張 昕(浙江音樂(lè)學(xué)院,浙江 杭州 310024)
作品《牧歌》為長(zhǎng)笛和打擊樂(lè)而作,是對(duì)筆者2014年曾獲第九屆音樂(lè)金鐘獎(jiǎng)器樂(lè)作品獎(jiǎng)的民族室內(nèi)樂(lè)《牧歌——為竹笛與揚(yáng)琴而作》進(jìn)行的一次全新編創(chuàng)。其創(chuàng)作思路與手法是用西洋樂(lè)器和現(xiàn)代的創(chuàng)作技法去表現(xiàn)具有中國(guó)文化和少數(shù)民族地域(即,甘肅、內(nèi)蒙、西藏等地)風(fēng)格的音樂(lè)作品。筆者作為此作品視覺(jué)多媒體創(chuàng)作與舞美設(shè)計(jì)的導(dǎo)演,參與整個(gè)跨界融合制作的全過(guò)程。這種從音樂(lè)創(chuàng)作到形式創(chuàng)作的整體性,不僅可實(shí)現(xiàn)跨界融合的多媒介藝術(shù)形式,更能獲得藝術(shù)語(yǔ)言與審美意向的高度統(tǒng)一與融合。作品2017年獲國(guó)家藝術(shù)基金小型項(xiàng)目資助,將于2018年6月在上海呈現(xiàn)給觀眾。
這部作品的音樂(lè)創(chuàng)作力圖實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代、民族與世界、東方與西方音樂(lè)語(yǔ)言高度融合的藝術(shù)效果。在這一編創(chuàng)轉(zhuǎn)化的過(guò)程中探索民樂(lè)音響質(zhì)感向西洋樂(lè)器音響質(zhì)感轉(zhuǎn)變的技術(shù)過(guò)程,剖析各音樂(lè)元素在音響形態(tài)轉(zhuǎn)變過(guò)程中的變化軌跡與特征,透視出音色音響結(jié)構(gòu)在音樂(lè)發(fā)展中的獨(dú)特結(jié)構(gòu)意義。同時(shí),實(shí)現(xiàn)用西洋樂(lè)器和現(xiàn)代的創(chuàng)作技法去表現(xiàn)具有中國(guó)文化和少數(shù)民族地域風(fēng)格的音樂(lè)作品,展現(xiàn)出具有東西方音樂(lè)語(yǔ)言高度融合的音樂(lè)魅力。這部作品的創(chuàng)作靈感來(lái)自對(duì)我國(guó)甘肅、內(nèi)蒙、西藏草原上勤勞勇敢的少數(shù)民族風(fēng)土人情、文化風(fēng)貌的熱愛(ài)和歌頌。主要表達(dá)了本人對(duì)生活在祖國(guó)北方熱土上,勤勞、智慧、快樂(lè)的少數(shù)民族生活的歌頌與向往,抒發(fā)了內(nèi)心對(duì)少數(shù)民族文化和自然景致的熱愛(ài)。
整部作品的音樂(lè)結(jié)構(gòu)構(gòu)思,是建立在對(duì)音色結(jié)構(gòu)的思考與發(fā)掘基礎(chǔ)之上,這與本人在草原上所偶遇到的彩虹之景有關(guān)。如果你可以幻想,你誤入了草原上的彩虹,看到七彩的顏色卻找不出斑斕色彩之間的邊界,游走在五彩斑駁的彩虹中,仿若自己是漂浮在空中的水霧,在陽(yáng)光的照射下閃耀著七彩的光芒,同時(shí)俯瞰著草原、大地,享受著自然的絕美與暢快。所以,作品的主要思維方向也是對(duì)音色的思考,音色是整個(gè)作品結(jié)構(gòu)的劃分點(diǎn),對(duì)打擊樂(lè)和長(zhǎng)笛的音色構(gòu)架進(jìn)行了諸多探索與思考,尤其對(duì)打擊樂(lè)的音色組合與結(jié)構(gòu)發(fā)展進(jìn)行了新的探索與思考。
作品的整體結(jié)構(gòu)形態(tài)呈現(xiàn)出“拱形”仿若彩虹般的一體化結(jié)構(gòu)形態(tài),本人稱之為“擬態(tài)化結(jié)構(gòu)形態(tài)”,整部作品總體可分為三個(gè)段落,這三個(gè)段落在時(shí)間結(jié)構(gòu)上形成了逐漸遞增的結(jié)構(gòu)特征。其音高組織都來(lái)源于D這個(gè)基音所產(chǎn)生的泛音,D音貫穿全曲,節(jié)奏的特點(diǎn)主要體現(xiàn)在重音和極小細(xì)節(jié)性的節(jié)奏變化,并運(yùn)用了一些搖滾風(fēng)格的節(jié)奏型,呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的節(jié)奏動(dòng)感推動(dòng)力。總之,節(jié)奏音高的簡(jiǎn)約、音色力度的豐富是這部作品的主要?jiǎng)?chuàng)作特點(diǎn)。
第一段落:引子段落,主要音高組織、節(jié)奏形態(tài)出現(xiàn),在以長(zhǎng)笛氣聲音響形態(tài)的烘托中,打擊樂(lè)在金屬打擊樂(lè)器組與馬林巴的交互中,以滾奏織體為主配合特殊演奏法(如,弓拉馬林巴、刮奏大鑼等)營(yíng)造出仿若風(fēng)聲、雷聲、雨聲的草原神秘之景。第二段落:在以長(zhǎng)笛固定節(jié)奏音型與打擊樂(lè)點(diǎn)狀音型織體的對(duì)比中,依靠音高組織、力度起伏的逐漸變化,使整個(gè)段落呈現(xiàn)出逐漸增長(zhǎng)攀升的結(jié)構(gòu)態(tài)勢(shì),并在此基礎(chǔ)上將整部作品的主體段落(第三部分)引出,主要體現(xiàn)在長(zhǎng)笛連續(xù)密集十六分音符的持續(xù)演奏,并在此基礎(chǔ)上做出快速的音高變化與力度變化。這一創(chuàng)作手法不僅在音響構(gòu)架中體現(xiàn)出重要的織體形態(tài)結(jié)構(gòu)意義,更加強(qiáng)了演奏難度,促使演奏者獲得獨(dú)特的演奏體驗(yàn)。第三段落:主要以馬林巴的具有搖滾風(fēng)格的固定節(jié)奏型為結(jié)構(gòu)主體,在以D為“焦點(diǎn)音”的主題變奏貫穿中,利用音色、音高、織體等音樂(lè)元素的變化展開(kāi),逐漸將作品推向高潮,并在高潮段落長(zhǎng)笛聲部奏出具有少數(shù)民族草原民歌風(fēng)格的旋律,這使音樂(lè)的情感獲得了滿足,而后在音樂(lè)織體、音高與力度的遞減中逐漸回落趨于平靜。這一段落的音樂(lè)展開(kāi),在前兩段落的基礎(chǔ)上完整勾勒出如彩虹般的拱形結(jié)構(gòu)形態(tài),營(yíng)造出快樂(lè)富有動(dòng)感的音響空間,傳遞出草原上迎風(fēng)歡歌、與云起舞的曠野情懷。在第三部分的創(chuàng)作中,有意加強(qiáng)、突出打擊樂(lè)演奏難度,在豐富變化的音色中持續(xù)演奏到樂(lè)曲結(jié)束。
在科技高速發(fā)展的今天,音樂(lè)作為藝術(shù)形式中較為抽象的聽(tīng)覺(jué)藝術(shù),其形式與內(nèi)容體現(xiàn)出更加開(kāi)放、自由、交融、多彩的特點(diǎn)。在這部作品的創(chuàng)作中,本人創(chuàng)新借助其他藝術(shù)表現(xiàn)形式,以期豐富音樂(lè)的表現(xiàn)力和感染力。
在力圖實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)藝術(shù)的跨界融合方面,作品通過(guò)多媒體和舞美、燈光的創(chuàng)作與設(shè)計(jì),以期達(dá)到音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)為主和多維視覺(jué)藝術(shù)的跨界融合,使音樂(lè)在富有視覺(jué)色彩、舞臺(tái)動(dòng)感的時(shí)空中對(duì)話交融,帶給觀眾更加豐富、立體的視聽(tīng)結(jié)合新體驗(yàn)。音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)時(shí)間藝術(shù),多媒體動(dòng)畫(huà)是視覺(jué)時(shí)間藝術(shù),“時(shí)間”作為這兩種媒介的共同載體,需要呈現(xiàn)出相互支撐、無(wú)間交融的藝術(shù)語(yǔ)言,如何將音樂(lè)時(shí)間與視覺(jué)時(shí)間凝結(jié)在一起也成為這部作品最為重要的創(chuàng)作難點(diǎn),這也是此次跨界藝術(shù)創(chuàng)作的重要價(jià)值體現(xiàn)。視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)因“時(shí)間”而交融碰撞,這可以使觀眾獲得視聽(tīng)一體的多維感受,在視覺(jué)藝術(shù)的帶動(dòng)和引導(dǎo)下觀眾能夠更加放松且快速的進(jìn)入當(dāng)代音樂(lè)作品的聆聽(tīng)感受中,獲得更加豐富的立體藝術(shù)享受。
整部作品的視覺(jué)創(chuàng)作與音樂(lè)創(chuàng)作觀念同構(gòu),以簡(jiǎn)約抽象的藝術(shù)理念去構(gòu)建多媒體與舞美創(chuàng)作。舞臺(tái)設(shè)計(jì)采用幾何化形質(zhì)的多時(shí)空對(duì)話簡(jiǎn)約理念,多媒體動(dòng)畫(huà)的整體結(jié)構(gòu)在參照音樂(lè)結(jié)構(gòu)的同時(shí),突出視覺(jué)語(yǔ)言的凝練與簡(jiǎn)約,在畫(huà)面的轉(zhuǎn)接、明暗關(guān)系與多層視覺(jué)疊置等方面參照音樂(lè)的聽(tīng)覺(jué)感官,再配合視覺(jué)藝術(shù)家本身的理解與藝術(shù)感知力加以融合創(chuàng)新。在這一創(chuàng)作過(guò)程中,本人除提供音樂(lè)時(shí)間與視覺(jué)時(shí)間結(jié)構(gòu)的分析參照腳本外,要清晰的指明視覺(jué)場(chǎng)景與象征素材,給予視覺(jué)制作藝術(shù)家明晰的導(dǎo)引,同時(shí)要參與到視覺(jué)制作的每一環(huán)節(jié)中,不斷跟視覺(jué)藝術(shù)家溝通交流共同創(chuàng)作,從而達(dá)到視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)的創(chuàng)作同構(gòu)與交互共鳴,以及形式與內(nèi)容的高度統(tǒng)一。
總之,《牧歌》在視聽(tīng)同構(gòu)的觀念指引下,其音樂(lè)內(nèi)容、藝術(shù)形式、創(chuàng)作風(fēng)格、創(chuàng)作技法等都體現(xiàn)出簡(jiǎn)約凝練和追求更具個(gè)性化的藝術(shù)表現(xiàn)力。這種以音樂(lè)為主體、在室內(nèi)樂(lè)演出形式中加入多媒體視覺(jué)藝術(shù)和舞臺(tái)藝術(shù)的創(chuàng)作形式,其最終目的是想實(shí)現(xiàn)當(dāng)代音樂(lè)的跨界多維藝術(shù)體驗(yàn),進(jìn)而創(chuàng)作出開(kāi)放、多元具有新時(shí)代感染力的藝術(shù)作品。作者以創(chuàng)新藝術(shù)形式、提煉民族精神為己任,以實(shí)現(xiàn)東西方藝術(shù)語(yǔ)言高度融合的藝術(shù)追求為目標(biāo),創(chuàng)作出了具有一定藝術(shù)高度的當(dāng)代音樂(lè)跨界室內(nèi)樂(lè)作品,能為觀眾帶來(lái)豐富立體、卓越超凡的藝術(shù)享受。