程十發連環畫創作對人物畫創作的影響

鄭爍

〔摘 要〕程十發先生的人物畫從傳統的基礎來，具有高雅超逸的古典美，卻也汲取諸多民間美術的藝術元素，與民眾親近，具有幽默親昵的民間美。他將連環畫、年畫和插圖藝術的諸多手法結合到自己的人物畫創作中去，塑造了造型生動、構圖獨特、立意清新的“程家樣”。

〔關鍵詞〕連環畫；人物畫；造型；構圖；立意

程十發先生的人物畫，“以奇詭恣肆之筆墨，寫簡約巧變之造型，不求成法而得中國畫之三味。求筆墨之趣，求造型之趣，求章法之趣。” 他的人物畫主要有歷史人物、少數民族人物、神話人物、戲曲人物這四種，雖借鑒吸收了陳洪綬的工筆人物畫、任伯年的寫意人物畫、吳昌碩的大筆觸線條，從傳統的基礎來，具有高雅超逸的古典美，卻也汲取諸多民間美術的藝術元素，與民眾親近，具有幽默親昵的民間美，巧妙地將大俗大雅熔于一爐。

先生筆下的寫意人物畫，既裝飾又寫實，不僅重神也重形，這離不開他的連環畫創作經驗。在連環畫、年畫的創作中，寫生與造型是十分重要的基礎，為此，先生奮起用功學習西方素描，并長期深入生活，堅持寫生。他時常將一些西洋名畫翻成線條畫，學習臨摹丟勒、赫爾拜因、安格爾的作品，這使得程十發先生人物畫的造型能力得到了提高和發展。

寫意人物畫對造型能力的要求是極高的，中國的傳統繪畫主張用夸張變形的手法來加強藝術的感染力，但不是不著邊際以夸張變形為目的，光有筆墨沒有厚實的造型基礎能力是絕對不行的。正是因為程十發先生在連環畫的創作過程中，對西方素描的學習及長期的寫生，使他掌握了科學的觀察方法，具有整體的觀念，以此來準確造型。程十發先生創作人物畫是一反過去中國傳統的人物畫的畫法，不是從里面畫出來，像先畫眼睛、鼻子、嘴巴，然后再畫臉型那樣，而剛好是相反，采用從大入小的方法，描繪一個對象，開始先用幾筆大筆觸，先描寫動作的大體，掌握了人物身體動作，再進入里面刻畫細節，用小筆在里面補充，最后才畫人的臉。從人物身體動作去設計他的眼睛、鼻子，就像雕塑一樣，先塑了一個雛形出來，再仔細雕琢進去。在表現動態時，作適當夸張，就像速寫那樣，用快而隨意的線條寫成，線條精煉概括，這種線條的書寫要建立在扎實的造型基本功上，能夠深入把握對象的組織結構，在把握形體的準確性的同時做適時的夸張，使輪廓雖然變得不完全寫實，卻在藝術性上造就那幅畫最特殊、最有味道的地方。

這在先生有關牧童的畫幅中，表現得尤為突出，畫家筆下的牧童，經過夸張和變形，看似與現實生活中的迥然不同，顯得更稚氣、更純真，更富于幻想，也更活潑可愛，是一種理想化了的兒童形象。那種夸張給畫面帶來了強烈的裝飾性，圓圓的面孔，小小的身材，特別大的頭巾或斗笠，與小巧玲瓏的身軀成為鮮明對比。雖然形象經過夸張，但看似簡單的線條中筆墨卻是根據牧童的形體來勾勒，有著正確的形體比例結構，準確地刻畫了牧童的體態，使牧童仍然散發出真人的氣息，而圓圓的臉上，那兩塊膏藥似的胭脂，還有那一雙細長的眼睛，既秀媚又流動，都無不顯示出活潑的生命力。這樣的牧童形象的成功塑造，正是因為先生有著厚實的造型基礎，領悟到藝術夸張變形的分寸，做到有的放矢而不落于盲目，在獨具一格的筆墨趣味中將形似和神似統一在一起。

連環畫繪制經驗對程十發先生人物畫創作除了在造型方面的影響，還體現在人物畫的構圖上。先生早年因創作連環畫的需要，對西方的一些名畫進行臨摹，其中丟勒、赫爾拜因的肖像作品、人物作品中多有三角構圖，如丟勒的版畫《雙雙起舞的農民》中兩個起舞的農民構成一個三角形，使畫面具有動感的同時又有一種穩定感。在程十發先生的人物畫中也有這種由人物構成的三角形，如《廣陵散》一圖中，手揮七弦盤坐于地的嵇康與手捧酒肴跪于其前的少女形成一個三角形，具有一種堅定的、不可動搖的穩定感，使觀者更深切地體會到即使在這種生死之際，嵇康仍舊傲然沉靜的氣概。而這種三角構圖在中國傳統的人物畫中是較為少有的。在先生的一些人物畫中，還采用了Z字形遠近法的構圖，這是根據透視圖法表現遠近感的一種構成方法，在畫面中利用斜線的方向自然而然地表現出帶有韻律的遠近感，如《邊寨的節日》一圖中，畫面中騎自行車的少數民族少女呈Z型排開，使畫面具有一種流暢的節奏感，讓觀者感受到自行車隊伍的流動。還有《讀書圖》《瀕湖問藥圖》等。這種Z型的構圖在西方的繪畫中有不少典型，而先生在連環畫的創作中對畫面的安排與構思使其向西方學習后又用于國畫創作當中。

除了上文提到的三角構圖和“Z”構圖，程十發先生還喜歡用一些別具一格的構圖方法，為畫面營造一種意境。先生曾在他的連環畫《膽劍篇》中運用了“積累重疊遠近法”，畫面的布局可以層層重疊，也可以分割成塊，把不同時間空間的內容組合在一起。經他自己介紹，這個畫法的形成是從最現代的電影蒙太奇和元雜劇中得到啟發。之后先生又將蒙太奇手法運用到他的中國畫創作中。如《屈子行吟圖》一畫中，為了表現屈原希望的破滅，屈原背負雙手，似已走到了紙的盡頭，而將大塊水面和空白拋在身后，使人物面向滄波，既能表現煙波的浩渺無際，又能表現人物的胸襟開闊。與之構圖相似的還有《采藥歸來》，此圖寫陸放翁詩意，以堤岸作為近景，中景采藥和蕩漾輕舟，遠景為幾朵野花。還有《西施與范蠡》一圖，一葉輕舟，在三萬六千頃煙波里，近景是雜草叢生。這三幅奇特的構圖，既有郭河陽的三遠之法，又有電影淡出的鏡頭，更有著虛虛實實的寫意意境。本是靜靜的畫面，卻使觀者產生似乎跟 著電影鏡頭的轉動，從平遠、高遠漸入深遠、景物淡出的感覺，進入完全詩化的境界，留下無盡的回味。

程十發先生的畫，不僅在造型上處理好了形似和神似的關系，在構圖上獨樹一幟，更為重要的是把傳統文人畫和富有生命力的民間藝術相融合，使文人畫飛入尋常百姓家，從而獲得新的生命。

陳師曾在20世紀初則明確給出了文人畫的定義：“畫中帶有文人之性質，含有文人之趣味，不在畫中考究藝術上之功夫，必須于畫外看出許多文人之感想，此之所謂文人畫?！?文人畫強調抒發主觀情趣，畫家借助筆墨暢寫胸中清高雅逸的逸氣，表現他們企圖擺脫政治遠離塵囂的精神心態和山林思想。正因為文人畫借繪畫以自鳴高雅，難免使文人畫有回避社會矛盾、脫離現實的思想傾向，不屑于趨附社會大眾審美要求。

與文人畫不同，連環畫、年畫卻是親近民眾的藝術。由于創作連環畫、年畫使得程十發先生要深入生活，感受生活，親近民眾，這對他的國畫創作也產生了一定的影響。曾經一度有不少專業畫家對連環畫不屑一顧，甚至是社會上也對連環畫多有輕貶之說，認為連環畫是“小兒科”，但先生卻始終未曾看輕過連環畫，他覺得畫連環畫就是畫國畫，只是形式不同，也曾經不止一次對愛好美術的年輕人說畫好一本連環畫就如同讀了兩年美術學校，認為連環畫是他藝術生涯不可或缺的一部分。正是因為他對民眾藝術真誠的、深刻的感情，這種感情傳遞到他的國畫創作中，使他的國畫作品具有高雅超逸的古典美，又讓人覺得如此親近，充滿著生活情趣。

如前文提到過先生筆下的牧童形象，就顯現了畫家這一親近民眾的過程。早年先生也作過牧童畫，畫上題有：“曾見羅兩峰有牧童橫笛圖，今用其法?！碑嬜鞑捎昧肆_兩峰筆意畫《牧童橫笛圖》，雖獨具新意，但從畫中流露出來的文人畫的飄逸之氣，雖不能說與民眾的審美有著格格不入的背離，但卻也有些過于超然。而到晚年，先生所作的牧童畫，則是將在創作連環畫時，到少數民族地區寫生所見的少數民族牧童的形象與江南水鄉的牧童形象結合起來，把民間耳濡目染的色彩和生活情趣運用到畫作當中，通過巧妙的結構布局，刻畫人與人或人與物之間的交流，在畫面中傳遞出一種情感，把畫面編織成雅俗共賞、老少皆宜的審美之網，使觀者看了都能會心一笑，有種溫情在心中升起，拉近了觀者與畫家的距離，十分賞心悅目。

（責任編輯：劉小紅）

注 釋：

①劉國輝.水墨人物畫探[M].浙江：浙江美術學院出版社，1991，第16頁.

②劉夢溪主編.中國現代學術經典——魯迅、吳宓、吳梅、陳師曾卷[M].河北：河北教育出版社，1996，第813頁

參考文獻：

[1]黎魯.連壇回首錄[M].上海：上海畫報出版社，2005.

[2]宛少軍.20世紀中國連環畫研究[M].南寧：廣西美術出版社，2012.

[3]袁金塔.中西繪畫構圖之比較[M].臺灣：藝風壇出版社，1987.

[4]李新主編.程十發中國畫要訣[M].上海：上海人民美術出版社，2012.