淺析敦刻爾克聲音畫面的感受

劉佳彤（河北科技大學影視學院，河北 石家莊 050000）

首先，我想描述一下我對這部電影的觀影感受。電影是一部戰爭片，改編自二戰史實敦刻爾克大撤退，開頭以一位士兵的角度去講述，英法聯軍面對德軍進行殘酷戰斗，1940年英法聯軍在德軍的猛烈攻勢下節節敗退，英軍在法國小鎮敦刻爾克，進行了代號發電機計劃的撤退行動，英軍本來想撤退3萬軍人，結果在軍民的努力下運用各種船只，另33萬8千人成功撤退。人們把這次行動稱作為偉大的逃跑。電影尤諾蘭執導，我想，因為諾蘭導演的口碑和以往佳片而進入電影院觀影的人不在少數。之前《黑暗騎士》《記憶碎片》《盜夢空間》《星際穿越》都取得了很好的票房及各種獎項。

敦刻爾克從上映之前就受到了很多人的關注，看過的人有人覺得神乎其神，有些人卻覺得不過如此，我認為這些感受都很正常，畢竟電影對于每個人的感受和看法包括審美等都是不同的。我的看法是，我認為的這部電影非常優秀且高級！我第一遍在電影院刷完敦刻爾克的時候確實沒有我腦海中構想的那樣精彩，熱血沸騰，感情泛濫！

海灘上的一周，海上的一天，空中的一小時。是這部電影的關鍵信息點，將空間與時間結合，不同的空間不同的時間并行發生，多個角度和層面去講述，導演把它碎片化剪輯，并互相穿插交錯存在著很多的聯系，這對于導演的功底是非常考量的，多線敘事一直是諾蘭的拿手好戲，但這種剪輯方式手法，對觀影者可能會造成一些混亂，至此很多觀影人會表示看的有些懵懂。

首先是陸地部分，湯米在襲擊中僥幸逃生，然后來到沙灘上與大部隊集合一起撤退，遇到了另一名法國兵，兩人佯裝成醫護兵將傷員送上船，但兩人還是被趕下去，德軍屆時將醫療船打穿擊沉，士兵們紛紛跳下水，隨后乘坐輪船離開，但途中又受到了德軍的襲擊，被迫回到岸邊藏在漁船中，但德軍用漁船練槍法，也被迫離開，最終湯米被英國的一艘民用船解救，乘坐火車返回家鄉。第二部分是海上，月光號作為英國民用小船幫助軍人撤退起了很大作用，救援過程中先救了一名困在大海上的軍人，他乞求船長離開這里，船長堅持救人，爭執的過程中不小心把青年喬治推下臺階，喬治身亡。第三個部分是空中，三名飛行員在與敵軍不斷周旋，首先是隊長失去聯絡，隨后法雷爾飛機遭到襲擊，燃表破裂只能與另一名戰友時刻聯系才能確保自己還剩下多少燃料，可隊友的飛機中彈被迫將到海上，快被淹死的時候，月光號民用船將他救上來，最后，法雷爾與德軍交戰，最終降落在沙灘，戰斗機起火被敵軍逮捕。

這部電影的票房可能不如星際穿越盜夢空間這類片子，但電影的制作手段也是導演非常考究花了重金斥資拍攝，小的部分有槍支彈藥，在到大的部分有飛機輪船，還特意購買了相似的戰斗機，很大一部分采用了IMAX全畫幅來呈現。這種攝像機非常沉重，且拍攝非常困難，再加上非常多的戲碼都是在海上，空中進行，也找了真是的戰斗機，飛機來實景拍攝。將攝像機放置在戰斗機中，演員演戲，給觀眾呈現出身臨其境，很真實的畫面觀感。這最終使攝像機完全倒進水中，但劇組讓膠片保持濕潤狀態，從法國運回洛杉磯，采用老式的技術印出來應用在電影當中，這種態度，才能拍出質量和藝術兼備的電影，讓觀者體會到了細節的戰場場面，特別寫實。

有一部分觀眾表示這部電影沒有諾蘭以前的電影熱血燃爆，其實一部好的戰爭片，有時恰相反，不會以這些來宣揚美化戰爭，冷靜的敘事才更會還原戰爭的真實，表面上可能不會帶來刺激的觀感，但內在給人很深的啟發，他所想表達的藝術涵養和造詣也都達到了非常高的水準。而我想說的是，這部電影里沒有個人英雄主義，沒有開掛，狗血的愛情。三名飛行員的遭遇都不是很好很幸運，諾蘭導演對于他們的刻畫非常的冷靜。還有喬治死亡的部分，也有很多觀眾不理解，我認為在戰爭中，壯烈犧牲的概率其實很少，真實的戰爭就是這樣的，不小心的行動就可能帶來了死亡，不是悲壯的，有時還透著點小卑微，在戰爭面前，人類也不過是螞蟻般渺小。勉勉強強的活下來，也許就是非常幸運非常知足的事情。

在電影的語言對白上，只占到電影的很少一部分，甚至對于士兵的刻畫選人，都有些臉盲，我們唯一能看清楚的是士兵的身份職位，他代表著一大類人，這個可能是導演的刻意所。我第一開始認為這部片子的男主角是那個逃生了的士兵，但后來再想，可能這部電影沒有男主角，更多的是表現整體，表現那三十三萬軍人，那些救援了的民用船，和為了盟軍的飛行員。

在音樂上，此片的音樂起到了巨大的作用！這部電影的靈感聽說是導演來源于默片。這個時候，全程都有音樂烘托氣氛，那在音樂戛然而止的時刻，是不是來的更加深刻呢。

音響部分呢，最主要的就是一個秒表，貫穿電影，往往秒表的象征是時間，時間在電影中的表現往往伴隨著緊張。在你以為你要獲得安全的時候，這個秒表就又回來了，繼續著它的緊張。這部電影的節奏把控，在音樂和音響的交織做了很大的功夫，每一次每一場安全和危機，時間節奏都把握的很準確。讓人呼吸跟著急促，安靜的休息。我們知道，戰爭片的音響其實非常不好做，他要做得到很細節，讓觀者覺得不俗套，才會是贏家。下面，我簡單的分析一下影片中的音響片段。

首先，影片開頭，逃生去沙灘的片段，給我的感覺是聲音非常干凈，在對于二戰時應該有的道具，軍裝，管道，和大面積的槍彈對峙，都和畫面非常貼合，人物的動作音響非常真實，而槍彈的聲音打在木門上，或遠或近的槍聲都很有空間感。其次，湯米走到沙灘上，音樂使用了弦樂。弦樂非常接近人聲，在描寫感情和烘托氣氛都有非常好的效果，隨著大小不一的秒表聲和腳步聲結合，風聲，背景危機的嗡嗡聲都持續了相當長的時間，小二度的音程不禁讓我們皺起了眉頭。

還有一段很長的音樂也給我很深的印象，就是兩人偽裝醫護兵去用擔架抬去船上的畫面，音樂一直行進著小提琴的聲音，簡單但是爭分奪秒，有種撓別人心的感覺。這時，三個空間同個時間的畫面進行穿插。飛機上的戰斗的聲音，他添加了很多機身本噪聲，飛行員戴著耳機講話和周圍戰斗的畫面聲，都很有層次感，空戰中加了很多小提琴高頻的顫音隨著發動槳的轉動，驚心動魄。

電影中的一個小高潮是被襲擊落水，水中的各種聲音，士兵的溺水聲，水中聽到的叫喊聲，隔著鐵在外面聽到的悶悶的聲音，忽上忽下露出水面的各種聲音，真實到感覺自己就身處水中。還有一個聲音的高潮是士兵們逃到漁船里遭到襲擊，漁船里的瓶瓶管管，鋼鐵之類的東西碰撞，槍彈打到船只，滿滿的浸水，和掉落飛機，馬上要被淹死的飛行員畫面呼應。士兵在船里嚎叫的小空間感，在水里的動作和拍打，魚類進入到水中，著火后的水面，槍彈進入水中的聲音，都非常細致仿佛耳朵也跟著發悶，耳鳴。

很多畫面都在描述著逃生，仿佛把觀眾置身于此，在有危險的時候，人的本能反應。這部電影相比于其他戰爭電影，可能帶給人們的思考更加深更加大。在其他的戰爭電影中，可能導演的原則是藝術高于生活，加了很多傳奇色彩。而諾蘭導演對于敦刻爾克這部電影的獨特之處是，真實，給人以害怕，糾結，郁悶的情感。影片的感情也很類似于《比利林恩的中場戰事》。大家心目中的英雄是那個在戰場上參與戰爭的英雄，也許生活中就是個普通人，這種反差其實也是很可悲的。