杭派女裝博物館的視覺化設(shè)計元素研究

摘 要：服裝博物館不能只關(guān)注傳統(tǒng)服飾的傳承，更要把眼光放在展示與當代文化的有機結(jié)合方面。本次設(shè)計以“秀甲天下”為主題，將杭派女裝作為設(shè)計對象，在設(shè)計上將地域元素、服飾元素和現(xiàn)代風(fēng)格相融合，努力創(chuàng)造與現(xiàn)有服裝博物館截然不同的設(shè)計風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：視覺化設(shè)計元素;杭派女裝;博物館

當代博物館作為一個區(qū)域乃至國家文化的重要標志，可以最大限度地體現(xiàn)出文化特征。在信息傳播如此迅速的背景下，博物館應(yīng)該針對視覺化的設(shè)計元素作深入研究，讓博物館不再是單純的展示空間，而是多元化的文化場所，更有利于博物館文化融入文化全球化。

杭派女裝是杭州傳統(tǒng)的服裝品牌，代表了中國服裝產(chǎn)業(yè)升級、轉(zhuǎn)型的重要階段，具有珍貴的歷史價值和審美意義。杭派女裝博物館的設(shè)計得到不同領(lǐng)域的啟發(fā)，讓觀眾不僅能全面地了解杭州的地域文化，而且能通過設(shè)計元素了解杭派服裝的特色。

1 視覺設(shè)計元素下的空間設(shè)計

杭派女裝博物館的設(shè)計理念是通過對杭州地域以及杭派女裝設(shè)計元素的解析，向觀眾更好地展示杭派女裝的歷史，即從吳越時期紡織原料、染料及紡織手工業(yè)的萌發(fā)，到南宋時期凸顯出江南女子恬淡秀美的服飾紋樣，再到民國時期時尚優(yōu)雅的新生杭派旗袍，最后到90年代時，江南地域文化更新的設(shè)計理念和文化內(nèi)涵。成為地域文化傳播的標志性場所，是博物館設(shè)計的最大價值。強化地域文化中的元素運用，就是要在博物館空間設(shè)計中具象表現(xiàn)出杭州當?shù)鼐哂刑厥庑浴⒌赜蛐浴菪缘奈幕枴Ｔ诓┪镳^空間設(shè)計中，融入這些具有標識性的建筑或特殊符號化的景象，不但可以增強杭派服裝博物館的可識別性，還可以加深觀眾的記憶。

2 設(shè)計元素分析

2.1 地域性文化元素分析

地域文化擁有漫長歷史歲月的積淀，既留有相應(yīng)自然與社會環(huán)境的印記，又包含共同的民族心理與感情。杭州市有兩千多年的歷史，有非常多的稱號和美譽，追溯到古代還是吳越和南宋的都城，是我國重點風(fēng)景名勝之一，同時許多民間流傳下來的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)最能代表杭州地域文化。本次設(shè)計上的創(chuàng)意就包括杭州特有文化中的人文古跡和江南建筑特色。

西湖斷橋是西湖與眾不同的建筑之一，斷橋在盛唐時期就已得名，因《白蛇傳》這部民間愛情傳說而相傳甚廣。斷橋與亭相連，在下雪天別有一番情趣，素有“斷橋殘雪”的稱號。同時杭州的“石庫門”民居也是特色的地域文化之一，門框用兩種不同的建筑材料建造，分別是花崗巖和杭州當?shù)氐募t巖，整體風(fēng)格帶有西洋式建筑特色，但是門頭紋樣都是對中國傳統(tǒng)民居特色的發(fā)揚和延續(xù)。

2.2 杭派女裝的服飾元素

杭州服飾文化歷史要追溯到吳越時期，但真正的“杭派女裝”的概念大致出現(xiàn)在1996年。當時正值中國服裝業(yè)產(chǎn)業(yè)升級，杭州當?shù)氐闹袊佬g(shù)學(xué)院、浙江理工大學(xué)、浙江科技學(xué)院等高校的服裝系畢業(yè)生投身創(chuàng)業(yè)大潮，自主設(shè)計、剪裁、制作和經(jīng)營，創(chuàng)立了眾多品牌，建立了龐大的女裝產(chǎn)業(yè)群。而隨著新世紀中國經(jīng)濟的發(fā)展，身處長三角經(jīng)濟帶核心位置之一的杭州也迎來了服裝品牌發(fā)展的黃金時期，國外品牌服裝的涌入為“杭派女裝”開辟了新的視角，傳統(tǒng)的江南地域文化內(nèi)涵與西方高端服飾設(shè)計理念的有機結(jié)合，最終形成了當今杭派女裝“清新不輕浮、前衛(wèi)不張揚、精致不繁縟”的獨特個性，成為國際時尚界中一股新生的設(shè)計力量。

3 交互體驗的感官擴展

3.1 人文建筑元素在場景造型設(shè)計中的應(yīng)用

首先，在博物館序廳中選擇杭州人文古跡作為主要元素，門頭是由木格柵組合排列形成的江南水鄉(xiāng)景色。這種造型的目的是探尋觀眾內(nèi)心深處潛藏的對杭州的記憶，可以提升觀眾對博物館設(shè)計內(nèi)容的興趣和期待。

其次，為了帶給觀眾深刻的印象，運用江南代表建筑“拱”元素多變的性質(zhì)打破了均質(zhì)的體驗。傳統(tǒng)建筑結(jié)構(gòu)中的“拱”在中國建筑史上占有重要的歷史地位，在一層的紀念品商店及休閑空間中都運用到“拱”的造型元素，特別是簡潔有序的展架設(shè)計造型。為了體現(xiàn)出“拱”平和柔美的造型，從一定程度上體現(xiàn)杭派女性的特點，用特別的造型從不同角度圍合整個展示空間，通過這樣的方式，空間的連續(xù)性體現(xiàn)在內(nèi)部和外部，打破了傳統(tǒng)博物館的常規(guī)展示方式，讓參觀者仿佛置身于江南園林中。

再次，“空間情節(jié)是一種超越于形式、功能，又與形式、功能捆綁在一起的空間感受”[1]。創(chuàng)業(yè)史廳也運用杭州經(jīng)典的建筑造型符號——石庫門，并將江南的粉墻瓦黛放入展廳的立面設(shè)計中，目的是讓觀眾融情于景，更直觀感受到杭派女裝的人文環(huán)境;演出劇場有引人入勝、形式多樣的評彈表演，曲藝表演展現(xiàn)出傳統(tǒng)文化的魅力，演員富有藝術(shù)感染力的表演，加上來自時空體驗中特定的物質(zhì)載體及關(guān)聯(lián)的生活情節(jié)，喚起觀眾的幻想和記憶，建立與過去生活場景之間的聯(lián)系。

最后，交互空間將杭州著名景點——斷橋放入其中，這是著名的杭州西湖文化，而西湖的風(fēng)景再現(xiàn)更能使游客直觀感受杭州女裝的獨特魅力，在觸屏體驗服裝的同時能夠有強烈的代入感。

3.2 裝飾紋樣元素在空間設(shè)計中的應(yīng)用

設(shè)計之初，設(shè)計者調(diào)研了當?shù)匚墨I記載里的紋樣，以及女裝布料上的花紋。在杭派女裝博物館空間設(shè)計中，這些設(shè)計元素主要體現(xiàn)在空間材料和視覺感受上，向觀眾傳遞地域性的文化元素、服裝紋樣、圖像形式等信息，通過二維的視覺表現(xiàn)模式帶給游客獨特的體驗之旅，對整個杭派女裝博物館空間的塑造起到了非常重要的作用。

秀場功能廳的吊頂采用絲綢造型契合此次杭派博物館設(shè)計理念，包含了杭州女性秀美和雅致的寓意，也讓服裝展廳與整體室內(nèi)外環(huán)境顯得更加和諧，凸顯出杭派女裝的“清新不輕浮、精致不繁縟”的獨特風(fēng)格。

空間設(shè)計中，序廳的部分是用南宋紋樣中的羅綾提花在墻面上進行的拼貼裝飾。這個紋樣是在古代紋樣上比較常見的紋樣，南宋時期杭州作為都城，當?shù)氐慕z綢業(yè)發(fā)展首屈一指，所以選擇這個紋樣更有文化和教育意義。

在二層的空間裝飾中，主要采用了杭派旗袍的代表紋樣——威蕓。在紀念品商店運用杭州油紙傘作為頂面的吊頂裝飾，將其改造成燈具用以照明;展示空間以杭扇作為墻面裝飾的重要元素，讓觀眾在體驗博物館空間的同時，也能注意到元素上的創(chuàng)意設(shè)計;閱覽室的頂面燈具采用江南燈籠燈具進行裝飾，讓觀眾在閱讀杭州文化和杭派服裝發(fā)展書籍時可以領(lǐng)略到這座城市的歷史沉淀;交互空間的裝飾紋樣則是用櫥窗進行展示，此時人物服裝的選擇尤其重要，要讓觀眾與展品達到一種心靈上的契合，才能保證觀眾在體驗上更有代入感。

3.3 色彩和材質(zhì)在界面設(shè)計中的應(yīng)用

在傳統(tǒng)的設(shè)計認知中，界面是設(shè)計的絕對主體，包括地面、墻面、頂棚、門窗、設(shè)備、裝飾物等，其中色彩和材質(zhì)無疑成為最吸引視線的元素。莎茜·安卡在《探究室內(nèi)與設(shè)計的真諦》中引用狄德羅的觀點，即“任何遠離皮膚的人工屏障——衣服、墻體、建筑（以及人體四周的空間）——都被定義為‘另一層皮膚 ”。[2]

一層空間中歷程廳的整體色調(diào)是藍色，在地面材料上運用藍色地面發(fā)光矩陣這種材料。這種材料最大的好處是節(jié)能，用LED進行地面的照明，既環(huán)保又美觀，蕩漾、不規(guī)律的造型展現(xiàn)出西湖風(fēng)光，展柜自帶射燈能很好地展示服裝。觀眾在觀看美景的同時通常會注重體驗式游玩，側(cè)重于主體感受。

第二層中的制作工藝流程介紹，采用杭州山水景觀墻作為展示，使觀眾充分感受江南的繁盛以及杭州地域服裝文化，同時品牌展示區(qū)的色彩也是重要地域性元素的表達。杭派女裝首先突出是“杭派”女裝設(shè)計風(fēng)格，在色彩上融入了傳統(tǒng)江南文化的精髓，女裝的共性是優(yōu)雅和精致，風(fēng)格也與眾不同，寬松和修長，飄逸和簡潔，都體現(xiàn)了江南女性的知性美。服裝的色彩是也是統(tǒng)一的，灰藍和灰綠作為色彩的代表，考慮到穿著的舒適度，通常選擇天然的絲、棉、麻等面料，讓游客能夠看到無拘無束卻又能體現(xiàn)品質(zhì)的意蘊。選擇“紅袖”品牌進行展示，因為是“杭派”本土的現(xiàn)代女裝品牌，其展廳設(shè)計定位是年輕人青春活力，讓有夢想和熱愛生活的人可以感受到這個品牌服裝帶來的快樂，區(qū)別其他的服裝品牌展區(qū)，“紅袖”品牌展區(qū)的色彩舒適度較高。

4 結(jié)語

對于發(fā)展中的中國博物館而言，既需要學(xué)習(xí)西方博物館的先進經(jīng)驗，大膽改革創(chuàng)新，又應(yīng)該從實際出發(fā)，堅持博物館的“原真性、學(xué)術(shù)性和原創(chuàng)性”，這樣才能在日趨激烈的文化娛樂行業(yè)競爭中，重新構(gòu)建自己獨一無二的文化身份。[3]以“秀甲天下”為主題的杭派女裝博物館展示設(shè)計，融入杭州地域文化特點和女裝服飾設(shè)計元素，達到“清新不輕浮、精致不繁縟”的設(shè)計目的，敘事符號、語言載體、情節(jié)編排等設(shè)計元素，是構(gòu)建地域文化展示空間的必然條件。“秀甲天下”主題設(shè)計帶給觀眾的不只是感官上的刺激，更是對于別樣文化形態(tài)的認知和解讀。

參考文獻：

[1] 陸邵明.建筑體驗——空間中的情節(jié)[M].北京：中國建筑工業(yè)出版社，2007.

[2] 莎茜·卡安（英）.探究室內(nèi)與設(shè)計的真諦——人類與建成環(huán)境的相互關(guān)系[M].謝天，譯.北京：中國建筑工業(yè)出版社，2013.

[3] 劉世文.體驗經(jīng)濟時代的博物館變革與反思——以美國康納派瑞歷史博物館創(chuàng)新經(jīng)營模式為案例[J].東南文化，2015（4）.

作者簡介：徐丹（1976—），男，江蘇鹽城人，碩士，環(huán)境設(shè)計專業(yè)副教授，研究方向：環(huán)境設(shè)計。