堅守方能秀雅靈動俞樹棟的篆刻人生

俞珺晶

YU Shudong was born in 1957, with ancestral lineage from Ningbo, Zhejiang. He is our modern engraving artist. His art work is fusion of the past and the present, so unique that are very much liked by engraving fans. He is now a member of Shanghai Teacher’s Calligraphy, Painting and Engraving Research Association and is also the deputy director of the Shanghai Education Bureau MengHai Engraving Institution. He made the monument for the former German prime minister Cole in 1991 and was highly appreciated. This article is based on Mr. Yu’s dictation and memory, it introduces the study life of YU Shudong as well as his engraving style and some of his engraving art works. From this article, we hope more people can understand and discover the beauty of engraving from Mr.Yu’s art.

俞樹棟

俞樹棟先生生于1957年，祖籍浙江寧波，是我國當代篆刻藝術家，其篆刻印章融古會今、獨具風格，深得篆刻愛好者青睞?，F任上海市教師書畫篆刻研究會會員，并任上海市教育局孟海印社副社長。1991年曾為德國總理科爾來滬雕塑紀念碑，獲得有關人士好評。本文根據俞先生本人的口述回憶整理而成，簡要介紹了俞樹棟先生的求學經歷及其篆刻藝術的風格，希望更多的人能夠通過俞先生的藝術來了解并發現篆刻之美。

初動筆時，我十分猶豫，不知道該如何來定義我的父親——俞樹棟先生，我不知道該稱呼他為篆刻家，還是書法家，亦或是中國畫家。因為這三個身份始終貫穿了他的藝術生涯，不可或缺。最終決定以篆刻家的身份來介紹父親數十年的從藝經歷，因為篆刻是他的人生中耗時最長、鉆研最深、影響最大的技藝，也是他最值得驕傲，愿意為之付出畢生心血的事業。

學藝經歷—陰差陽錯的藝術人生

俞樹棟生于1957年，祖籍浙江寧波。俞樹棟的藝術人生可謂是充滿了機緣巧合與陰差陽錯，他并不像許多大師那樣從小就生長在一個充滿藝術氛圍的環境中，亦或是從小對藝術表現出了與眾不同的喜愛及天賦。高中時期的一次偶然機會，他為自己的班級畫黑板報獲得了好評，啟發了他對繪畫的興趣。

在那個特殊的年代，平凡的出身無疑給俞樹棟帶來了機遇。中學畢業后，面臨著分配學校的問題，俞樹棟在個人簡歷的特長欄上寫上了“繪畫”。盡管沒有受到過正統的、系統的繪畫訓練，他依然被分配到上海第二絲綢印染廠技術學校的繪畫班，開始了為期兩年的學習。

1974年至1976年是俞樹棟藝術生涯最為重要的兩年，他在上海第二絲綢印染廠技術學校遇到了自己的恩師——顧劍鳴先生。顧劍鳴師從現代書法篆刻家，“西泠印社”創始人之一王福庵（1880-1960）。當時的顧劍鳴剛剛得到平反，摘除了右派分子的帽子，滿懷著對教育的期待，希望將自己的畢生所學傾囊相授給自己的學生。與此同時，由于沒有任何繪畫基礎受到同班同學嘲笑，俞樹棟開始了自己奮發求學的道路。在顧劍鳴的指導下，他學會了素描、水粉、油畫、速寫、書法、白描、篆刻等等技藝，盡管當時的篆刻技藝作為他眾多興趣愛好之一，并沒有得到他的過多重視，但此時已經在他的篆刻生涯埋下了重要伏筆。

畢業后，俞樹棟被分配到了上海篩網廠，成為了廠內的一名工人。直到1978年，他考上了上海工業美術學校，但由于家境貧寒，無法支付高昂的學費，他不得不放棄自己的大學夢。同年，他通過考試，成功贏得了上海絲綢研究所的和服畫工崗位，1980年，他在上海絲綢研究所成為了一名和服設計師。同時，他希望能夠在日后憑借當時“滿三年工齡，可以帶薪求學”的政策，完成自己的大學夢?？上В捎谡咦儎?，他的大學夢始終無法實現。1985年，他考上了上海徐匯區業余美術學校后，開始了為期3年半工半讀的大學生涯。1988年完成學業后，他毅然辭去了上海絲綢研究所的工作，獨自打拼。

起初的兩年里，俞樹棟憑借自己堅實的藝術功底進行了各種各樣的嘗試，終于發現了自己在篆刻領域的天賦。其篆刻作品出乎意料地獲得了行業內部的贊賞。俞樹棟備受鼓舞，開始了自己長達四十年的篆刻生涯，據他對自己印稿的不完全統計，其成印約十萬方。時至今日，俞樹棟依舊在探索篆刻領域的巔峰與微妙。

藝術風格——刻苦鉆研的主旋律

由于在篆刻領域沒有經過長期且系統式的訓練，俞樹棟的作品起初不曾繼承任何一派的藝術風格。而是在臨摹、模仿中不斷自我摸索。憑借著自己的刻苦鉆研，他掌握了五十多種流派的篆刻風格，并發展出了自己的風格。根據不同流派呈現出的篆刻風格和刀法特點，他將基礎刀法延伸成了近百種不同的組合刀法，最喜用沖刀、切刀及點刀相結合的方法，以沖刀為主，運刀時結合切刀、點刀，讓“沖”、“切”和“點”三種刀法進行有機結合，增強作品的表現力。

憑借著自己對刀法的精通與靈活運用，巔峰時期的俞樹棟可以在一天內成印上百方，印章文字結構大多隨意自然，不故作疏密，下刀干脆利落，所作線條挺拔靈動，充滿勁健明快之感。因此他早期的篆刻風格顯得尤為肆意爽然、不加修飾。

俞樹棟中期的篆刻作品表現出來的更多是游刃有余，靈活運腕，刀隨意轉，隨印生法，對于虛實留白的處理更巧妙。盡管沒有了早期的肆意明快，卻能在溫潤平實中深藏厚實的功力，加上他對篆書、隸書等等書法的鉆研運用，使得印章文字結構隨意自然，增添了印面的內涵意蘊。

經過幾十年的沉淀，俞樹棟的篆刻風格顯得厚重古樸，蒼茫樸茂，別有一番韻味。如今他的篆刻作品印面排布疏密得宜，線條的粗細變化與結構配合相得益彰，刀法靈活婉轉，收放自如，能看出他將刀下工夫發揮得淋漓盡致，以及在歲月積累中所得的渾厚蒼勁之韻。

圖1 明月前身左為俞樹棟臨摹所作，右為吳昌碩原作此印采用石鼓文，沖刀與切刀相結合的刀法即由吳昌碩首創，因此篆刻風格顯得十分渾厚有力。

圖2 成都草堂收藏印左為俞樹棟臨摹所作，右為陳巨來原作此印刀法尤為精細，原作采用了貼仔法，即用硬鋼板抵住刻刀進行篆刻，臨摹作采用平點刀完成。

圖3 愿得黃金三百萬交盡美人名士更結盡燕邯俠子左為俞樹棟臨摹所作，右為王福庵原作此印采用圓點刀，刀法看似為基本刀法，但極其耗時耗力。

圖4 高平候印此印為俞樹棟早中期代表作之一，采用單沖刀，盡管成印速度較快，但難點在于保持速度的同時保證線條的統一性。

圖5 歲月靜好此印為俞樹棟后期代表作之一，采用雙沖刀法，要保證每一條線條粗細變化有度的同時，與章法結體保持了和諧統一，尤為不易。

扎實的基礎才能換來更多突破

由于篇幅的限制，無法一一交代俞樹棟藝術人生的種種細節，但不可否認的是，他的篆刻生涯與他的人生命運一樣，坎坷，波折，無可奈何，卻又充滿了勤勉，執著，堅持不懈。

聽完了父親的回憶，讓我的內心充滿了無盡的嘆息。他的從藝生涯是被動的、巧合的、無奈的，原以為會因為出色的化學成績被分配到化工班，卻陰差陽錯地進入了繪畫班；原以為能在美術學校學習裝潢設計，卻因為學費高昂無緣大學；原以為只是個人興趣愛好的篆刻，卻成為了人生道路上最重要的一門技藝。

在俞樹棟出生的那個時代背景下，有許許多多和他相類似的人，與他同一批學習繪畫的同學中，有的早早放棄了藝術，有的只將藝術作為自己的業余愛好，僅有少數仍舊堅持在藝術行業及藝術創作中。因為時代背景的原因，他們無法選擇自己的命運，在相對傳統肅穆的社會環境下，他們學會了刻苦堅持與奮發自強。

過去我常覺得如俞樹棟這樣的老一輩藝術家不懂得變通，不懂得學習新鮮事物，脾氣性格中總是帶著一股倔強、執拗，似乎還有一些冥頑不靈。但領略過他的篆刻人生，我忽然明白，若不是因為他性格中的倔強、執拗，他又怎么能堅持苦練基本功，在篆刻創作的道路上始終孜孜不倦，積累下一身爐火純青的篆刻技藝呢？他每每提到自己篆刻作品時，常常自豪地說：“全上海灘，只有我一個人能掌握五十多種篆刻風格，上百種刀法?！币苍S他的措辭有些夸張，但能有這樣的“豪言壯語”，憑借的是他幾十年來的刻苦鉆研，以及堅持一生的藝術理念——扎實的基礎才能換來更多突破。