高校服裝表演專業課程革新探析

于越

【摘 要】隨著現代社會日新月異的飛速發展，廣大人民群眾對于服裝的審美要求也愈加提升，這便給各大高校服裝表演專業帶來了巨大的壓力和前所未有的挑戰。為了應對當前高標準審美要求，各大高校服裝表演專業需培育出適應當今高標準審美要求的現代服裝表演人才，這促使傳統服裝表演專業做出根本性的改變，革新高校服裝表演專業迫在眉睫，本文就服裝表演專業課程革新進行探討，力求對高校課程合理化革新做出貢獻。

【關鍵詞】服裝表演專業；美學素養提升；服裝表演氣質

中圖分類號：G420 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）18-0169-02

中國的模特行業始于1979年時皮爾·卡丹先生在北京舉辦的中國首次時裝表演秀。歲月如梭，據統計數據顯示，時至今日，我國參與時裝表演行業的總人數累計已過千萬人次，是整個歐洲參與人數的數倍，時裝表演的飛速發展讓人驚嘆。由此可見，我國時裝表演專業蓬勃發展的勢頭，已經讓世界為之矚目。

一、高校服裝表演專業概述

蘇州大學于1989年率先創辦了服裝設計及服裝表演專業，之后國內眾多高校的服裝表演專業猶如雨后春筍般迅速成長。在經歷多年持續革新與完善，逐漸培育出眾多具有高素質的服裝表演專業型人才。雖然我國當前的服裝表演專業已經達到比較高的課程設置水準，但社會的瞬息萬變，也帶來了諸多令人警醒的問題。如在我國著名的服裝表演模特中，只有極少數來自于高校服裝表演專業；眾多服裝表演專業的畢業生，都沒有從事服裝表演行業的工作；除此之外還有很多其他問題。而面對這些問題，專業調查人員認為其原因有以下幾種：一是當前高校服裝表演專業與市場不同步；二是受慣性思維的影響，有人認為從事服裝表演的模特，需要不斷接受舞臺的洗禮，因此各大高校沒有開設服裝表演專業課程的必要。面對種種質疑，需要思考如何實現服裝表演專業與市場的共通，提升整體理念，為服裝表演專業課程找尋新的思路。

二、提升高校服裝表演美學素養

培養服裝表演專業人才，應該注重德智體美全面發展，具體而言就是使之成為有思想，有修養，有品位，富于想象力、創造力和審美鑒賞力，真正理解服裝表演精神的人。服裝表演美學在培養人才的過程中，將發揮它重要而不可替代的作用。服裝表演是由個體與周圍文化環境相互作用而形成。從大數據上來說，對服裝表演美學素養主客觀融合的結果就是解讀服裝作品所蘊含的意義。而蘊含意義包含兩種內在層次，第一種是再現意義，第二種是表現意義。再現意義是顯性的，而表現意義是潛在的，我們需要探尋再現意義背后存在的表現意義，只有認知正確才能真正理解服裝作品所蘊含的真正涵義。

服裝美的辯證思維來源于意向起點，經情感邏輯連接，環節之間逐步推進，刻畫出藝術形象與審美情境，進而到達邏輯終點。在尋求美學的過程中，需要探求各環節之間的塑造規律，研究其對服裝表演形象塑造與意境產生的影響。服裝表演者要習慣運用意象展開思維，經過意象進行聯想與思維，以構筑服裝表演美學思維。有些服裝表演者僅使用直接抒發情緒進行創作，雖然這是一種展現服裝美的方式，但是僅使用這種方法是不行的，還要開展意向進行思維，從而展開聯想和想象實現創新，這樣才能達到事半功倍的效果。當然，在使用意象思維時也不能離開直抒胸臆的情感展現，這可以成為意象的基礎，讓意象在情感展現中表現得更加自然和諧。一件服裝偶爾會出現多種意象并列或多個意象中以其中一個為主導，又或僅以一個主導意象存在的現象。不可否認，以滿足大眾審美需求和娛樂需求為目的的現代服裝表演，已經成為中國大眾最廣泛接受的服裝表演。

服裝表演藝術最重視審美體驗，由于體驗是轉瞬即逝的，因此需要通過內化行為將其保留，以便重復追隨先前的體驗。這種體驗中含有不同層次的感受：首先是純粹感官上的快感，這一感覺極強烈卻缺乏獨立意義，不能獨自擁有抒情的功能；其次是結構上的完美感，結構可以濃縮經驗、重現經驗，只有如此快感才具有內化后的持久性，如果不能形成這一穩定的內在心象結構，那么重復的體驗便很難完成；最后是終極視域的主體自我意義體現，即結構必須能象征生命意義，服裝表演藝術之偉大亦由此體現，如果缺少生命意義的象征，那么即使成為服裝表演模特，也很難成為偉大的服裝表演模特。要想成為世界知名的服裝表演者，就要多元發展，在各個方面提升服裝表演者的全面素質。只有服裝表演者的自身素養達到了與世界接軌的程度，才能提升中國服裝表演者在世界舞臺上的知名度。這種服裝表演者的體驗既非純知性的認識，又非純感性的感覺，在這三個層次的遞進中，認知與想象的成分依次漸增漸強，其價值也依次提升。它在給人美感的同時，還表現出個人生命的意義。此時美感就與道德、真理合為一體，并最終對人的精神生命形成震撼與沖擊。學生美學素養的提升、理論知識的充實是需要通過學習服裝美學來實現的。

服裝表演作為一門具有獨特藝術魅力和豐富精神內涵的藝術，無論從走秀、表演或鑒賞和研究的角度去把握和運用都并非易事，掌握高難度的專業藝術技巧固然重要，但如果僅如此，那么充其量只能培養出一批模特。因為一名優秀合格的服裝表演模特，必須具備極其深厚的美學涵養與淵博的理論知識，服裝表演專業正是同時具備這兩種要求的學科，服裝表演專業既飽含哲理性，又兼顧美學內涵，其中還貫穿著淵博的知識內涵與分析方法。此外，需要重視的關鍵點還在于對服裝美學的理解，提高服裝表演者的服裝美學理論與全面知識。要實現這一點，可以針對服裝表演專業的個人思想、身體、心理等特性進行有針對性的全面提高。根據審美效應，協調個體知識經驗、理念價值和實踐操作三者共同構成了個體素質的全面發展。

三、服裝表演氣質

要想與市場接軌，服裝表演者必須在服裝表演時展現出自身的獨特氣質。服裝表演時要兼顧民族氣質，在展現服裝時，既要展現民族美，又要與國際時尚接軌，還要有自身的創新。如何處理好繼承、借鑒與創新的關系，是一個永恒不變的話題，因此中國服裝表演藝術必須根植于民族的沃土。服裝表演包括很多層面的展示，其中更主要的是服裝表演者所展示出的綜合藝術感染力。服裝展示者需要展現表現力和情感表現力等方面的功底，還需展現服裝的風格。如果服裝展示者具有一定的審美修養和對服裝的理解力組合成的綜合表現力，那么就會賦予服裝表演一定的感染力。同時，服裝表演者如果還具有端正熱情的臺風及符合服裝內涵的表演，那么，我們就認同他（她）是達標的服裝表演者。一名合格的服裝展現者，必須具備使用“眼法”的能力，如要懂得用眼神與觀眾交流，以眼神傳遞情感。實際上各種“眼法”的表演，都是服裝表演者的輔助動作，是為了達到更加打動人心的目的。服裝表演的氣質包括許多方面，如服裝表演者走秀的速度，情感表現地強度，當時情緒狀態以及展現服裝的表現力等，都體現了服裝表演者的心理特點。要想塑造出好的服裝表演氣質，就需要根據服裝要求，控制和轉換好自己的情緒，讓情感不僅在心里產生，還要外化于面部語言和形體動作。當服裝表演者可以將自身氣質與服裝所表達的內涵融為一體時，就可以形成自己獨特的服裝表演風格，進而完美地展現出服裝之美。

四、結語

我國高校服裝表演專業如果想與世界接軌，與市場接軌，就要多維思考。筆者只是針對其中的一些觀點進行闡述，由于篇幅有限，內容并不全面，但如今服裝表演專業課程革新勢在必行，要想培養出更多的世界級服裝表演者，就要實現多元化發展，在各個方面提升服裝表演者的全面素質。只有服裝表演者的自身素養達到一定的高度，才能提升中國服裝表演在世界舞臺上的知名度，讓更多的服裝表演從業者走向更大的舞臺。

參考資料：

[1]尹敏.關于服裝表演教學改革的幾點思考[J].中國市場，2008，31（8）：150-151.

[2]趙丹丹.我國職業教育課程改革綜述叨[J].中國職業技術教育，2005 （25）.