趣游指墨中

張錫映

一、案例背景

隨著現代社會的發展，小學美術教育越來越被人們所重視，而指墨畫作為中國畫的一個分支，有著悠久的歷史，但是一直處于邊緣藝術的地位，雖然也有像潘天壽這樣的指墨畫大家出現，但是當今社會對指墨畫這門藝術有所了解的人不多，通過這次課的學習，讓學生了解指墨畫，學畫指墨畫，從而引導學生參與到中國傳統文化的傳承與交流中來。

二、案例描述與剖析

當以“荷花”為載體的指墨畫創作課結束時，那一幅幅奇思妙想，展示出孩子們藝術天賦的作品令人驚奇。指墨畫創作是筆者根據課程標準及針對之前已學習過國畫課程的五年級段學生所改編的課程教案，目的是在了解中國畫知識和技法的基礎上，讓學生通過實踐來學習用手指作畫的表現方法，采取點、染、涂抹等手指作畫手段，在追求筆墨的同時體現出指墨畫的趣味性。開設指墨畫創作課程不僅是課本國畫課知識的一次鞏固和拓展，也是在活潑而有趣的學習過程中培養學生學習國畫的興趣，為學好以后的國畫課打好基礎。

進程一：認識有趣的國畫作品

興趣是最好的老師，在課中要從學生基本學情出發，抓住學生心理的需求，讓學生猜一猜作品的表現形式，從而引出國畫不止有毛筆這種工具，還可以用手的各個部位畫國畫。

師：同學們這幅作品是用什么工具來畫的啊？

生：毛筆、墨

師：不對，這是用手畫的，今天我們要體驗一種特別的國畫——指墨畫。

剖析：在傳統的國畫教學中，往往作畫的工具是筆墨，而“身體的作畫方式” 一下子抓住了學生的心，吸引學生的注意力，調動學生積極性，激發了學生探索學習的欲望和創作的熱情，為下一環節做鋪墊。

進程二：觀察指墨的作畫方式

以維果茨基為代表的維列魯學派認為，自主學習本質上是一種言語的自我指導過程，是個體利用內部語言主動調節自己學習的過程。本課讓學生通過自我體驗，發現問題，從而解決問題。

師：我們來欣賞一段視頻，觀察大師是怎么玩指墨畫的？用到了手的哪些部位？什么方法？

生：手指點、擦，指甲勾，手掌壓等。

剖析：筆者給學生更多的空間，通過認真觀看潘天壽大師用手作畫的視頻，讓學生在觀察思考中，通過交流總結并得出指墨畫作畫的方式和部位，發揮了學生的主體地位。充分利用學生的集體智慧尋找問題所在，比起教師直接講解更能讓學生加深印象，培養了學生動腦思考能力，喚起學生探究的樂趣。

進程三：欣賞指墨的獨特韻味

美是一種傳遞也是一種感受，不同的人有不同的見解。本課明確學生的主體地位，尊重個體差異，通過一組指墨荷來分析其獨特美感，學生眾說紛紜。

生1：我覺得墨色有濃有淡，有深有淺，我師：這些作品美在什么地方？可以從墨色、構圖、造型上來說說。

覺得是美的。

生2：這些荷花的姿態很豐富，有的是盛開的，有的含苞待放，有的低著頭像個害羞的小姑娘……

生3： 我覺得畫有疏有密，前面的要濃一些，后面的景色淡一些……

剖析：因學生的個體差異，所以對一幅畫美的感受也不同，“美”沒有標準答案，在小學國畫教學中，這些傳統的構圖法則對小學生來講比較深奧，但學生能用自己的語言來描述眼睛所看到的感受，積極鼓勵學生在課堂中發揮主觀能動性。

進程四：寄托自我的美好寓意

自我實現需求是馬斯洛最高層次的需求。歷代畫家將自己的情感注入作品中，寄情于景，融情于筆。而荷花具有“和和美美”的美好寓意，具有“廉潔”、“出淤泥而不染”的品質，本課讓學生在創作的同時寄情于景，托物言志，使一幅幅作品充滿生命。

師：用指墨畫的方法表現一幅荷花圖，想想送給誰。運用手的不同部位，注意墨色的濃淡變化。

生1：我是送給爸爸媽媽，希望爸爸媽媽和和美美，相親相愛。

生2：我特喜歡看包青天，我覺得他廉潔無私，所以我畫這幅畫來贊美他。

剖析：當代著名畫家李可染先生論述意境時說：“意境是客觀事物精粹部分的集中，加上人的思想感情與理想的統一，境是形與神的統一，意境的特征。”由此可見，意境是情與景的交融。美術老師在課堂中關注的內容不應只是單一技法，畫的像與不像，更多是讓學生在創作中了解中國傳統文化，寄情于景，寄情于畫，傳遞美好寓意，讓一張張冰冷的畫變得有溫暖。

三、教學策略及反思

美術教學有其自身定義。作為一名美術教師，在依照美術課程標準規范同時應采取靈活多變，融入興趣帶動說教的新授課理念模式來引導學生在美術學習及創作實踐過程中感悟中國畫藝術的博大精深。

1.瑰寶與文化，弘揚中國畫傳統文化

指墨畫作為中國畫中的一個獨立畫種，有著悠久的歷史淵源，本課程是依據新美術課程標準，并在高年級段學生已知并了解中國畫基礎背景下所開設，目的是更有效地傳承文化，拓寬學生眼界。

（1）瑰寶，促使學生傳承繪畫藝術精粹

美術課中的繪畫知識傳授不單單只是簡單技法操作以及死板時的模擬實施，而是一種藝術傳遞過程，因此教師需要關注學生們全方位藝術素養的提高。

（2）文化，促進學生多元化繪畫知識積累

相對小學五年級學生來說，雖已有過接觸中國水墨畫學習經歷，但對于用手指來作畫還是很難掌握其特性，要引導學生在指墨畫創作中大膽將自己的認識和感受表現出來。

2.活力與想象，重視興趣生成資源

不拘泥于呆板走程序式的教學模式，應結合學生其年齡段特點，以興趣帶動參予進學習及創作的良好課堂教學模式氛圍中。

（1）活力，重視培養參與熱情

引導和培養他們在創作過程中認識到指墨畫其特性，在感悟領略到水墨情趣的同時激發出他們的參與熱情。

（2）想象，啟迪學生的“天賦”想象力

感官體驗是孩子們形成有意識審美體驗的前奏，充分喚起兒童有意識參與審美體驗以及情感共鳴、想象力及對自我價值的認知。

3.贊揚與肯定，尊重學生自我價值

小學美術課堂中的主角是學生，美術教師應以倡導及建議者身份圍繞著主角：學生。注重激發學生在實踐學習中的熱情。

（1）贊揚，重視學生的自我表現

教師示范做畫過程固然重要，但更重要的是讓學生們親自涂涂畫畫，以贊揚及鼓勵方式讓他們在參與中找到自我。

（2）肯定，尊重學生的自我認可

繪畫制作過程以及點評中教師要與學生互動交流，讓學生感受到自我價值的存在。

4. 多用與多變，合理運用繪畫資源

繪畫工具是美術課堂中的要素之一，同時也要讓學生們學習和領悟到多元化諸如指墨畫等繪畫表述形式所帶來的美。

（1）多練，吸引學生濃厚興趣

通過采取勾、點、擦、染及手掌壓紙面等多種形式探索中感悟到美的存在。

（2）多變，抓住學生興趣喜好

喚起學生“特殊”天賦以及好奇心理特點，例如讓他們在制作過程前與過程中了解荷花其桿枝、荷葉、花心及周邊物體，引導學生大膽融入自己的認識與理解。

參考文獻 ：

[1]李澤厚，《美的歷程》，天津社會科學院出版社.

[2 ] 《義務教育美術課程標準》， 2011.

[3 ] 蔣勛，《美的沉思》，湖南美術出版社，2014.

（杭州市留下小學 浙江杭州）