余昊明(四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)系,重慶 400000)
《重構(gòu)抽象表現(xiàn)主義—20世紀(jì)40年代的主體性與繪畫》的作者邁克爾·萊杰作為“新藝術(shù)史”的研究代表學(xué)者,T·J·克拉克的學(xué)生。他將關(guān)注點(diǎn)放入廣闊的視覺文化領(lǐng)域,力圖逃脫形式主義與工具主義論述外,重構(gòu)抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)家的內(nèi)心世界與宏達(dá)的歷史文化情境。
邁克爾·萊杰認(rèn)為:“我希望能為抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)家的精神追求和藝術(shù)追求建構(gòu)出一個話語框架,這一框架既維護(hù)、增強(qiáng)著藝術(shù)家的個人興趣特色,同時也會把他們置于文化史和社會史之中來審視,因為正是在具體環(huán)境下,他們的觀點(diǎn)才會顯得重要和實(shí)用。”[1]于是他將視野放到當(dāng)時文化產(chǎn)品對原始和無意識的迷戀上,提出一個重要概念“現(xiàn)代人文本”,它涵蓋一種通俗的、非小說類的紀(jì)實(shí)作品。
隨著法西斯主義的野蠻行徑被廣泛形容為非理性的原始人行徑。“現(xiàn)代人文本的作者認(rèn)為。現(xiàn)代世界出現(xiàn)災(zāi)難事件的原因之一,就是因為人們漠視人類的精神生活和本能。”[2]這種對非理性的解讀,將美國主流視野聚焦于拉丁美洲藝術(shù)、印第安土著藝術(shù)。于是有關(guān)原始主義,以及對恐懼所引發(fā)的關(guān)于悲劇宿命論的思考成為神話制造者的理論源泉。
對于符號的借用并非只是來源于原始主義,同時也還來自有關(guān)心理學(xué)方面的現(xiàn)代人話語。在對心理學(xué)話語的分析中,不得不提紐約分析心理學(xué)俱樂部。他與波洛克、神話制造者關(guān)系密切。他們的話語無疑影響到波洛克、神話制造者對畫面的處理。例如,哈丁借用榮格理論提出的月亮代表陰性法則的觀點(diǎn),被波洛克利用為其無意構(gòu)思有關(guān)女性的重要意向。易被我們忽視的一點(diǎn)是,現(xiàn)代人話語幫助紐約畫派構(gòu)思意向,同時紐約畫派不在塑造話語領(lǐng)域,這體現(xiàn)在隱含的意識形態(tài)、主體性之中。
對于現(xiàn)代人話語的追溯與分析是邁克爾·萊杰理論框架的重要基礎(chǔ),它直接決定了對意識形態(tài)、主體性的判斷。這種分析源自于福柯的知識考古學(xué)理論,福柯認(rèn)為知識考古學(xué)的話語實(shí)踐分析,意在將斷裂、變化和轉(zhuǎn)換代入對歷史的思考之中。抽象表現(xiàn)主義出現(xiàn)在美國社會巨變時期,大量的不確定性事件出現(xiàn),使得當(dāng)時現(xiàn)代人文本作者開始質(zhì)疑現(xiàn)代人本質(zhì)。
對于意識形態(tài)的定義,邁克爾·萊杰與居爾伯特的觀點(diǎn)極為不同。“對居爾伯特來說,意識形態(tài)指的是圍繞著某個政治聯(lián)盟而組織起來的一套明顯的人們有益遵守的信仰和承諾。”[3]而對于邁克爾·萊杰來說,更為強(qiáng)調(diào)系統(tǒng)的概念。
在本書中,邁克爾·萊杰展現(xiàn)出深厚的理論基礎(chǔ),同時表現(xiàn)了他的理論框架吸收了諸多大家的精華理論。例如在反駁紐約畫派具有一種顛覆性力量時,邁克爾·萊杰認(rèn)為抽象表現(xiàn)主義具有的強(qiáng)大動力、深邃性以及非單一階級屬性,使得它的霸權(quán)地位得到保證。
神話制造者藝術(shù)、黑色電影和現(xiàn)代人文本都參與霸權(quán)的運(yùn)作,使得某種意識形態(tài)社會自我延續(xù)下去。其中無論是黑色電影文化產(chǎn)品還是現(xiàn)代人話語都屬于阿爾都塞所定義的意識形態(tài)國家機(jī)器。它通過詢喚,通過多種機(jī)構(gòu)和話語作用,把個人塑造為意識形態(tài)下的主體。在萊杰的表述中,抽象表現(xiàn)主義正是在20世紀(jì)40年代受到了美國社會中占主導(dǎo)地位的中產(chǎn)階級意識形態(tài)的“詢喚”,從而成為意識形態(tài)下的主體。于是,中產(chǎn)階級白人異性戀男性逐漸成為主流意識形態(tài)認(rèn)可的典型形象。
貫穿全文的原始主義與天意論線索,并非是一種抽象表現(xiàn)主義這借用的形式,而是一種意識形態(tài)所塑造出的中產(chǎn)階級白人異性戀男性主體身份的強(qiáng)調(diào),他對非理性的象征著精神世界的內(nèi)心探索,也引出與意識形態(tài)相輔相成的主體性概念。
萊杰借用拉康的“鏡像”理論闡述抽象表現(xiàn)主義關(guān)于主體性的建構(gòu),他認(rèn)為,人進(jìn)入象征界之后,主體的形成會受到意識形態(tài)的滲透,由于他依然尋求鏡像去理解自己的樣子,于是將抽象表現(xiàn)主義的藝術(shù)作品想象成一種替代鏡子的視覺媒介。現(xiàn)代人如那喀索斯一樣,沉醉于折射到畫面中的自我形象中。但是它虛構(gòu)出來的身份是對舊有身份模型的改造,并“親近”主導(dǎo)的意識形態(tài)。這種主體身份最為恰當(dāng)?shù)拿枋黾词乔拔乃岬降闹挟a(chǎn)階級白人異性戀男性形象。但是根據(jù)拉康的理論,主體性在象征階段會呈現(xiàn)出一定的分裂,確切說來,當(dāng)主體進(jìn)入語言秩序和規(guī)章,第二次分隔就發(fā)生了,這次是以分裂的形式——說話的‘我’和被說的‘我’分裂”。德庫寧在面對自己作品《女人與自行車》,就承認(rèn)自己身上存在的女性成分,這緣由也許是俄狄浦斯情節(jié)的作用。
抽象表現(xiàn)主義畫家并非所有都是男性,其中以李·克拉斯納、伊蓮·德·庫寧和格蕾絲·哈提根為代表的女性藝術(shù)家也是該團(tuán)體的重要力量。但是由于對于無意識原始主義的有關(guān)女性符號的鑒借,女性不得不面臨被塑造為他者形象。因此這不得不與上述主體性的建構(gòu)發(fā)生沖突。
事實(shí)上關(guān)于萊杰對于女性藝術(shù)家的解讀,易招致女性主義批評家的指責(zé),這也成為重構(gòu)抽象表現(xiàn)主義的一個弊端。萊杰認(rèn)為那些試圖跟上抽象表現(xiàn)主義發(fā)展腳步的女性藝術(shù)家,會采取多種策略來掩蓋他們的性別特征,她們隱藏身份,盡力透出男性化特征,體現(xiàn)出分裂的白人男性主體特征。然而我認(rèn)為這種描述不足以體現(xiàn)抽象女性藝術(shù)家的價值,而是把女性藝術(shù)家置于邊緣地位,這恰是與新藝術(shù)史所強(qiáng)調(diào)的相反。
邁克爾·萊杰作為T·J克拉克的學(xué)生,很明顯,他受到了他導(dǎo)師在“階級”“意識形態(tài)”以及這些范疇影響繪畫的視覺結(jié)構(gòu)的觀點(diǎn)的影響。同時邁克爾·萊杰還吸收了大量后現(xiàn)代主義的理論范式,例如福柯、法蘭克福學(xué)派和拉康。從而他擺脫了其導(dǎo)師鮮明的左翼批判立場,發(fā)展出自己的理論框架。在《重構(gòu)抽象表現(xiàn)主義—20世紀(jì)40年代的主體性與繪畫》一書中他結(jié)合對現(xiàn)代人話語、藝術(shù)作品及當(dāng)時文化產(chǎn)品的分析,在歷時與共時性維度上構(gòu)建出一個完整的文化歷時情境,從強(qiáng)調(diào)意識形態(tài)與主體性角度切入重構(gòu)出一個“形式—政治”之外的抽象表現(xiàn)主義。這無疑對我們?nèi)蘸蟮乃囆g(shù)史研究提供了一個理想范式。
注釋:
[1]《重構(gòu)抽象表現(xiàn)主義—20世紀(jì)40年代的主體性與繪畫》邁克爾·萊杰 第8頁
[2]《重構(gòu)抽象表現(xiàn)主義—20世紀(jì)40年代的主體性與繪畫》邁克爾·萊杰 第67頁
[3]《重構(gòu)抽象表現(xiàn)主義—20世紀(jì)40年代的主體性與繪畫》邁克爾·萊杰 前言第8頁