民族剪紙文化在服裝中的設計運用研究

江海燕

摘要：民族剪紙文化是我國傳統文化的重要資源，蘊含了我國勞動人民的智慧以及對美好生活的追求。民族剪紙文化是民間藝術中的一種形式，將其運用于服裝設計中，能夠充分體現民族特色，有利于繼承我國民族傳統文化，創新服裝設計方式，能夠實現商業利益與藝術傳承的雙贏局面。

關鍵詞：民族剪紙文化;服裝設計

中圖分類號：TS941.2 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）15-0159-01

剪紙文化在服裝設計運用中，是一種美學的表現形式。隨著時代的不斷進步，剪紙藝術對當前服裝設計具有很大的影響。民族剪紙文化在服裝設計運用過程中，有效表現了中華民族特有的文化，也為服裝行業注入了新鮮的元素。因此，下文將對民族剪紙文化在服裝中的設計運用進行分析，從而有效傳承我國民族傳統文化。

一、民族剪紙文化運用服裝設計中的意義

當前，社會經濟快速發展，我國正在大力發展文化產業。這一環境下，民族傳統文化得到更多的關注。我國民族剪紙文化至今已有兩千多年的歷史，包含了東方哲學以及人的美學意識，豐富的工藝手法是美學創造的重要體現，新時代下服裝設計是建立在多元化的審美意識上。服裝設計師通過掌握民族剪紙文化，對我國傳統文化及藝術表現形式有更多的了解，有利于在服裝設計中注入新鮮的元素，不斷創新設計方式。并且，在經濟快速發展環境下，在提升物質文明建設過程中，也要注重發展精神文明建設，將我國傳統文化與現代物質文明體系進行充分融合，滿足經濟市場對文化消費的實際需求，有利于繼承發展民族傳統文化。將剪紙文化運用在服裝設計中，表現了我國傳統文化的適應性與生命力，并且為服裝設計理念以及價值體系提供現新鮮的元素，從而有效促進商業的發展，在文化與商業發展中，使其能夠和諧發展。

二、民族剪紙文化在服裝中的設計運用

1.剪紙圖案的運用。在剪紙文化中，剪紙常見的圖案包括人物、花卉、文字、鳥獸、生活器皿、建筑等，不同地區喜愛的剪紙圖案不同，剪紙手法與風格也存在一定的差異。從古至今，吉祥圖案深受人們歡迎，表現了人們對美好生活的向往。一般情況下，剪紙圖案通常運用在女裝上，所以常見的有動物、花卉等。花卉主要包括梅花、菊花、蘭花、牡丹等，動物包括金魚、孔雀、蝴蝶等，圖案選擇主要是為了體現女性的秀麗與柔美的特征。剪紙圖案運用在服裝設計中，主要有兩種方式，分為直接運用與間接運用。直接運用則是將剪紙圖案不進行任何改動，直接運用在設計中;間接運用則是簡化、提煉、歸納圖案，并進行簡單的抽象邊形，從而滿足人們的審美需求。直接運用適用于禮服設計中，注重體現民族寓意以及文化內涵;間接運用一般適用于成衣設計中，增添服裝藝術氣息。

2.剪紙色彩的運用。剪紙主要分為單色剪紙與多色剪紙。單色主要為紅色和黑色，多色則色彩豐富，具有較強的層次感。服裝設計中運用剪紙色彩，主要以單色為主，剪紙圖案更具有靈動性。在服裝設計中，不僅運用傳統的紅色，隨著流行元素的趨勢，增加了黑色、白色、黃色、紫色等，從而使服裝風格更加豐富多彩，可以滿足不同需求的消費者。多色剪紙因為色彩豐富，適用于簡潔款式的服裝，從而有效表現剪紙圖案的多元化色彩。

3.剪紙藝術的運用。剪紙藝術與在服裝設計中的運用，能夠有效表現藝術性，另外，能夠充分體現工藝方法，包括鏤空、刺繡、印花等。（1）鏤空。剪紙造型主要以二維空間為基礎的平面藝術，主要是利用刻刀或是剪刀來塑造鏤空造型，從而實現了千刻不落的造型。剪紙本身便是鏤空藝術，圖案則表現為陰陽結合，可以塑造特有的光影效應。選擇適當的服裝面料進行鏤空處理，與剪紙圖案相結合，表現優雅、靈動的效果。對于不同類型的服裝面料與剪紙鏤空藝術進行結合，能夠表現出不同效果。近幾年，很較大的服裝品牌同在積極運用剪紙元素，如Marchesa、Louis Vuitton等品牌。如Louis Vuitton連衣裙便是運用剪紙鏤空與立體剪裁進行結合，從而有效呈現立體的視覺效果。（2）刺繡。刺繡則是利用彩色絨、絲、棉等材料，在布料底布上利用針進行穿刺，繡成多樣化的精美圖案。刺繡為我國傳統的工藝，具備較強的裝飾性與實用性，深受各個民族歡迎。將刺繡藝術運用到服裝設計中，可以使圖案具有立體感。（3）印花。印花主要是利用涂料或是染料直接應用于織物上，從而形成特定的圖案。利用印花工藝，將剪紙圖案直接印在服裝上，可以在服裝上進行局部印花，也可以實現整體印花。印花工藝具有一定的簡單性與實用性，有利于企業進行批量生產⑤。

三、結語

在服裝設計中，與傳統文化中的美學進行結合，可以實現文化發展與經濟發展的雙贏局面。民族剪紙文化是我國古老的文化，無論是技藝還是形式以及美感，廣大群眾都能接受，在經濟發展中有著積極的促進作用。