宋元冠冕之書畫集大成

詹靈 孫晨

2018年12月初，故宮博物院舉辦的“趙孟頫書畫特展”落下了帷幕。借助于故宮博物院這一具有天然優勢和話題屬性的信息傳播平臺，在舉辦書畫展覽的三個月里，趙孟頫這一歷史人物走到了公眾面前并被人們所知曉。于是，這位宋朝皇室后人、生活在宋元兩代的藝術家一下子就火了起來，或者說，變得更加廣為人知。

如果你曾留意過故宮博物院舉辦的其他同類展覽的話，就會發覺趙孟頫這次展覽的命名方式與眾不同。比如剛剛結束的“歷代青綠山水畫特展”，它的名稱就是磅礴大氣的四字標題“千里江山”。或者像這樣，“天祿永昌——故宮藏瑞鹿文物特展”。

但是我們看到趙孟頫的展覽海報時，大標題的位置只有簡單的三個字，也就是他的名字。為什么不像其他展覽那樣起個四字標題呢？或許是趙氏一生在書畫藝術上的貢獻，難以找到與之匹配的四字短語作為概括吧！也許有人會覺得這番論斷有夸大的成分，不過我相信，如果你有機會翻閱新近推出的《趙孟頫書畫全集》這套大型圖冊，見識過其中收錄的三千余幅高清作品后，看法可能會有所改變，內心自然會作出自己的評判。

在古代，趙孟頫的作品不是歸于皇家內府，就是被私人珍藏，到了近代，他的大部分作品又被各個博物館收藏，公眾幾乎沒有機會接觸并了解這些優秀的作品。現如今，隨著科學技術的飛速發展，憑借照相與激光掃描技術在出版領域中的廣泛運用，許多優秀名家的傳世書法繪畫作品開始以出版物的形式在社會中傳播開來，這其中就包括趙孟頫。

故宮出版社、安徽美術出版社聯合出版的這套《趙孟頫書畫全集》共分為十卷。作品依博物館分冊：第一卷到第五卷為故宮博物院所藏，第六卷為臺灣地區所藏，第七卷為上海博物館所藏，第八卷為天津博物館等國內其他博物館所藏，第九卷為大英博物館、東京國立博物館等十一家海外博物館所藏，第十卷為私人藏品。因此從某種程度上來說，全集中有相當一部分的書畫作品是首次為公眾所知曉。

在每一冊的博物館分類之下，再按書法、繪畫、題跋等進行分類，作品排列主要以款題紀年為序，配合凡例、概論、圖版、基礎信息、釋文等內容，讓讀者們在欣賞趙孟頫書畫作品的同時，可以兼顧到作品蘊含的藝術理念，并能夠對作品背后的故事有所了解。

作為畫冊類圖書，全集在印刷工藝上更是精益求精，排版設計、色彩表現、紙張裝幀等方面可謂做到了極致。書中收錄的所有趙孟頫書畫作品的圖片均為一手片源，以保證圖書的高質量呈現。

這套《趙孟頫書畫全集》與其他同類圖書相比，具有以下幾點優勢：首先它從最初的查找著錄開始，用三年多的時間陸續整理了所有博物館及收藏單位的文物記錄；其次在大量收錄作品的前提下，做到了區別真偽，使讀者通過參照注釋與說明，可以對趙孟頫的真跡有一個清晰的認知，做到心中有數。

趙孟頫作品在后世流傳極廣，這也就造成了其偽作眾多、令人真假莫辨的情況。有鑒于此，我認為，作為一套收錄名家作品的全集類圖冊，能夠做到“訂其真偽，辨其虛實”這一點是極為重要的。這也難怪本書主編、著名文化藝術專家王連起先生在新書發布會上不無自豪地說：“它的出版，是空前的，是值得驕傲的。”

感謝科技的發展與出版同仁的共同努力，讓歷經了七百年歲月的趙孟頫和他的書畫走到公眾面前。在這套全集中，你可以看到他“作畫貴有古意”、質樸自然的山水畫，感受他“不假丹青筆，何以寫遠愁”、以畫寫意寄情的文人新畫風，嘆服他“真草隸篆”諸體兼善的天賦全才與在楷書上的獨領風騷，體會他提出的“石如飛白木如籀，寫竹還于八法通”這一書畫同源的藝術理念。

在欣賞圖版的同時，結合書中由專家學者整理的趙孟頫書畫年表，你會跟隨歷史的腳步，靜靜地感受作者一生在書畫創作上的悄然演變。誠然，正如一千個讀者心中存在一千個哈姆雷特，當通過各種途徑看到這些藝術珍品并了解它們的作者后，我們也都會有自己眼中的趙孟頫。人們都說，眼睛是心靈的窗口，要我說，作品就是思想的媒介。也正因為如此，這部書畫全集中所收錄的海量作品為公眾深入解讀趙孟頫提供了契機。