傳播學視野下大型山水實景演出的時代反思

初健

【摘要】大型山水實景演出是一種以旅游文化為藝術內涵的演出形式。自2004年《印象·劉三姐》誕生以來，全國各地先后打造出近300臺不同地域與藝術風格的山水實景演出。然而，在實現商業價值、文化價值的同時，近年來大型山水實景演出的發展逐漸陷入瓶頸，在環境保護、生態意識和藝術創新等層面存在的諸多問題日益凸顯。如何從傳播學視角出發，對發展中的大型山水實景演出的可持續發展進行深入分析，樹立起自然生態、文化生態和藝術生態并存的發展理念，為深層次挖掘大型山水實景演出的藝術價值與文化品牌探尋發展創新之路，值得各有關方予以關注。

【關鍵詞】傳播學；大型山水實景演出；發展創新

一、當代大型山水實景演出發展概況

1986年，意大利歌劇大師威爾第的歌劇作品《阿依達》在埃及演出，成為世界大型景觀歌劇演出的開山之作。這場演出以真實宏大的景觀為布景，充分運用各種現代媒介手段對人的感官世界進行延展，以新的文化傳播形式打造出一場視聽盛宴。這種文化傳播形式得到人們的廣泛認可，引發了實景演出創作的熱潮。此后，經典歌劇《托斯卡》《圖蘭朵》等紛紛回到故事的發生地演出，真實的現場背景將故事劇情的內涵挖掘得更為深刻，讓觀眾仿佛身臨其境，引發觀眾與故事情節的強烈共鳴。

1998年，張藝謀在北京太廟執導了改編自中國故事的著名歌劇《圖蘭朵》，太廟的建筑、景觀等組成了典型的中國意象圖，有力配合了歌劇表現，吸引了大批國內外觀眾觀看。這部景觀歌劇可以說是中國山水實景演出的母體。2004年，在廣西導演梅帥元的邀請下，張藝謀、王潮歌等人聯手在桂林陽朔打造了被譽為中國山水實景演出的開山之作《印象·劉三姐》，該演出以漓江十二座山峰為背景，以方圓兩公里的漓江水域為舞臺，眾多演員在美輪美奐的燈光映襯下，給觀眾帶來了一場視聽盛宴。《印象·劉三姐》獲得的巨大成功引起了業界的廣泛關注，此后，《印象·劉三姐》劇組的多位導演紛紛受到全國各地的邀請，掀起了中國山水實景演出創作的熱潮。至2015年，據不完全統計，全國上下大大小小的實景演出已經有近三百臺，山水實景演出遍布幾乎每一個風景名勝區。

作為仿真、以地域特色為藝術原型的大眾文化傳播形式，山水實景演出以自然景觀作為核心載體，充分展現出具有地域和歷史特性的風土人情和民俗風貌。[1]它的興起帶動了旅游區餐飲、住宿、游覽、購物、娛樂等多種產業的發展，對當地政治、經濟、文化產業等諸多領域產生了重要影響。然而，近年來一些專家、學者逐漸擺脫了對經濟利益的膜拜、對大師導演的追捧和對審美快感的追求，對山水實景演出進行了更加深入的思考。破壞生態環境、節目內容陳舊、產業類型單一等，都是伴隨著山水實景演出而產生的現實性問題和發展困境。如果當下不予以正視和解決，那么日后必將承受其所帶來的負面效果和影響，因此，當下可持續發展理念的樹立勢在必行。

二、大型山水實景演出的現實危機與發展困境

（一）生態的危機：大型山水實景演出絕不可“視而不見”

“存在之所在先于實踐之內容”。生態批評家勞倫斯·布伊爾認為，“任何藝術作品都帶有‘環境性”[2]。一個文本個體總是在特定的自然環境中被創作、被接受。如果把大型山水實景演出看作一個完整的傳播過程，那么核心的傳播環節就是山水景色。山水實景演出以真實的山水作為依托，強調“在場性”與身臨其境之感，通過活生生的歷史場景的復活，將觀眾與藝術場景（自然）的距離大幅度拉近，形成觀眾與表演內容的互動。自然界當中的一花一石，都是實景演出靈感的來源與演出的依托，是演出的生命之源。

然而，在近年來的一些山水藝術項目的商業打造中，普遍出現了對藝術演出區域人為生態環境破壞的反生態現象。一方面，就承辦方來講，演出會改變自然景觀的原貌，對自然風光會造成無法修復的損壞。另一方面，對于觀賞者而言，大規模、高頻度的觀賞會對當地生態環境造成極大的威脅。例如，具有極大影響力的《印象·西湖》就曾被曝光在場景打造中，向西湖底灌入鋼筋混凝土，使西湖特有的生物遭受了滅絕性的影響；大型實景演出《天門狐仙》在著名的天門景區搭建了一萬多平方米的玻璃舞臺，還在山坡上搭建了十多座小型別墅，原本人造建筑的禁區卻為商業化的演出開了綠燈；大型山水場景劇《井岡山》為了追求逼真的“真槍實彈”效果，使用真實的炸彈，演出場域震耳欲聾，巨大的聲響和彌漫的煙霧更使附近百姓怨聲載道。這些現象絕非偶然，暴露出各地在極力打造商業文化的同時，對于生態文化的漠視，一些演出項目已成為生態危機的重要隱患。

生態環境作為山水實景演出生存和發展的前提，如果遭到難以修復的破壞，無疑會造成災難性的后果。從生態學的角度來看，山水實景演出在當下的泛濫也是生態意識匱乏、追求經濟效益的不良產物。目前，生態意識的樹立、保護生態環境措施的實施已經勢在必行。

（二）價值的錯位：大型山水實景演出絕不能“利欲熏心”

傳播學者麥奎爾將受眾看作信息產品與大眾傳媒的市場，認為受眾的需求是否得到滿足，與傳播效果密切相關。作為文化產品的消費者、傳播過程的終端，受眾是傳播效果的檢驗人，其需要是否得到滿足直接影響著山水實景演出產業的社會效益和經濟效益。作為大眾生產資料的控制、使用者，山水實景演出也應該在占有公共資源的同時承擔相應的責任，為受眾提供最佳的文化產品服務。

在文化傳播過程中，受眾作為具有特定需求的個體，會通過接觸媒介、使用媒介，實現個人需求的滿足。根據日本傳播學代表人物竹內郁郎的觀點，媒介接觸的可能性、媒介印象直接影響受眾的接觸行為。只有在受眾中形成了良好的印象，受眾的需求得到了充分的滿足，文化產業才能煥發出不竭的活力，獲得期待的收入與社會影響。如果只顧經濟效益而忽視了受眾對文化產品的精神需求，受眾無法得到滿足便會對產品產生抵觸心理，從而放棄接觸，文化產業的經濟效益與社會效益也就無從談起了。

近年來，山水實景演出項目的投入越來越大，卻有不少項目陷入了經營的困境，對一些項目的批判聲也不絕于耳。如何對一個項目的總體發展進行評估？2017年3月，首屆中國旅游投資領袖峰會在浙江烏鎮召開，中國山水實景演出創始人、著名旅游演出總導演梅帥元先生發表了主旨演講。他認為，目前中國旅游演藝的分層很明顯，優質目的地資源（景區）是旅游演藝項目落地的決定性條件，決定著旅游演藝的投資邏輯和風險因素。他提出，商業價值只是山水實景演出的外部條件，而真正推動其發展的則是實景演出的生態價值和文化價值，決不能利欲熏心、唯利是圖，將大型自然景觀的藝術產品用狹隘的商業價值和其所創造的利潤去評估。我們應該延伸山水演出的利益鏈條，用產業化的視角衡量山水實景演出的發展，在不斷促進其循環可持續發展中找到合理的運行模式，使其達到藝術性與經濟性的共贏。通過加強產業鏈條中高附加值環節的培育，讓實景演出為產業的發展增添動力，以達到多方互補共贏。

（三）精神的危機：大型山水實景演出絕不能“行而不思”

隨著視覺文化走向成熟，其同質化、模式化的特點也越發突出，觀眾審美疲勞的問題也越發明顯。山水實景演出也面臨著同樣的問題，為了獲得觀眾的注意力，收獲更多的經濟效益，創作方不斷追求感官體驗的震撼，過分強調音響效果及舞美燈光的效果，忽略了演出本該具有的文化內涵。

地域不同、風俗不同，其文化特色也各有不同。山水實景演出的傳播推廣應根植于地域文化的底蘊，體現出地方特色與區域差異，只有摒棄同質化大批復制的商業模式，努力做到“內容為王”，才能給觀眾帶來獨特的審美體驗。一味追求服裝、舞美等效果，只能留給觀眾轉瞬即逝的感官刺激，使這些演出成為一次性消費品，造成實景演出藝術性的喪失和其產業發展的衰敗。

山水實景演出因其演出的常年性與不間斷性，導致演出的創新受到時空以及各種因素的限制，加之票價普遍較高，幾乎沒有游客會產生第二次消費行為，創新問題成為阻礙其發展的重要瓶頸。

三、大型山水實景演出的現實出路與發展前景

（一）樹立生態意識，打造藝術產業的生態文明

生態學家瑟瑪帕曾深刻指出：“如果以審美的名義漠視生態規律，從事破壞生態的活動，那么就是拔掉了我們這場審美活動的根基。”良好的生態環境作為實景演出的前提，對演出產業的成敗有著舉足輕重的影響。首先，山水實景演出要求創作者以生態保護作為藝術創作的首要前提與靈感來源，在兼顧經濟利益的同時樹立起生態保護的責任意識。其次，政府作為山水實景演出發展的政治核心，對其發展有著舉足輕重的宏觀指導作用。政府部門要明確自身在生態保護方面的責任和義務，對項目進行全面而詳細的生態考評。其實消費者的強烈需求應是制作方提高創新水平與節目質量的不竭動力，而不是追求經濟利益、肆意破壞生態的借口。應該將生態意識通過多種方式多渠道地傳遞給演員以及觀眾，將生態意識融入作品的創作與表演中，讓他們時刻樹立保護生態環境的責任意識，規范自己的行為，將山水實景演出的藝術性與生態性有機結合，創造出更為優秀的藝術作品，延長產業的生命周期。

（二）延伸產業鏈條，打造藝術產業的文化價值

獨特的文化底蘊與歷史內涵是實景演出發展的不竭動力，著力打造藝術產業的文化價值，延伸產業鏈條，將商業價值、文化價值和藝術價值相互融合，才能實現山水實景演出在經濟與文化方面的良性循環。

山水實景演出與旅游產業相輔相成，山水實景演出若想更進一步發展，就要探索更為合理的融合方案，使演出擺脫旅游的附屬地位，成為游客的首要選擇。《大宋·東京夢華》作為開封打造的山水實景演出項目，以清明上河園的景色與文化底蘊為依托，通過宣傳擴大其影響力與知名度，使其成為開封的品牌節目，短短五年時間，整體演藝收入從895萬元增至4100萬元，其發展也大大帶動了開封整體旅游發展的提升。考慮到山水實景演出多在晚上舉辦這一特點，景區除加大宣傳力度外，還應該適當增加一些基礎設施，包含交通、住宿、餐飲等，讓觀眾看完演出后有吃有住，并可以十分便捷地前往下一個景點，使演出真正成為當地旅游的一個中心站。

其次是山水實景演出與其他產業的融合。山水實景演出可以選擇各種具有聯系的行業，產生不同的文化產品。如山東泰安的《封禪大典》，將目光投向了酒文化。在古代皇帝祭天中，酒是必不可少的，主創方抓住這一特點，與當地酒廠一道推出了封禪白酒系列，并采用泰山造型的瓶身，這種“封禪祭天之酒”無論是珍藏還是贈送，都是頗具地方特色的佳品。作為實景演出的創作方以及管理方，應該有長遠的眼光，使產業鏈條朝著多元化的方向延伸，采取宏觀長遠的視角，與各行各業進行深度細致的融合，從而帶來更為多元的消費價值。

（三）進行藝術創新：提升藝術審美層次與大眾文化品位

在藝術創新的層面，當前大型山水實景演出的藝術瓶頸主要在于兩個層面：第一，“單調的奢華”，即如何提升山水實景演出的藝術內涵和文化品質。第二，“內涵的貧瘠”，即如何回歸藝術的本質，將大眾文化與高雅藝術相融合，提升民眾藝術層次與品位。

首先，在項目的準備階段，要樹立起“人無我有、人有我優、人優我精”的原則，深入考察當地風土人情，精準切入，把握其最為精髓的文化特征。只有對地方文化給予足夠的尊重，才能擺脫一味追逐經濟利益，刻意迎合受眾的現象，創作出具有地方特色的高雅作品。要堅決摒棄抄襲和模仿，立足地區無可取代的文化特色，通過地方文化符號的樹立賦予演出長久的藝術生命力。其次，在項目實施過程中，作為一種常態化的表演形式，自我創新對于山水實景演出具有一定的難度，但是創新是引領項目發展的第一動力，即便有難度，也仍然要大力推進。

雖然山水實景演出具有一般演藝節目所具有的娛樂性、大眾性的特征，但創作者不能一味為迎合觀眾感受而忽略其藝術特性。創作者只有深耕文化內核，將獨特的地域特點融入自己的作品，運用高超的藝術手法進行藝術加工，才能將優秀的作品呈現給觀眾。僅僅依靠視覺感官的沖擊是無法使得山水實景演出可持續發展的，藝術本質、審美取向以及特色創新都是作品取得反響的關鍵因素。創作者應樹立精品意識，賦予作品更加豐富的內涵和長久的生命力。

綜上所述，山水實景演出是以美麗山水生態為載體進行的藝術創作，是物質生態與藝術文化的統一，尊重、順應、保護自然是人類生存與發展的保障。黨的十九大報告指出，我們要建設的現代化是人與自然和諧共生的現代化，既要創造更多物質財富和精神財富，來滿足人民日益增長的美好生活需要，也要提供更多優質生態產品以滿足人民日益增長的優美生態環境的需要。山水實景演出的興起是國家富強、人民幸福的重要體現，但若不加節制地開發，對生態的破壞也必然會帶來一系列難以挽回的損失。山水實景演出也應該體現綠色發展理念，形成環境保護的產業格局、產業結構、生產方式，使得寧靜、和諧、美麗的自然環境為文化產業創造出更多的價值。所以無論是已有項目還是擬打造的項目，都應從可持續發展的角度進行深刻的審視和思考，使山水實景演出真正成為中國特有的文藝演出形式，成為中華大地壯美河山的一道亮麗風景線。

[基金項目：本文為2018年河南省科技計劃項目“河南省大型旅游演出市場的開發現狀及可持續發展研究”（項目編號：182400410127）的階段性研究成果]

參考文獻：

[1]孫海蘭，焦勇勤.山水實景演出，一種新的藝術形式[J].海南大學學報（社會科學版），2010（5）：117-119.

[2]勞倫斯·布伊爾.環境批評的未來[M].劉蓓，譯.北京：北京大學出版社，2010.

（作者單位：鄭州大學西亞斯國際學院音樂學院）

編校：鄭 艷