審美意象展開二度創作和創造性思維,傳達出作曲家的創作意圖。那么在具體的表演實踐當中,鋼琴演奏者要想呈現高質量的作品,首要條件就是要深層次地挖掘作曲家的音樂意象,并站在音樂美學的視角,利用自身審美意象進行再次創作。聲音會伴隨著鋼琴演奏結束而結束,但是審美意象卻會長久地留存在聽眾腦海中,甚至歷久彌新。
(二)利用審美意象完成移情
鋼琴表演藝術當中的審美意象除了能夠展現出作品內涵,給觀眾留下深刻印象之外,還有著突出的移情作用。在美學角度進行分析的話,移情指的是人們在觀察外界事物的過程當中,會將本來不存在生命活力的事物看作是擁有生命的事物,并在這些事物身上賦予鮮活的思想、情感、意志等,讓整個事物變得更加地鮮活,可以引起人的情感與思想共鳴。在鋼琴作品的演奏當中,移情就是利用審美意象完成的。因為移情作用是一種直接性的感受與經驗,所以鋼琴演奏者必須要和這些意象融合成一個整體,甚至是活在意象當中親身感悟和體驗活動對象的一系列活動,進而將審美欣賞當中獲得的感受表達出來。所以,鋼琴演奏者要順利完成審美移情,就必須加強對審美意象的把握,以便更加細膩全面地表現鋼琴作品的內涵與意蘊。
二、鋼琴表演藝術中審美意象的特點
(一)意蘊性和畫面性特征
因為審美意象的存在,會讓觀眾在聆聽鋼琴作品的過程中在頭腦當中形成一幅幅直觀畫面,讓原本抽象的音符轉變為直觀的想象和感受,而這些畫面是聽眾在聆聽鋼琴演奏作品時,透過音樂傳遞的情感創造的。所以我們可以說審美意象具有畫面性的特點,如果沒有審美意象的話,音樂符號就僅僅是符號,而不會存在美感。另外,審美印象還具備意蘊性的特點,意蘊指的是鋼琴作品的深層內涵。通常情況下人們無法直接了解意蘊,但是其中的意蘊卻是作品的精髓和靈魂所在。演奏者在具體的演奏過程當中必須加強對作品深層內涵的把握和理解程度,從而利用創造性的演奏讓觀眾感受鋼琴作品當中的意蘊。
(二)同一性和非同一性并存特征
不同的鋼琴演奏者其演奏風格具有差異性,但當這些演奏者就同一個鋼琴作品進行演奏時,卻能夠傳達出大致相同的音樂內涵。這是因為不同的演奏家在演奏作品的過程中,都表現了作曲家的審美意象,而這些審美意象深植于鋼琴作品當中,具有一定的穩定性。但不同的鋼琴演奏者在演奏同一首鋼琴作品時,所融入的個人情感通常是有差別的,所以他們能夠表達出相同的內涵,但表現出的審美意象卻存在一定的差別。這是因為不同的演奏者在理解和分析作品的過程中會出現細微差別。審美意象差異的原因通常有兩種:其一是鋼琴演奏者對于鋼琴作品的認知存在差別,他們本身的感知力是不同的;其二是鋼琴演奏者的心理特點不同,在演奏當中會融入不同的心理感受。這就是鋼琴表演藝術中審美意象在同一性和非同一性方面的綜合表現。
三、結語
鋼琴表演藝術當中審美意象是鋼琴演奏者展開二次創作的靈魂所在,也是演奏者能否引起聽眾情感和思想共鳴的決定性因素。而審美意象具備意蘊性、同一性和非同一性并存的特征,要求鋼琴演奏者加強對鋼琴作品審美意象的分析,以便能夠通過二次創作來表現作品內涵,傳達出作曲家的思想感情。鋼琴演奏者還需要不斷提高自身的鋼琴演奏能力,豐富藝術情感,從而為聽眾呈現出更加精美的演奏。
參考文獻:
[1]蔣小燕.論鋼琴演奏中的“審美意象”[J].音樂創作,2014(04).
[2]柯剛.鋼琴表演藝術中審美意象的探究[J].中國音樂,2015(04).
(作者簡介:王曉蔚,女,碩士研究生,遼寧師范大學音樂學院,講師,研究方向:鋼琴演奏與教學)(責任編輯 葛星星)