做一名“畫家”型的美術教師

【摘 要】作為一名美術教師，光有理論知識遠遠不夠，還要有創作美術作品的能力，才能勝任現代美術教學任務。教師把創作的作品、創作中感受、創作中的成敗和體會心得用到教學之中去，不僅能提高學生的興趣，深化課程內涵，還能高水平指導學生們進行美術創作，讓學生們在美術創作享受快樂。

【關鍵詞】教師；美術創作；教學

大部分美術教師只注重研究理論而不注重美術創作，上起課來滔滔不絕，頭頭是道，但動起手來往往捉襟見肘。我認為，作為一名優秀美術教師，光有理論知識遠遠不夠，還要有創作美術作品的能力，這樣才能勝任現代的美術教學任務，這也就是筆者強調要做一名畫家型美術教師的原因。

陶行知說過：“在做上教，在做上學。”多年的教學中，我利用業余時間創作出大量的美術作品，創作成為我教科研的一項重要內容，我把創作中的心得用到教學之中去，不僅能提高學生的興趣，也可以深化課程內涵，經過多年的實踐運用，形成一套自己的教學方法，下面就介紹一下自己美術創作在教學中運用的幾點體會：

一、美術創作有利于提高自身修養

美術創作是一項綜合素質的體現，既要有理論研究，也要鍛煉技法，創作中經常會遇到新問題，教師要在解決問題的過程中提高自己。

創作需要深入生活、體驗生活、觀察生活和思考生活，因而從生活中汲取營養，向大自然學習豐富自己；創作也需要向古人學習，學習歷代畫家的精髓，繼承傳統優秀文化，開拓創新；創作還要向現代中外畫家學習，取其精華去其糟粕，博采眾長為我所用等等這些過程，不僅提高自己創作水平和理論知識，也都在為提高教學質量打下堅實的基礎。作為一名中學美術教師應是“萬能膠”，涉獵更多畫種，但也要突出重點為教學服務。工作以來我把中國傳統文化剪紙、雕刻等手工和水墨畫作為主攻方向，積極參加各級繪畫比賽和展覽，獲得不少獎項，目的是提高自己的繪畫水平，更好的能把優秀傳統文化融入到教學上，提高教學質量。

二、美術創作在教學上的應用

中學美術課程多數是以欣賞為主，通過欣賞作品來開闊學生的視野，提高學生的審美能力，但是現在社會上畫展少，我們又處在文化氛圍比較落后的城市，很少有真實的美術作品展現在學生面前，學生們大多都是通過課本范畫和網絡雜志等圖片來欣賞作品，缺乏感染力和真實性。我在上課時就經常拿自己創作的美術作品給學生欣賞，如書法、國畫、油畫、水粉畫等作品提供給學生們欣賞，來彌補這方面的缺陷，很受學生們的歡迎。

在實踐中我發現學生們對圖片并不是很感興趣，反而對沒有名氣的老師作品感興趣，每當我在課堂展現自己的作品時總會聽到學生們的驚訝聲音，用欽佩的眼神望著我，我抓住這一特點，利用學生們對老師的作品感興趣來大做文章。

第一，拓展課程內容，如在《山水畫意境中》這一課，范圖都是傳統形式的作品，我創作了幾幅現代大寫意作品《晚秋圖》《池塘小趣》《舜耕山圖》等，讓學生直觀感受大寫意魅力，深化課堂內容，開闊學生視野。

第二，開發校本課程，如在上《手繪線條圖像表達》，我帶學生在校園內觀察花草樹木，進行風景寫生，利用身邊的美術資源開發校本課程，豐富課堂教學形式，同時也提高了學生對身邊美的發現，感受到美麗校園，增加學生對校園的熱愛。

第三，通過類比作品，提高鑒賞能力。在課堂上我把自己的作品與名家的圖片讓學生對比，讓學生們指出差別，通過找出美術作品差別來提高學生們的審美能力。同時我在課堂上介紹自己作品時很興奮，榮耀之情溢于言表，講解起來非常親切，生動自然，學生們也感興趣，易于理解，收到良好的效果。自己創作的作品有很深體會，畫面上精彩點和敗筆很直觀，是創作經驗也是教學內容。

三、指導學生美術創作方面

課堂上我把創作中的體會和感受講給學生聽，指導學生們怎樣選題、畫面構圖、注意事項、遇到問題該怎樣解決等，指導學生得心應手，鼓勵學生大膽創作，使學生們的創作能力和動手能力大大提高。

在練習課上師生們還共同創作，教師把自身的創作經驗和學生們活躍的思維結合起來，師生合作的精彩作品，抒發學生們的真情實感，擦出師生創作的藝術火花。在創作中學生們體會到快樂，同時我也感受到學生們天真浪漫的童真，課堂氣氛活躍起來。學生們在各級美術比賽取得好成績，本人也多次被評為優秀輔導教師。

四、結束語

美術創作不僅提高了自己的專業水平，也提高了我的教學水平。今后我要更加努力，創作出更多更精彩的美術作品，讓學生親身體驗美術教師帶給他們的藝術享受，讓美術課堂帶給學生們更多的快樂。

【參考文獻】

[1]王大根.中小學美術教學論[M].南京：南京師范大學出版社，2013

[2]李雁冰.從理論到實踐[J].上海教育，2001（11）

【作者簡介】

李軍（1968年-12月）男，漢族，淮南，教師，中學一級，研究方向：美術。