教育職能在博物館文創產品設計中的體現

易平 雷菁菁

摘 要：博物館擁有豐富的館藏文物文化，為博物館文創產品設計提供了得天獨厚的資源優勢。教育是博物館的首要職能，本文從教育職能角度來解析其在博物館文創產品設計中應體現的原則。同時，在此基礎上提出設計策略，以期從教育職能角度介入設計，探求博物館文創產品設計新思維。

關鍵詞：教育職能;博物館文創產品;文創設計

0 引言

教育職能是教育活動和系統對個體發展和社會發展所產生的各種影響和作用，[1]早在2015年頒布的《博物館條例》就明確了教育是博物館的首要職能。2016年5月，國務院辦公廳對文化創意產品開發工作作出明確部署，并轉發《關于推動文化文物單位文化創意產品開發的若干意見》，強調深入挖掘文化文物單位的館藏資源文化，對弘揚我國文化有著深遠的意義，全國92個博物館在2016年11月成為首批全國博物館文化創意產品開發試點單位。由此，探討博物館的教育職能在博物館文創產品設計中的體現尤為必要。

1 教育職能在博物館文創產品設計中的價值體現

1.1 增強博物館的施教能力

博物館文創產品必然承載博物館相關的歷史與文化，并且體現博物館館藏文物深厚的文化內涵和意蘊。博物館文創產品設計是博物館實施教育職能的橋梁，以具有嶄新創意、功能、趣味等特點的設計連接歷史與現實。博物館文創產品作為一種實施教育職能的新途徑，與以往舉辦展覽、公眾講座、知識競賽單向灌輸文化的方式不同。它是潛移默化地帶領大眾領略前人遺留的文化精華與神韻，在社會大眾參觀博物館之余加深了其對文物的印象，并通過文化消費將博物館文化和記憶也帶回了家，從而強化延伸了博物館的施教功能。

1.2 擴大館藏文化傳播力度

在近年來的文創產品銷售數據中，其傳播推廣力度一目了然。以國博會為例，近年來，根據國博文物元素開發的文創產品有3000多款，年銷量達到27萬元之多;國博館屬企業，累計實現收入約3億元。故宮博物院數據顯示，截至2016年底，故宮博物院文創產品有9170款，2016年為故宮帶來10億元左右收入，而2017年文創部總收入較2016年增長26.7%。[2]2018年較2017年也呈上升趨勢，從博物館文創產品的數量和銷售額的相關數據可以看出大眾對文創產品的青睞。總之，文創產品的銷售額一定與館藏文化傳播的力度與廣度成正比。由此可見，博物館文創產品設計品質的提升與博物館教育職能的履行有著密切的聯系。

1.3 提高大眾文化素養

隨著時代的發展、文明的進步，走進博物館已然成為社會大眾追求文化精神的風尚。博物館在無形中成為國民文化素質教育的特殊資源和基地。由此，博物館文創產品的教育功能顯現，設計師為大眾奉獻高質量、高品質的博物館文創產品顯得極為重要。設計師在進行博物館文創產品的設計中，以增強教育屬性為出發點，以潤物細無聲的方式浸潤大眾對博物館文化的認知，對提高大眾的文化素質與內在修養起到重要的作用。

2 教育職能在博物館文創產品設計中的體現原則

2.1 準確性原則

在相當一部分走進博物館的人都是抱著追溯歷史真相的目的。因此，在博物館文創產品設計中，傳遞館藏文物文化信息一定要遵循準確性原則。目前，博物館文創產品中存在諸多過度化的設計，如“賣萌”的博物館文創設計風格成為當下文創產品設計的一種潮流，這種設計手段為博物館文創產品增添了一些活潑、新鮮感，但其中也有些設計沒有把握好準確性的原則，讓博物館文創產品產生了失真的效果。這樣的設計為博物館文創有效傳遞文化知識增添很大的困難，不僅不能夠達到博物館的教育職能的推廣與傳播目的，反而會讓大眾對館藏文物的認識產生曲解。因此，把握好博物館文創產品設計的度，并準確傳遞館藏的文化信息是設計中應當遵循的首要原則。

2.2 可彈性原則

可彈性是指文創產品應以人為本，從受眾的心理出發，在延伸教育職能的基礎上不是單調乏味、古板枯燥地傳播知識，而是多元結合、妙趣橫生。文創產品是文化的繼承者和傳播者，只有遵循設計的可彈性原則，博物館文創產品才能用智慧的趣味性激發大眾對博物館及文物的好奇心，從而使博物館文創產品兼顧教育性和趣味性，從而達到寓教于樂的目的。

2.3 雙向性原則

博物館文創產品就是館藏文化的延伸品。[3]大眾是館藏文化的需求者，同樣也是館藏文化的創造者。而雙向性原則是指博物館文創產品向大眾傳輸文化知識，同時大眾為博物館文創產品賦予創造力。在博物館文創產品設計中體現的教育職能是為了更好地服務大眾學習館藏文化。博物館文創產品如果缺乏創新，固守居高臨下的“灌輸教育、有限活動”的模式，其被動的方式必將讓大眾逐漸失去興趣，從而敬而遠之。所以，在博物館文創產品設計中應遵循雙向互動的原則。這種雙向的過程作為個人的情感與物質產品的連接會讓觀眾留下深刻的印象，增強記憶的持久性，勢必起到更好的施教作用。

2.4 交融性原則

交融性原則指的是運用博物館文創產品設計和數字媒體技術、互聯網相融合。教育的最深遠功能是影響文化發展，教育不僅要傳遞文化，還要滿足文化本身延續和更新的要求。數字媒體技術時代已經到來，以往適應互聯網領域發展趨勢的融合主題，現應在博物館文創產品中得到創新與延伸。文創產品設計以跨學科整合的方式，能更有效地延續和實現文化更新。

3 教育職能在博物館文創產品設計的體現策略

3.1 “文化信息”，準確傳達

“文化信息”準確傳達指的是在進行文創產品設計時，必須準確傳遞館藏文物文化信息。在設計過程中需要注意兩點：第一點是避免文創產品設計為形式而形式，而要保證文化信息傳遞的準確性;第二點是要在文物原有的意義和價值基礎上將文化和產品屬性相結合，對其信息資源進行再設計創造。只有將文物的本質信息完整傳達，才能使受眾有效領悟館藏文化。博物館的文化資源是人類智慧的結晶，由此設計者在博物館文創設計中應對文化信息進行深入挖掘、研究，在準確把握文物傳遞信息的基礎上再對博物館文創產品進行設計。

3.2 “樂學樂教”，樂中求學

博物館文創產品的設計除了要滿足準確表達文化信息這個最基本的設計要求外，還應遵循可彈性設計原則，賦予文創產品活潑、趣味等特征。樂學樂教指在進行文創產品設計時，應以新奇有趣的方式來詮釋文物文化，使文創產品表達的內容更加豐富且充滿趣味性。例如，上海出版社聯合出版“玩+樂+學”于一體的考錄探險類游戲書，借由這種新奇有趣的方式，既詮釋了文物文化又達到樂學樂教的目的，讓大眾輕松掌握所傳播的知識。

3.3 “體驗升級”，增強感知

體驗升級指的是更加注重大眾的感受，提供更多互動的以及感官體驗的文創產品，以引導更多的人走進博物館、了解館藏文化，進而從多種維度增強感性認知。例如，重慶中國三峽博物館文創產品金“尊”對月耳環就是一款可根據人們的喜好組裝的耳環，深受大眾歡迎，人們在購買后根據需要可動手拆分或組合，不僅激發了積極性和動手能力，還提高他們對三峽博物館鳥形尊文物文化的認知能力。體驗性文創產品能夠激發大眾濃厚的興趣和互動參與積極性，增強受眾的主觀能動性，從而強化博物館文創產品對大眾的教育功能。

3.4 “跨界整合”，相互滲透

“跨界整合”是通過數字媒體技術的運用和創新的交互式信息設計，將文物信息以藝術形式數字化，并通過各種應用程序生動形象的情景虛擬再現和傳播。它主要包含兩個方面的作用。其一，以數字媒體技術與文創產品設計跨界整合的方式促進館藏文化更好地傳播。其二，文物文化賦予技術情感，技術又給予文創產品新的設計形式，相互滲透。例如，北京故宮博物院開發的《走進<清明上河圖>》，運用了三維聲音定位技術，復原了原作中的許多場景，應用數字技術既帶給人們新奇的體驗，讓大眾在購買時獲得感動和認可，進而拓展受眾的感知教育。

4 結語

豐富知識、提高素質、陶冶情操、凈化心靈、娛樂身心，應該是博物館文創產品設計的未來方向。隨著時代的變遷和技術的發展，我們理應創新設計模式，整合創意資源，不斷地推陳出新，讓博物館文創產品以更加多元的嶄新形象示人，通過多維的不同表現，延伸博物館的教育職能，在提高大眾文化素養的繼續教育中真正起到至關重要的作用。

參考文獻：

[1] 馮建軍.現代教育學基礎[M].南京師范大學出版社，2003.

[2] 博物館文創產品如何突圍[EB/OL]. https：//baijiahao.baidu.com/s？id=1606759070404064199&wfr=spider&for=pc.

[3] 陳凌云.博物館文創產品的價值、設計方式和原則[J].文化產業研究，2016（01）.

作者簡介：易平（1963—），女，重慶人，四川美術學院副教授，碩士生導師，從事視覺傳達理論、文化創意與品牌延伸研究。

雷菁菁（1994—），女，重慶人，四川美術學院設計學院研究生，研究方向：文化創意與品牌延伸。