舞臺燈光在戲劇演出中的氛圍營造作用

梁磊

摘要：美國導演大衛·貝拉斯庫認為：“舞臺燈光對于戲劇猶如音樂對于一首抒情歌曲，在進入一出戲的演出要素中，再也沒有什么比燈光作品必不可少的了。”舞臺燈光是舞臺美術設計的調色板，它能使小舞臺產生巨大的空間感覺，燈光巧妙的變化可以給舞臺變換一切戲劇色彩，“燈光”就好似舞臺上無聲的音樂。大量的舞臺實踐論證，舞臺燈光最大的功用就是營造戲劇氛圍，讓觀眾的情緒隨燈光色彩的變幻而產生戲劇共鳴，從而貼近劇情與角色情感。

關鍵詞：舞臺燈光；戲劇演出；作用

中圖分類號：J814.4 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）08-0113-01

在現代演出中，燈光的強度、色彩、照明區的分布，燈光的運動等都具有較大的可塑性與可控性。舞臺燈光的藝術效果是隨著演出的進展、舞臺氣氛的不斷變換而展現的。舞臺燈光是空間藝術與時間藝術的結合體，舞臺燈光的歷史發展是同戲劇的演變以及科學技術的進步密切相聯的。在戲劇演出中，舞臺燈光還常常通過配合演員心理、情緒等變化來起到對戲劇演出的氛圍營造作用。

一、烘托舞臺氣氛

舞臺燈光包括面光、側光、泛光、耳光、腳光、頂光、定光、聚光和追光等，歸根結底，種類再多燈光再亮還要看技術上的具體運用，怎么把燈光變幻的技巧與戲劇故事的情節發展相結合，更好地起到畫龍點睛的作用，起到營造戲劇氛圍的重要作用，這是舞臺燈光設計創作中的關鍵問題。例如在觀看豫劇《常香玉》時你就會注意到，在最后一場，舞臺利用燈光顏色的變化抒發對常香玉舞臺藝術的敬意，因為顏色是浪漫主義戲劇最直接的表達方式，通過藍色和紅色光束的變換，在戲劇敘事上對常香玉的藝術人生進行了總結，把常香玉凝聚一生的藝術瑰寶作為戲劇情感發展的重心。常香玉藝術生涯中最具代表性的是“戲比天大”，于是在幕后利用燈光營造星空感覺，為觀眾創造了一個浪漫的空間想象，浪漫的意象，這是常香玉一生的藝術寫照——“戲比天大，藝大于天”。還有話劇《雷雨》中周樸園等繁漪回家一場戲的燈光設計，開場便將燈光集中在沙發上的周樸園身上，其他光源皆暗，突出周樸園的孤寂之感和焦灼心情，當繁漪回來后，光影散開，但依然保留諸多的陰影與光線暗影，使得戲的氣氛籠罩在清冷、凄涼的夜幕中，為戲劇矛盾沖突的發展做好了情緒鋪墊。又如，話劇《殘酷的游戲》中，在卡伊收到了母親冷冰冰的來信后情緒發泄的一段戲中運用了頻閃燈制造強光閃爍效果，反映角色內心此刻極度的不滿和煩亂。而隨著科技的發展，舞臺燈光的科技手段進步最為明顯，從蠟燭到煤油燈，從瓦斯燈到電燈，從各種聚光燈到電腦燈、激光燈，其光源、亮度、色彩還原、變化速度與操作都發生了巨大變化。捷克舞美設計師斯沃博達利用光學科技，在舞臺上運用幻燈、投影創造的光幕、光墻、光柱，發揮了光千變萬化的特性，用四維時空給戲劇演出帶來情境燈光思維空間，使舞臺燈光的戲劇語匯發生質的飛躍。由此可見，在未來的戲劇舞臺上，舞臺燈光的作用將會越發明顯和重要。

二、實現時空轉換

在燈光設計中，在舞臺上為了輔助演出，常常會運燈光手段來設置不同的區域，這些區域一般都是有特殊的含義和用法及心理來源，這些區域就是光區，簡單來說就是指投射到舞臺各空間區域及其分布。光區的設置是依據導演的舞臺調度、演員表演的動作范圍以及舞臺布景的空間結構。設置光區，能烘托和突出演員的表演，使舞臺畫面主次分明，層次豐富，靈活多變，可在同一舞臺展現、并置或交替的時空變化，表現多情景的舞臺畫面。舞臺表演屬于藝術性的演繹活動，有故事、有情節、有人物、有情緒和感變化，為了體現故事情節的發展，實現時空的轉換，通常要借助燈光設計來完成，雖然舞臺燈光是看得見、摸不著的，但是它有色彩和光線的變化，我們可以運用燈光的明暗對比、切光，以及光區的定位、分布、大小等多樣化的手段，來滿足舞臺表演中故事情節的變化、時空轉換的需求，使整個表演過程更加連貫、流暢，提高故事情節演繹的節奏感，使觀眾能夠對不同時間、不同空間的故事情節有清晰的了解，進而進入到舞臺表演的故事中，甚至產生身臨其境之感。

三、有助于塑造角色物形象

當代，舞臺燈光設計的一個重要作用就是塑造角色形象，展現角色情緒和情感的變化，刻畫角色的內心活動，以及性格特點，通常情況下，燈光設計師會通過光位的變化來展現不同的角色形象，所謂光位就是燈光投射的方位，光位對表現人物的體態、情緒、景物的形狀、結構起著重要作用。例如，對于同一個人物，用正面光照射會使人感到他的體態豐滿，用頂逆光照射會變得消瘦；用腳光會感到怪異。因此，舞臺燈光與舞臺布景，以及演員的服飾、妝容等相互結合，能夠豐富舞臺角色的情感和心理狀態，更有助于演員完美地塑造角色，使角色的性格特點、思想情感充分地展現在觀眾面前，進而打動觀眾，引起觀眾的情感共鳴，達到預期的舞臺演出效果。

四、結語

總之，舞臺燈光的合理應用，能夠讓觀眾的情緒隨著表演變化，尤其是在故事的高潮階段，使用合適的舞臺燈光，能夠讓觀眾的注意力都集中在舞臺表演中。觀眾在燈光和音響的配合下，可以深入體會角色的含義，增加感情的共鳴，提升舞臺表演效果。