談聲樂藝術(shù)指導(dǎo)學(xué)科構(gòu)建

盧鋒

【摘 要】聲樂藝術(shù)指導(dǎo)既是有效聲樂教學(xué)不可或缺的重要環(huán)節(jié)和表現(xiàn)形式，它又是課外活動中藝術(shù)實踐的重要組成部分。所以，音樂教師在提高專業(yè)水平及音樂素質(zhì)的同時，也要加強鋼琴伴奏的訓(xùn)練，適應(yīng)新世紀藝術(shù)教育的需要。

【關(guān)鍵詞】聲樂藝術(shù)指導(dǎo)；學(xué)科；構(gòu)建；發(fā)展；范疇

中圖分類號：J616 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）20-0062-01

聲樂藝術(shù)指導(dǎo)是高校音樂教育專業(yè)學(xué)生的一門必修課程。它是一門理論性與實踐性并重的技能課程，是一系列基礎(chǔ)知識技能應(yīng)用于實踐的具體體現(xiàn)。它反映了一個人的知識，技能，水平和綜合應(yīng)用能力。

一、聲樂藝術(shù)指導(dǎo)概述

聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的名稱是由聲樂伴奏延伸而來，表演者用鋼琴為歌者進行伴奏，與歌者一起展現(xiàn)作品音樂內(nèi)涵。鋼琴由獨奏樂器變?yōu)榕c他人合作的樂器，通過運用鍵盤和聲及織體的變化，豐富了單聲部歌唱藝術(shù)，使聲樂藝術(shù)更趨完美。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的概念在國內(nèi)尚無明確的界定。查閱《新格魯夫音樂與音樂家辭典》的“伴奏”詞條（accompanyment）對此有詳盡的闡述：聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的發(fā)展與音樂史的發(fā)展密切聯(lián)系。14世紀前后，西歐一些民歌手在表演時，他們的聽眾一邊傾聽演唱一邊拍手打節(jié)奏就是伴奏。16世紀，教堂管風(fēng)琴手用伴奏來協(xié)調(diào)集會合唱中的調(diào)與速度的一致。到了17世紀后期及整個18世紀，伴奏在音樂作品中已經(jīng)被廣泛運用。1750年以后的大多數(shù)獨唱曲均有伴奏部分，在法國和英格蘭，使用琉特琴和吉他為歌曲伴奏，此時的伴奏已經(jīng)達到了高度的靈敏性與精練性。到18世紀后期，數(shù)字低音歌曲伴奏逐漸被完整寫出的鍵盤（或豎琴）伴奏譜所取代。18世紀末期，鋼琴以其適應(yīng)性強和使用起來經(jīng)濟方便的絕對優(yōu)勢，成為人聲伴奏的首選樂器（教堂除外）。18世紀至20世紀是藝術(shù)歌曲蓬勃發(fā)展的時期，也是聲樂藝術(shù)指導(dǎo)取得長足進展的時期，鋼琴對藝術(shù)歌曲的產(chǎn)生及發(fā)展起到了巨大的推動作用。這一時期陸續(xù)出現(xiàn)了很多歌曲伴奏的珍品，如：海頓、莫扎特、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、沃爾夫、理查·施特勞斯等的作品，數(shù)不勝數(shù)，這使聲樂藝術(shù)指導(dǎo)藝術(shù)在20世紀發(fā)展至高峰。到20世紀，許多一流的鋼琴家將伴奏藝術(shù)提高到—種特殊的職業(yè)化的水平，稱為藝術(shù)指導(dǎo)。

二、聲樂藝術(shù)指導(dǎo)發(fā)展的現(xiàn)狀

20世紀杰出的伴奏家有杰拉·穆爾（Gerald Moore）、韋爾巴（Werba Erik）、鮑德溫（Baldwin Dalton）、蓋奇（Gage lrwin）等。他們與許多世界一流的歌唱家合作，開音樂會和錄制大量音樂資料。一些音樂院校也相繼設(shè)立了鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)，蘇聯(lián)在這方面有嚴謹?shù)慕虒W(xué)大綱和嚴格的訓(xùn)練，美國朱麗亞音樂學(xué)院、亞利桑那大學(xué)音樂系等都對這個專業(yè)設(shè)立專門的訓(xùn)練。

近年來，隨著音樂文化事業(yè)的繁榮發(fā)展，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)已受到愈來愈多的關(guān)注，他們辛勤的付出和在舞臺上的地位也得到了廣泛的認可。在我國的各大音樂院校也陸續(xù)開設(shè)了藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)。

三、聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的學(xué)科范疇

作為一門新興的邊緣交叉性學(xué)科，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)不僅要有較深厚的鋼琴功底而且要學(xué)習(xí)和了解聲樂藝術(shù)。有時，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)需要為歌曲編配伴奏譜，這就要求掌握相當(dāng)?shù)暮吐暋?fù)調(diào)、配器等作曲理論及技法。此外，對于中外民族民間音樂也要有相當(dāng)?shù)牧私猓纾何覈膽蚯⑶嚒⒚窀琛⑿≌{(diào)，西方宗教歌曲、藝術(shù)歌曲、歌劇等。還有對舞蹈、美術(shù)、文學(xué)、戲劇等姊妹藝術(shù)的借鑒。可以說，藝術(shù)指導(dǎo)是一門需要全面音樂、文學(xué)功底及深厚藝術(shù)造詣的學(xué)科，學(xué)習(xí)者需要具備相當(dāng)?shù)乃囆g(shù)修養(yǎng)。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)通過一首作品角色上的擔(dān)當(dāng)和診釋，其作用在整首藝術(shù)歌曲中是有著畫龍點睛、舉足輕重的地位的。通過一首藝術(shù)歌曲，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)可以通過調(diào)性、織體、和聲的發(fā)展以及速度和力度的變化抓住其擔(dān)任的角色特點在歌曲中的作用，可以是與聲樂演唱者的對答；可以是刻畫歌曲中的意境；可以是展現(xiàn)大自然的詞語；可以是人物心理情緒的描繪等等。這些角色的擔(dān)當(dāng)，是聲樂藝術(shù)指導(dǎo)通過聲樂演唱者的描述，從另一個無法用言語表達的情感上進行診釋的。

四、聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的應(yīng)用范疇

聲樂藝術(shù)指導(dǎo)廣泛運用于我們的日常生活、學(xué)習(xí)、比賽及演出中，其形式極為多樣。在家自娛自樂的彈唱是最休閑的伴奏，在學(xué)校與聲樂專業(yè)的同學(xué)合作是學(xué)習(xí)伴奏的途徑，與演唱者同臺參加各類表演、比賽等實踐活動，這些都屬于聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的應(yīng)用范疇。

聲樂藝術(shù)指導(dǎo)首先要讓自己成為—個好的歌者。在練習(xí)過程中，藝術(shù)指導(dǎo)需要自彈自唱以熟悉曲目及訓(xùn)練耳朵對和聲、調(diào)性、織體等變化的敏感性，有時，在合作過程中，藝術(shù)指導(dǎo)需要與歌者一同歌唱來切身體會旋律的律動、分句、氣口等。在與考生或者兒童的合作過程中，有時由于演唱者緊張不敢唱或者唱跑調(diào)，藝術(shù)指導(dǎo)甚至要給他們示范演唱一段以資鼓勵。藝術(shù)指導(dǎo)不一定要有一副好嗓子，但唱起來不可以沒有樂感；不一定能精通聲樂，但一定要有一個好的聲音概念。藝術(shù)指導(dǎo)可以利用自身的音樂素養(yǎng)幫助演唱者樹立正確的聲音概念。

聲樂藝術(shù)指導(dǎo)需要熟悉與聲樂相關(guān)的各項內(nèi)容。需要了解合作對象的各方面知識，包括旋律、歌詞、發(fā)音方法、呼吸、聲部特點、音區(qū)特點等。

參考文獻：

[1]魏廷格著.鋼琴學(xué)習(xí)指南[M].人民音樂出版社，1997.

[2]張利君，陸志成主編.鋼琴即興伴奏教程[M].河南大學(xué)出版社，1997.