工尺譜的源流與發展

戴雨薇

摘要：近代學堂樂歌開啟了輸入西洋音樂的大門，西洋音樂的樂理、簡譜、五線譜、集體歌唱的形式開始系統性的傳入中國，中國古老的記譜法一工尺譜漸漸消失在大眾視野中。現今只能從古代文獻、曲譜、傳統器樂合奏譜中尋找工尺譜的蹤跡。本文旨在探究工尺譜的源流與發展，梳理出工尺譜產生與發展的脈絡，并提出自己的思考。

關鍵詞：燕樂半字譜；俗字譜；工尺譜；管色譜

中圖分類號：G202 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）20-0115-03

一、工尺譜的定義

（一）狹義的工尺譜

我們一般所說狹義的工尺譜專指明清以來流行的用上、尺、工等正體字記寫的樂譜。0其基本譜字有合、四、一、上、尺、工、凡、六、五、乙。合、四、一為六、五、乙的低八度，明清工尺譜是以“上”為調首，首調唱名為5、6、7、1、2、3、4、5、6、7。譜字表示唱名。高八度則在各譜字左邊加“亻”標記，高兩個八度則在譜字左邊加上“彳”，低八度各音除了六、五、乙改為合、四、一外，其余的音均在譜字的最后一筆帶一撇來表示，低兩個八度則在末筆雙撇。工尺譜的調式共有七種，分別是上字調（降B）、尺字調（c調）、小工調①調）、凡字調（降E調）、六字調（F調）、正宮調（G調）、乙字調（A調）。

此外，工尺譜的節拍以板眼標記，強拍稱為板、弱拍稱為眼。如一板三眼表示4/4拍，第一拍（強拍）為板，以“、”或“x”記之；第二拍（弱拍）為頭眼，第三拍（次強拍）為中眼，以“O”記之。第四拍（弱拍）為末眼，以“.”記之。此外“福建南音”也屬于工尺譜體系，但不用工尺等正體字記寫，因此將它歸于廣義的工尺譜類。

（二）廣義的工尺譜

《中國音樂詞》中中“[工尺譜]我國傳統記譜法。因用工、尺等字記寫唱名而得名。它與許多重要的民族樂器的指法和宮調系統緊密聯系……它的歷史悠久，從敦煌千佛洞發現的后唐明宗長興四年（公元933年）寫本‘唐人大曲譜（所用譜式即唐以來的燕樂半字譜）起，經過宋代的俗字譜（如南宋姜夔《白石道人歌曲》所用的旁譜、張炎《詞源》中的“管色應指字譜”和陳元靚《事林廣記》中的‘管色指法譜），一直發展為明、清以來通行的工尺譜。”

由此可知，工尺譜的發展歷經三個階段，源于唐代燕樂半字譜，發展于宋代俗字譜，定型于明清工尺譜。

二、源流燕樂半字譜

唐代燕樂半字譜是工尺譜的早期形式，它有弦索譜（彈撥樂器）和管色譜（吹奏樂器）兩種譜式。

（一）弦索譜

弦索譜的代表曲譜有《敦煌曲譜》。1900年，在我國甘肅省敦煌縣莫高窟的藏經洞中發現一卷《仁王護國般若波羅密多經》的變文，其背面抄寫了一套樂譜即《敦煌曲譜》，寫于長興四年為五代后唐明宗李直年代（公元933年），《敦煌曲譜》現存于巴黎國家圖書館。

樂譜共寫有20個譜字，表示曲項琵琶的二十個音位，這些譜字由筆畫簡易的半字符號組成，故稱為“半字譜”。《敦煌曲渤上寫有“散打四聲”（空弦）、“頭指四聲”（食指）“中指四聲”、“名指四聲”、“小指四聲”。結合20個譜字可斷定為四弦四相的琵琶。琵琶上空弦的第一音與第一相之間為二律即一全音，每相之間為一律即半音。琵琶譜的二十個譜字表示手指在各弦上的按弦位置，它們屬于音位記譜法。如圖1所示：

可以發現敦煌藏經洞所發現的琵琶曲譜與紙上抄寫的二十譜字略有差異，近世海內外學者正是以其作為解讀二十五首唐譜之鑰匙，并結合日本唐樂琵琶譜字，破譯了沉埋千年之琵琶樂譜。下面是敦煌二十譜字與日本唐樂古譜《三五要錄》所標譜字的對照：

此圖所示敦煌譜字的散打四聲即日本譜字的四弦名，敦煌譜字的頭指、中指、名指、小指即日本譜字的四柱名，比較葉棟《唐樂古譜譯讀》和劉崇德《燕樂新說》中的兩組譜字可知《敦煌曲譜》所用的譜字與日本譜字基本一致，因此這二十譜字應為樂譜中的二十譜字。從一柱、二柱上字形的書寫來看它和漢字一到十基本相似，其余譜字的筆畫也十分簡單。《敦煌琵琶譜》共收錄曲目25首，其曲譜可分為三組，每組曲譜的定弦不一樣，調式調性也不一樣。《敦煌曲譜》的代表樂曲有《長沙女引》、《傾杯樂》、《又慢曲子》、《伊州》等。

（二）管色譜

唐代關于管色譜的文獻記載，如唐·張祜《李謨笛》詩：

“平時東幸洛陽城，天樂宮中夜徹明。無奈李謨偷曲譜，酒樓吹笛是新聲。”

李謨偷的正是笛譜。

古代的笛是我國的華夏舊器，由于樂譜失傳唐代笛譜僅存于日本唐樂古譜中，如《博雅笛譜》、《懷竹譜》等。《博雅笛譜》從譜式看跟日本所用的笛譜基本相同，是屬于指法譜，一共有六孔。其譜字有：テ、五、⊥、夕、中、六，這六個譜字分別對應龍笛的6個孔位。此外還有笙譜。隋、唐時期有十三簧、十七簧、十九簧等多種笙。

唐代笙譜并未留存下來，而是見于日本笙譜，傳入日本的笙，多屬十七簧笙。笙的譜字有“也、乞、一、工、幾、毛、乙、下、十、美、行、七、比、言、上、八、千”十七個譜字，表示各管的音名。如圖所示：

G A B #C d #d e #f g #g a b c #c d e #f

也乞一工幾毛乙下十美行七比言上八千

五代蜀主孟昶之妃·花蕊夫人在她的《宮詞》中寫道：

“御制新翻曲子成，六宮才唱未知名。盡將篳篥來抄譜，先按君王玉笛聲。”

這首詩講的是追述唐代開元年間往事。“君王”是指善于吹笛的唐玄宗，他將龜茲篳篥譜改革成玉笛譜，并且用這種新樂譜來記錄他的“新翻曲子”后，由于這種樂譜尚未普及，宮女們只能將這種玉笛譜仍然翻譯成她們所熟悉的篳篥譜。這說明了篳篥譜在當時是非常流行的。

篳篥是木制吹奏樂器，有九個按孔，前七孔、后二孔，管上口插一蘆哨，約在公元384年（東晉）隨龜茲樂傳入我國的，其聲甚悲，又稱為“悲篥”。唐代篳篥譜已經失傳，宋代篳篥譜上的十字與日本所傳唐樂篳篥譜基本相合，僅有“上”在日本篳篥譜作“⊥”、“尺”作“T”、“舌”作“合”不同。宋代篳篥譜與唐傳日本篳篥譜如圖3所示：

可見，唐代篳篥譜與工尺譜譜字已基本相似。

三、發展一宋代俗字譜

（一）燕樂半字譜在宋代的發展

北宋·陳嚦《樂書·卷一一九》：

“御制韶樂，集中有正聲翻譯字譜。又令鈞容班部頭任守澄并教訪正部頭花日新、何元善等注入唐來？樂半字譜，凡一聲先以九弦琴譜對大樂字，并唐來半字譜，并有清聲。”

教坊樂工在翻譯樂譜時，需要對照三種樂譜。

其一是正聲翻譯字譜。

李建正在《論工尺譜源流》一文中說：一正聲翻譯字譜可能就是十二律音名”；

其二是九弦琴譜。

這是古琴的專用記譜法；

其三是唐來燕樂半字譜。

陳養在此卷中并未列出燕樂半字譜的譜字，之后在此書卷一三0莆篥條注云：

“今教坊所用上七空、后二空以五、凡、工、尺、上、一、四、六、勾、合十字譜其聲。”

可見篳篥上的十個工尺譜字應是唱名。

（二）宋代俗字譜與工尺譜字并存

“俗字譜”始見于南宋·朱熹《晦庵先生朱文公文集·卷六十六·定律》：

蓋今俗樂之譜，厶則合之為黃也，則四下之為大也，則四上之為太也。二則一下之為夷也，二則一上之為姑也。則上之為中也，厶則勾之為蕤也，厶則尺之為林也，つ則工下之為夷也，つ則工上之為南也，リ則凡下為無也，リ則凡上之為應也，六則六之為黃清也，π則五下之為大清也，π則五上之為太清也，π則上之為夾清也。此聲俗工皆能知之，但或未識古律之名，不能移彼以為此。

此條文獻講述了俗字譜與工尺譜字、十二律呂完整相配、一一對應，說明當時的樂工非常熟悉俗字譜，乃至于都不識古律之名了。

以成書順序排列，最早有聲律系統和完整工尺譜字相配合的記載是《夢溪筆談》。北宋·沈括《夢溪筆談·卷六·樂律二》：

十二律并清宮，當有十六聲。今之燕樂，止有十五聲。蓋今樂高于古樂二律，以下故無正黃鐘聲，只以合字當大呂，猶差高，當在大呂、太簇之間，下四字近太簇，高四字近夾鐘，下一字近姑洗，高字近中呂，上字近蕤賓，勾字近林鐘，尺字近夷則，工字近南呂，高工字近無射，六字近應鐘，下凡字為黃鐘清，高凡字為大呂清，下五字為太簇清，高五字為夾鐘清。

可知工尺譜字能與十二律呂完整相配，并且是以“合”字作為調首。宋代的俗字譜常常與工尺譜字配合使用。

一般在創作、實踐中使用俗字譜，而在律學理論或解釋說明中則用俗字譜與工尺譜的對應形式，這樣可能是因為俗字譜因字形不規范從而導致辨認難度大，故通過此種方式，便于他人理解。

（三）俗字譜的運用

南宋詞人姜夔的《白石道人歌曲》是研究宋代民間歌曲的珍貴史料，姜夔尤善自度曲。《四庫全書》總目提要：

惟自制曲一卷及二卷《鬲溪梅令》、《杏花天影》、《醉吟商小品》、《玉梅令》，三卷之《霓裳中序第一》皆記拍于字旁，宋代曲譜，今不可見，亦無人能歌，莫辨其似波似磔，宛轉欹斜，如西域旁行字者，節奏安在。

姜夔的十七首詞調音樂用俗字譜記譜，其基本譜字有十個即：ム、、一、么、し、人、つ、リ、六、と分別對應工尺譜字合、四、一、上、勾、尺、工、凡、六、五。

宋代的俗字譜也是樂器的記譜法。宋末張炎《詞源》中的“管色應指字譜”就記錄了俗字譜與工尺譜字的對應情況，其“宮調應指字譜”也用俗字譜來表示。

宋末陳元靚《事林廣記》的“管色指法”記述了當時流傳的官笛、羌笛、夏笛、小孤笛、鷓鴣、扈圣、七星、橫簫、豎簫等九種吹奏樂器的按孔方法。樂器在相應的按孔指位上寫有“么”音“上”，“<”“音”“勾”，“人”音“尺”，“つ”“工”……這里的“音”就是發音的意思。即俗字譜字的發音是工尺譜字。從“應指”、“指法”這一名稱也可看出，俗字譜符號是對應的某一指位，在同一支管樂器上，某一固定的指位是和某一固定的音高聯系在一起，因此俗字譜屬于固定唱名記譜法。

《事林廣記》中載有唱賺譜《愿成雙》一套，《愿成雙》唱賺共有七個曲牌，分別是《愿成雙令》、《愿成雙慢》、《獅子序》、《本宮破子》、《賺》、《雙聲子急》、《三句兒》，為套曲結構，俗字譜記譜，有譜無詞。譜中一共出現了九個譜字，與《事林廣記》“管色指法”圖中的譜字基本相同，但沒有出現勾字。這是俗字譜應用于說唱音樂的例子。

四、結語

工尺譜至于明清時期才定型，唱名與音名得到統一。工尺譜去掉“勾”字，出現“以上代勾”即“上”為調首，是首調唱法。明清時期的工尺譜廣泛運用于民間戲曲、歌曲、說唱、器樂等各個領域，如戲曲工尺譜《九宮大成南北詞宮譜》、《納書楹曲譜》、《遏云閣曲譜》、《天韻社曲譜》；琵琶工尺譜《華秋蘋琵琶譜》、《弦索備考琵琶譜》、《南北派十三套大曲琵琶新譜》；歌曲工尺譜朱載堉的“靈星小舞譜”中有位我丞民》、《思文后稷》、《古南風歌》、《古秋風辭》等四首歌曲用工尺譜記寫。

黃翔鵬曾在《工尺譜探源》一文中說“到目前為止，中國的工尺譜到低源自何時、源自何方，因歷史典籍中沒有記載，仍是樂律學史上的疑案之一。”但他又說“曾侯乙編鐘的樂音體系，鐘銘邏輯與工尺譜字的規律完全一致，也就是說它的內部規律是從先秦傳承下來的，是我們民族自己的規律，不是外來的規律。”由此可知工尺譜的律學理論是來自于本國毋庸置疑，至于譜字的來源還有待探索。

通過對工尺譜來源與發展的梳理可知，工尺譜的產生是一個漫長且復雜的過程。工尺譜產生的直接成因與管色樂器有關，唐代的篳篥譜與工尺譜譜字十分相似，篳篥譜的音名為工尺譜字。至宋，工尺譜字作為管色譜的讀音，其唱名為工尺譜字。因此工尺譜可能來源于燕樂半字譜中的管色譜系統。而俗字譜是燕樂半字譜在宋代的發展與演變，至于明清時工尺譜的唱名與音名得到統一。