羊毛濕氈的藝術創意

高小晰

This article begins with the techniques of wool wet felt,describes the creative works by some wool felt artists, and conveys ideas of using materials to express artistic creativity.

羊毛氈技藝在其古老的歷史中發揮著重要的保暖工具作用。古代人們將其做成毛氈鞋、羊毛毯等生活必需品。在現代，隨著科技的發展，人們的取暖工具不斷升級發展，羊毛氈這項古老的技藝多以工藝品作為展示。在大眾手工藝的今天，羊毛氈的創意多以針氈表現，因其所需場地小，上手快，作品萌而深受大眾的喜愛。相對來說，羊毛濕氈的技藝創作更為小眾，但卻是從古至今一直延續發展。在古代，人們用羊毛濕氈這種技法創作羊毛毯、毛氈帽等日常實用工具，今天也依舊如此。而極具創意思想的藝術家們，在今天還利用這種工藝結合自己的想法創作出許多極具個人風格的手工藝術品。本文從羊毛濕氈的技法入手，解析一些羊毛氈藝術家的創意作品，從而回歸利用材料進行藝術創意表達的思想。

Claudy Jongstra作品

一、羊毛濕氈世界的探索

1、羊毛濕氈創意課程的開發

羊毛濕氈的藝術創作在國外已興起多年，純色的羊毛經過加工色彩豐富，其獨特的氈化混色工藝作為一種可以表達立體畫面的材料被許多藝術家應用在自己的工藝品中。在2015年PACC藝術家手工藝創意營上，羊毛濕氈這種技法首次以有步驟規劃的課程內容與中國的藝術家們見面。

2、個人羊毛濕氈學習創作

本人第一次接觸羊毛濕氈技法是在2017年上旬的一次體驗課上，利用羊毛和絲巾結合羊毛濕氈技法做出的一條羊毛圍巾。羊毛圍巾的圖案我是以意象化的羊毛鋪設，再用肥皂水氈化，趕壓。這次課我發現羊毛材料不同縮水比例有差別，澳洲美利奴100s的羊毛手感要比普通64s的羊毛更柔滑，氈化更平整，同時吸水性也是更好的。對于藝術家來說，羊毛絲質的差別并沒有好壞之分，對于要表達的東西質感要求的不同，羊毛條s數量也是不同的。100s羊毛條更易制作有平整順滑要求的絲巾藝術品等，但同時，它極強的縮水性也考驗藝術家對于氈化率的把握，鋪設時要比預想的范圍更廣一些。s數比較低的羊毛條可以利用其較為粗糙的特性應用在羊毛濕氈繪畫中，增加其畫面質感，避免地毯似的平整。

二、藝術家的毛氈創意世界

1 Marjolein Dallinga

把Marjolein Dallinga的羊毛氈作品當做一件獨立的藝術品時，它們的顏色變化豐富，層次疊加奇妙，但深入的觀察后，我驚嘆于每件作品好像都伸出了一個個會呼吸的小孔，有了律動的感覺。而她的作品之所以會讓人覺得奇妙，就妙在很講究與自然的融合。無論是什么作品，總能在自然中找到適合它的地方，這也是這組作品獨特的地方。Marjolein Dallinga曾經說過：“在我的心里有一個完整的世界，我經常夢到一些東西很深邃，豐富多彩而且移動著，非常神秘。夢里有許多陌生的地方，有角落、褶皺和孔。”這段描述可以很形象地表達她的作品，仿佛她是一個小人穿梭在會呼吸的羊毛氈中。也可以說，她成功地將自己的想法用羊毛濕氈這種觸摸氈化的手法迸發出來。

她之所以會有這些想象，也是對自然的觀察和被吸引，通過獨處的生活觀察到自然的不規則變化，給構思自由發揮的空間。她的作品展現了羊毛氈這個特定材料仿佛能夠說話，它們是非常自由和多功能的，表達著自己的感情色彩。她的一系列作品既能融于自然，又比自然多了一些自我的顏色變化，在色彩的交織過程中尋找平衡，使其極有生命力又富有羊毛氈獨特的絢麗感。這些獨特的創意變化既離不開作者本身對自然的留意，對生活的安排，也源于她愿意用羊毛氈去做各種大膽新型的嘗試，不帶有目的性地探究作品本身，既關注技藝創新也關注構思創造。

Marjolein Dallinga作品

Claudy Jongstra作品

2 Claudy Jongstra

二十多年來，Claudy Jongstra一直從事著制作紡織藝術作品的設計。她的創作已經形成一個自給自足的產業鏈，擁有自己的羊群和獨立的染坊。在自己的綿羊群手工挑選需要的羊毛，再應用礦物質手染羊毛，并把它們制成自己需要的羊毛來進行創作。因此Claudy Jongstra的創作是對社會生產循環的良性應用，促進創作多樣性的同時保護自然。

高小晰作品

她的作品宏偉且震撼，有些被收錄在博物館中，有些在建筑空間和私人收藏中展示。之所以如此受歡迎，也是因為她的風格獨特，她的作品意在表現自然之美，相對來說更為抽象。她用羊毛制造復雜的紋理和抽象的色彩。作品以大型裝置和羊毛壁畫為主。 Jongstra也為很多藝術展館做了大型的紡織作品，同時她的作品也經常坐落于公共場合，既是過渡空間又是觀看藝術的目的地。Claudy Jongstra的掛毯和紡織品在他們的構思和工藝上具有巨大的規模和最小的組成，又親密又溫暖，給供人居住的現代建筑帶來了寧靜的存在和人性。

Jongtra擅長從材料來源的植物和動物入手進行創作。在這里，大面積的顏色由羊毛、絲質和植物纖維組成，再用手工拼湊成理想的紋理和圖案。她的作品中出現懸空的感覺實際上是纖維顏色漸變和紋理對比的色塊，使其嵌入但不完全融入到它們的背景中。這不僅塑造了作品的物理性，而且塑造了作品的意義。事實上，可持續性、尊重、自給自足和合作是Jongstra工作室的基礎和每個作品基本的創作理念。但她不僅僅是對本土化的生產和消費水平感興趣，更確切地說，她創作進程的每一步也都在回憶、復興和保留創造作品本身的土地的歷史，因為它和人的故事一樣多。

三、羊毛濕氈在現代藝術中的價值

羊毛氈作為一項古老的工藝一直延續至今，但是在現代藝術作品中，又是一種新型的應用材料。前期的嘗試，讓本人對羊毛的不同s數特性有了了解，對一些羊毛濕氈創作地區的走訪更開闊了本人的眼界，拓寬了我在羊毛氈創作上的思路。同樣的材料在不同的藝術家手中會有不同的表現，他們或小巧，或精致，或大氣，或抽象。更多的是藝術家思維觀念的區別，借由這種材料創作出不同的作品。所以我們在前面可以看到有做成可以與自然融為一體的立體自然物，或者單獨作為巨型展品的裝置。本人在創作時對羊毛濕氈的特性進行了思考，結合自己擅長的風格，決定利用羊毛濕氈的特性創作羊毛濕氈繪畫。通過對這種手工藝的學習，來探究羊毛濕氈繪畫的現代意象表達。

本人在前期的探索中發現羊毛濕氈可以表現一些意象的畫面，同時它也有傳統平面繪畫所不具有的厚度表達，所以本人想到用羊毛濕氈這種表現手法表達中國古籍文化。在本人前期的手法擺排中，有一些類似云、山、海等抽象化的形狀，腦海中就浮現出“天地有大美而不言”這句話。中國古典文學的描述都追求一種“只及一點，不及其余”的感覺，主張引導人發現一個點，由這個點在自然中發現藝術，了解自然規律。

同時，觸摸是我們與生俱來的一種本能，通過觸摸，我們感知了周邊的事物。顏色則帶動了視覺，本人希望可以用羊毛濕氈這種表現工藝打破傳統繪畫中的平面感，立體感知顏色變化，將羊毛氈這項手工藝傳播范圍更廣。手工藝在現代藝術中的價值越來越珍貴，但伴隨的是因工業化的唯效率論唯時間論帶來的創新發展的困難。中國的傳統文化在工業化的今天漸漸被人們遺忘，本人也意在喚起人們對觸摸這種感官的覺醒，放慢腳步去感受生活的藝術。在工業化的今天，我們對于自然的敬畏正在消失，人們對于手工藝的觸感也漸漸忘卻，本人希望用一種原始的觸摸感結合我們自身的傳統文化，去展現世上依然存在卻從未好好觀察的自然萬物。

總結：最優秀的作品總是以人的豐富靈魂為基礎，他們回應著自然，帶著自身的文化和傳統，被敘述者所說，超越了他們面前的先例。觀察這些經典作品，我相信纖維藝術是有生命和觸覺的，現代的藝術家把這種形式融合進了當代藝術，而這種觸摸感，是我們小時候感應人，感應自然，感應萬物的重要一步。因此，經典優秀的作品都離不開創作者對生活的觀察、思考，他們被自然世界所啟發，它的聲音，感覺和觸摸，以及它的各種質地和形式。而羊毛氈只不過是藝術家用特定的材料和技術去表達這個自然世界，不僅僅是敘事或裝飾。也正是如此，才讓我們看到優秀的羊毛氈作品仿佛都是有生命一般地存在。