舞蹈技巧在舞蹈表演中的合理運(yùn)用

央拉

（西藏山南市藝術(shù)團(tuán)，西藏 山南 856000）

前言：舞蹈在藝術(shù)領(lǐng)域所呈現(xiàn)的地位比較突出，能夠熏陶人們的藝術(shù)素養(yǎng)，提高整體的審美水平。表演者在實(shí)際參與舞蹈表演的過程中，需要認(rèn)識到舞蹈技巧合理使用的必要性。通過技巧的處理和應(yīng)用，將舞蹈的真實(shí)內(nèi)涵有效的呈現(xiàn)出來，從而在情感上獲得共鳴，全面提高舞蹈表演現(xiàn)場環(huán)境的感染力。

一、加強(qiáng)舞蹈演員基礎(chǔ)訓(xùn)練

為了有效地展現(xiàn)舞蹈技巧，提升整體的表演水平，作為表演者需要從自身基礎(chǔ)出發(fā)進(jìn)行進(jìn)一步的夯實(shí)，加強(qiáng)訓(xùn)練強(qiáng)度。在參與舞蹈訓(xùn)練的過程中，需要端正態(tài)度，針對技巧的規(guī)范性應(yīng)用標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行明確，并結(jié)合自身的真實(shí)表演水準(zhǔn)，分析自身在基礎(chǔ)建設(shè)方面存在的實(shí)際問題，并通過自主反思之后規(guī)范地參與到訓(xùn)練當(dāng)中。在接受訓(xùn)練的過程中不斷地對具體的舞蹈技巧進(jìn)行總結(jié)，豐富自身在技巧方面的知識儲備，從而在實(shí)際表演的過程中，根據(jù)具體的舞蹈作品進(jìn)行技巧的選擇與使用，從而保證整個(gè)舞蹈作品具有較強(qiáng)的一致性與系統(tǒng)性。同時(shí)，通過基本功的夯實(shí)與訓(xùn)練，能夠讓表演者自身所具有的舞蹈表現(xiàn)風(fēng)格和特色凸顯出來，從而保證舞蹈表演更具有吸引力，全面提高表演者在舞蹈表演領(lǐng)域的專業(yè)造詣。

二、準(zhǔn)確把握舞蹈作品內(nèi)涵與情感

為實(shí)現(xiàn)舞蹈技巧的規(guī)范使用，表演者在參與到舞蹈活動(dòng)的過程中，需要做好充分的準(zhǔn)備工作，也就是說要針對具體的舞蹈作品，從內(nèi)涵和情感等層面開展深入的分析。在作品研讀的過程中，表演者需要明確具體的目標(biāo)，本著深入解讀作品情感內(nèi)涵的原則，自主地參與到作品鑒賞當(dāng)中。圍繞具體的舞蹈作品，就具體的創(chuàng)作背景，以及作者以往的風(fēng)格展開資料的搜集與整理[1]。對舞蹈中所涉及到地具體及情景和人物的形象展開分析，進(jìn)而對整個(gè)作品形成全面而清晰的認(rèn)識，在此基礎(chǔ)上對舞蹈動(dòng)作進(jìn)行規(guī)范設(shè)置，加強(qiáng)技巧的應(yīng)用與處理。這樣，在進(jìn)行舞蹈表演的過程中，能夠?qū)⒆陨淼那楦杏行У厥惆l(fā)出來，從而全面提高舞蹈整體的表現(xiàn)力與感染力。在進(jìn)行舞蹈作品深入賞析的過程中，需要將具體的舞蹈技巧與情感內(nèi)涵之間建立起有效的聯(lián)系，二者有效的融合之后，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行舞蹈設(shè)計(jì)，能夠突出整體性，也能夠促使表演者更加熟練地參與到舞蹈表演當(dāng)中，有效地帶動(dòng)表演者的情緒。

三、增強(qiáng)表演者舞臺經(jīng)驗(yàn)建設(shè)

在參與舞蹈表演的過程中，作為表演者為實(shí)現(xiàn)舞蹈技巧的規(guī)范使用，需要在舞臺上積累一定的經(jīng)驗(yàn)，從而在專業(yè)素質(zhì)的支撐下，對表演技巧進(jìn)行靈活的應(yīng)用，從而全面提高表演者的專業(yè)化水平。為此，表演者需要加強(qiáng)自身表演心理素質(zhì)的有效建設(shè)，在參與舞蹈表演之前，通過心理暗示的方式找尋自信，從而在參與實(shí)踐表演的過程中，能夠規(guī)范自身在舞臺上表現(xiàn)，沉靜的應(yīng)對舞臺上的表演風(fēng)險(xiǎn)，同時(shí)也能夠保證舞蹈技巧的應(yīng)用更加到位。同時(shí)，作為表演者為了掌握舞蹈技巧的使用能力，需要積極地參與到各種類型的訓(xùn)練活動(dòng)[2]。通過實(shí)踐機(jī)會的積累和增加，讓表演者的舞臺實(shí)踐表現(xiàn)能力獲得有效的提升，從而真正地彰顯出具體的舞蹈技巧。

四、正確認(rèn)識舞蹈技巧運(yùn)用

眾所周知，舞蹈技巧在整個(gè)表演過程中所發(fā)揮的支撐作用是十分顯著的[3]。對此，表演者需要在思想上形成準(zhǔn)確的認(rèn)識，并在參與舞蹈表演和訓(xùn)練的過程中，需要利用自身所掌握技巧儲備對舞蹈進(jìn)行合理的創(chuàng)編。同時(shí)，在使用技巧的過程中，需要掌握一定的尺度，切記融入太過繁雜的舞蹈技巧，導(dǎo)致整個(gè)舞蹈雜亂無章。在融入技巧的過程中，需要融入一定的情感，將技巧與情感之間進(jìn)行有效的融合，只有這樣才能夠保證所呈現(xiàn)的舞蹈表演更具有魅力，從而吸引更多受眾的注意力。不僅如此，在具體應(yīng)用相關(guān)舞蹈技巧的過程中，需要做好受眾實(shí)際審美需求的調(diào)研與分析，先對具體的舞蹈作品進(jìn)行深入的賞析，對其主題內(nèi)涵以及在情感上的具體呈現(xiàn)展開分析，之后結(jié)合表演者自身所呈現(xiàn)的風(fēng)格，以及擅長的技巧類型展開分析。在此基礎(chǔ)上適當(dāng)融入相關(guān)技巧，從而保證作品、表演者、技巧之間三者之間具有較強(qiáng)的一體性，從而將舞蹈主題和相關(guān)作品的特色與內(nèi)涵更加直觀的呈現(xiàn)給受眾，在技巧的支撐下，實(shí)現(xiàn)舞蹈表演的創(chuàng)新性發(fā)展。此外，在表演和技巧應(yīng)用的過程中，需要根據(jù)具體的舞臺表現(xiàn)不斷地總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，加強(qiáng)創(chuàng)新與優(yōu)化。

結(jié)論：依前所述，在參與舞蹈表演活動(dòng)的過程中，表演者需要認(rèn)識到技巧處理與應(yīng)用的必要性。并做好自身的基礎(chǔ)訓(xùn)練，針對具體的舞蹈作品所具有的內(nèi)在含義和在情感方面的具體詮釋展開分析，加強(qiáng)經(jīng)驗(yàn)的積累和技巧的運(yùn)用，從而全面提高整體的專業(yè)水平。